[Reseña cine] 120 latidos por minuto (120 battements par minute): En el mejor momento

En Chile, el contagio de VIH ha aumentado entre un 34 y un 47% en los últimos cinco años, lo que lo convierte en lo que los expertos llaman “un brote epidémico”. En este sentido, 120 latidos por minuto no podía haber llegado en mejor momento.

Act Up es una asociación que nace para evidenciar los grupos afectados por esta enfermedad, que yacen ocultos en la sombra de la indiferencia social. Es decir, los homosexuales, las prostitutas y los toxicómanos ¿Su parada? Reventar sangre falsa para dar cuenta de una verdad dolorosa: no actuar pudiendo es llenarse las manos de sangre.

Resulta que hablar de SIDA es un tabú (no por nada algunos titulares de diarios dicen que es una “enfermedad a la que se perdió el respeto"), pero no uno de esos tabúes que te produce pudor y que te inhibe, sino todo lo contrario: algo que no se quiere ver. Y 120 latidos por minuto lo pone en la palestra, así, incómodo y crudo.

Vale decir que se trata de un film francés. Entonces, el juego de cámaras, los diálogos e incluso los colores van muy en la línea del cine galo: muy romántico, pero a la vez explícito y erótico. La película es en sí misma un acto de activismo, con un foco fuerte en la homosexualidad y en el contagio entre personas de un mismo sexo.

La trama es básicamente la lucha de Act Up en diferentes instituciones por educar y exigir los derechos que les son vedados. Entre medio, se entretejen las historias de los mismo activistas que libran su propia pelea contra la estigmatización y el abandono.

¡Ojo! Que no se pierda el foco. La idea es crear consciencia acerca de lo políticamente prohibido, pero que sigue ahí, latente, como un corazón que se va deteniendo; de que hay drogas que pudieran curar del VIH, pero que –en el tono de la película- están en manos de quienes consideran que la vida de los enfermos no vale lo suficiente como para liberarlas.

¿Entre verla y no verla? Verla. Primero porque dedicarle tiempo es un acto de reivindicación a aquellas voces que han sido acalladas y que necesitan hablar: los enfermos. Segundo, porque independiente de la posición en que nos encontremos, es un recordatorio de que hay luchas que merecen ser peleadas. Y tercero porque es una necesidad: un bombardeo imprescindible de educación sexual (lo que más le falta al país) con cosas básicas como que “no importa si tu preferencia es heterosexual, bisexual u homosexual, la única arma para defenderse contra las ETS y el SIDA es el condón”. En la sombras hay miles de personas contagiadas, protégete.

Por Adriana Villamizar

[Reseña cine] Un lugar en silencio (A Quiet Place): Tensión absoluta

¿Quién dijo que las palabras hacen un buen guión? ¡Señoras y señores, Un lugar en silencio nos ha dejado a todos mudos! La película transcurre en un pequeño pueblo abandonado en Estados Unidos, medio perdido en el bosque (o consumido por el mismo). Toda la información que poseemos –y que es más o menos lo que se logra saber en toda la película- es que la humanidad fue asediada por unas criaturas que reaccionan con el ruido. Como dice el tráiler: si haces un sonido, te cazan.

Los protagonista son una familia -mamá, papá, dos hijos y una hija- que logran sobrevivir este apocalipsis debido a sus habilidades para mantenerse en silencio. Todo el entorno está estratégicamente adaptado para no producir ruido: ni las hojas en el suelo, ni los tenedores en la mesa y un sinfín de pequeños detalles que damos por sentado día a día, pero que sí, producen contaminación acústica.

En resumen esto es la trama: familia en casa perdida en el bosque cerca de un pueblo se las arregla para sobrevivir a un apocalipsis de monstruos que cazan utilizando del sonido. Con eso presente, hablemos de la película en sí misma.

En los pro’s dos cosas: En primer lugar, la gran gracia (para los haters del cine mudo será un contra) es que la película es efectivamente un lugar en silencio. La mayor parte del tiempo nadie habla, sino que se comunican con señas. Escuchar las voces de los actores llega a ser doloroso. Y aquí una gran advertencia: las cabritas suenan mucho en esa película. No coman cabritas. O remójenlas antes de tragarlas. De verdad, todo está en silencio ¿Por qué es una gracia? Porque como estamos acostumbrados al ruido, el silencio tensa e incomoda en un sentido positivo. Sale de lo común.

En segundo lugar, las actuaciones son bastante buenas para el género. Jhon Krasinki se lleva, a mi parecer, el papel protagónico, aunque los aplausos son para la joven Millicent Simmonds, que actúa como hija y también para Emily Blunt, que hace el papel de madre. Se agradece mucho el esfuerzo actoral en una película de terror/ciencia ficción porque le da credibilidad a la historia.

En los contras: Primero, el mismo hecho de que sea silenciosa puede hacer que la película resulte lenta. Mi consejo es que soporten los primeros 10 minutos si no engancha en seguida (yo sí lo hice) porque la mayor parte de la película es mucha tensión. Segundo, las cabritas suenan muy fuerte. Tercero, faltó aprovechar más el potencial de la película en el cierre. Es más bien un “disfruta el viaje” que un “¡Llegamos a buen puerto” o “película redondita”.

A modo de conclusión: vale la pena ir a verla en el cine. Probablemente en la casa no tenga el mismo efecto de silencio envolvente. Aprovechen ahora y no a verla online. No es sangrienta, pero tiene sus escenas de impacto. No requiere un buen estómago: es bastante amigable en ese sentido. Y, finalmente, remojen las cabritas en la boca antes de masticarlas.

Por Adriana Villamizar

[Reseña cine] Asalto en el Huracán (The Hurricane Heist): Poco de huracanes, poca diversión

La película de bus por excelencia es aquella experiencia olvidable y pobre en efectos especiales que nos recuerda por qué vale la pena ir a las salas de cine a ver algo bueno. Asalto en el Huracán tiene mucho de esos defectos, ya que apenas tiene algo para destacar, o al menos para aportar al género al que pertenece. Por otro lado, al menos se salva de esas enormes incoherencias tan típicamente sufribles en su historia, y de ahí nos quedamos con poco más para decir.

Los buenos, un meteorólogo y una policía terminan enfrentándose a los planes de un grupo de criminales quienes buscan robar una gran suma de dinero desde una estación gubernamental, y quienes buscarán aprovecharse de la presencia de un gran huracán que azotará la ciudad para no ser descubiertos. Por supuesto que nuestro protagonista tiene un trasfondo familiar metido, el chico tuvo sus motivaciones para querer enfrentarse a los huracanes, y tiene un hermano bien dejado que termina siendo secuestrado por los malos, así que ya nos podemos imaginar hacia donde irá la historia. En realidad, de desastres naturales tiene poco, lo del huracán es una excusa para contar otro tipo de historia, el título de la película le hace justicia a eso, pero todo el desarrollo de esa historia se siente genérico y desabrido. Al menos el casting parece tener algo de cariño por sus personajes, independiente de que no nos importen en lo absoluto. Tal como con su villano interpretado por Ralph Ineson, en general no parecen malas elecciones a nivel de actores, pero Rob Cohen en dirección les saca el mínimo de provecho y es lamentable, especialmente viniendo de alguien que nos trajo películas como “Rápido y Furioso”, una base que nunca fue del todo sólida, hay que decirlo, pero que sembró ideas frescas que se alejan mucho de lo que podemos esperar en la actualidad.

Al final, aunque la película es coherente en su avance, ya que mantiene la estructura típica de este tipo de producciones, no eleva nunca como para emocionar, asombrar ni ninguna palabra similar. Si sea capaz de entretener o no dependerá de las expectativas, pero en lo personal, seguirá siendo una elección clásica para viajes por la carretera, en especial porque tiene una secuencia de persecución que me motivó a recordar otras grandes películas, el contraste te deja con esas ganas.

Asalto en el Huracán ya puede verse en los principales cines del país.

Por Andrés Leiva

[Reseña cine] Mazinger Z: Infinity

Marcando el aniversario número 45 de la salida del manga de Mazinger Z, esta semana en cines selectos podrá ser vista esta nueva entrega de la historia, que en la década de los 70’ cautivó a fanáticos alrededor del mundo.

Hace diez años, el científico malvado Dr. Hell junto sus seguidores intentaron destruir a toda la humanidad y Koji Kabuto fue quien piloteando al legendario mecha Mazinger Z quien detuvo la tragedia.

Ahora Koji ya no pilotea y se ha convertido en un científico, siguiendo los pasos de su padre y abuelo. Un repentino desencuentro bajo el Monte Fuji cambiará el destino de Koji para siempre.

La película está hecha de nostalgia pura y acción, es la vuelta a la acción de Koji piloteando al famoso mecha. Seremos testigos de asombrosas peleas acompañadas de la reconocida canción de Mazinger, claramente es una vuelta a la infancia que se agradece. El filme es dirigido por Junji Shimizu y el guion está a cargo del escritor del manga Gô Nagai y por Takahiro Ozawa.

Por Constanza Lobos

[Reseña cine] Swing: Una divertida comedia sobre las diferencias en la pareja

No siempre estar en pareja es fácil, así queda demostrado en Swing, la divertida película chilena que se estrena esta semana en los principales cines de nuestro país. Dirigida por Lucho Smok y protagonizada por Hector Morales, Daniela Ramírez, Tiago Correa y Elisa Zulueta, actores conocidos principalmente por su trabajo en teleseries. La película mezcla muy bien el humor y el drama, cumpliendo su objetivo de entretener y hacernos pasar un buen rato en el cine. ¿Qué ocurre luego de un intercambio de parejas?¡Queda la escoba!

El matrimonio conformado por Gustavo y Dolores invitan a vivir con ellos a sus mejores amigos Pedro y Camila, sin imaginar nunca los problemas que esto les traería luego de que una noche producto del alcohol intercambiaran de parejas. 

Gustavo (Héctor Morales) y Dolores (Elisa Zulueta) son una pareja aparentemente perfecta, sus mejores amigos Pedro (Tiago Correa) y Camila (Daniela Ramírez) pasan por un mal momento económico por lo que les proponen vivir un tiempo en su casa. Jamás pensaron que esta decisión derivaría en la mayor crisis entre las parejas, luego de una noche de confianza que los lleva a realizar un inesperado intercambio entre ellos. Pero no todo se puede compartir, la relación nunca volverá a ser la misma. Forzados a convivir, deberán resolver sus diferencias y afrontar el resultado de sus acciones.

La película me gustó, es entretenida y liviana. Me pareció interesante la forma en que está narrada y los giros que tiene. Hay un hecho en especial que no lo cuentan en el trailer y es sorpresivo. Los protagonistas están bien, se nota la complicidad y el flato que hay entre ellos. No es la comedia del año, pero funciona. 

La película es divertida, tiene un toque original, es osada, consigue hacernos reír (y hasta sacarnos un par de carcajadas), es fácil que nos sintamos identificados con los personajes y nos hace pasar un rato agradable. Pero como todo no puede ser risa y tontera, y como es lo común en este tipo de películas, también tiene su lado emotivo que estoy seguro les tocará el corazón, no hasta las lágrimas o quizás un poquito a algunos. Con una calificación para mayores de 14 años,  Swing se estrena este jueves 5 de abril en las principales salas de cine. ¡Vayan a verla!¡Lo pasarán bien! 

Por Gustavo Hernández 

[Reseña libro] Una arruga en el tiempo de Madeleine L´Engle: Una fantástica aventura fuera de este mundo

Hace algunos días se estrenó en cines chileno la tan esperada nueva producción de Disney: Un viaje en el tiempo (A Wrinkle in Time), que está basada en la novela del año 1962 escrita por Madeleine L´Engle titulada Una arruga en el tiempo, es por esto que la reseña del día de hoy es acerca de esta novela y así contarles de qué va este libro que llegó a ser todo un éxito, tanto que uno de los grandes de la industria del cine decidió darle vida a tan increíble historia. 

Un dato interesante es que esta sufrió grandes dificultades para lograr ser publicada en su momento, la novela fue rechazada trece veces antes de que una editorial le diera una oportunidad, al estar dirigido a los más pequeños un editor le advirtió a la autora de que lo más probable seria que el libro no vendería nada al ser demasiado complejo para los niños, pero ella siempre supo que el problema no era que fuera demasiado complejo para los niños sino para los adultos y tenía toda la razón ya que más tarde el libro recibiría varios premios.

La trama se centra en Meg Murry y su hermanito pequeño Charles Wallace, hace cuatro años que desapareció su padre en extrañas circunstancias, pero ellos no pierden la esperanza de que aparezca algún día, a pesar de que todos sus vecinos y conocidos digan lo contrario. 

Una noche de tormenta están con su madre en la cocina  y de manera inesperada una mujer bastante extraña aparece para saludarlos y descansar un poco antes de seguir su camino, lo más sorprendente es que Charles Wallace ya la conocía. El padre y la madre de estos chicos son prestigiosos científicos que investigan la física cuántica y los misterios del universo, por lo que los deja sumamente sorprendidos cuando esta misteriosa mujer La señora Qué, junto a otras dos, La señora Quién y La Señora Cuál, les digan que su padre está perdido en algún lugar del universo y hay que rescatarlo. 

Así es como estos dos hermanos junto a su nuevo amigo Calvin se embarcarán en un peligroso viaje a través del universo para encontrar a su padre, en donde además tendrán que aprender a confiar en sí mismos para vencer las terribles fuerzas del mal y regresar con vida a su hogar.

Esta es una historia diferente, extraña y sobre todo original para su época, ya que nos habla de la física cuántica, del espacio y tiempo del universo junto a seres realmente fantásticos, la novela es hasta difícil de definir, ya que es una especie de mezcla entre la ciencia ficción y la fantasía, pero déjenme decirle que resulta ser una mezcla increíble. 

Como mencioné en un comienzo, la autora señaló que la historia no sería compleja para los niños sino para los adultos y créanme que tiene toda la razón, en un comienzo me costó engancharme con la trama, ya que me costaba bastante imaginarme a los personajes, especialmente a estas tres particulares mujeres y los paisajes descritos, hasta que recordé ese comentario de la autora y decidí comenzar a pensar como un niño y darle rienda suelta a mi imaginación y así todo se volvió mucho más fácil. La autora tiene una pluma ágil, una prosa rápida que si decides soltar tu imaginación se volverá realmente fácil leer el libro, además la historia engancha, te vas sintiendo cada vez más atrapado al libro. Algo que me encantó fueron los potentes mensajes que trae consigo la novela, está llena de valores respecto a la familia y a creer en uno mismo y si les gustan esos libros que están llenos de frases maravillosas, este es el indicado, además es una novela que va más allá de cualquier cliché.

También les quiero contar que la historia no termina con este libro, tanto fue su éxito que la historia se convirtió en una serie llamada Kairos, esto es fantástico, ya que cuando comiencen a leer esta historia ya no podrán parar y querrán que nunca termine. Una lectura ágil, amena, entretenida y muy emocionante, pero sobre todo original y con personajes maravillosos de los cuales se enamorarán, al leerlo de seguro desearán que La Señora Qué, La señora Quién y La señora Cuál les hagan una visita.

  

Por Camila Toro F.

Espectacular concurso Mazinger Z: Infinity (Participen por premios de la película + entradas) / Terminado

¡Tenemos espectaculares premios de Mazinger Z: Infinity! Esta semana se estrenó en los principales cines de nuestro país la película Mazinger Z: Infinity. Sin duda, un panorama imperdible para los fanáticos del animé. ¡No se la pueden perder!

Para celebrarlo aquí les traemos un espectacular concurso para ganar entretenidos premios de la película. Participar es muy fácil, solamente deben completar el formulario adjunto y seguir las instrucciones.

Tras 10 años de haber vencido al Dr. Infierno, Koji Kabuto sigue los pasos de su abuelo. Durante una investigación científica en el monte Fiji, Koji descubre en un yacimiento arqueológico algo que podría anunciar el regreso de su más grande enemigo.

Los requisitos para participar son: 

1) Ser seguidor de Hojas Mágicas y Diamond Films Chile.
2) Completar el formulario adjunto.
3) Los premios se deben retirar en Santiago.

El concurso comienza hoy y finaliza el próximo lunes 9 de abril. Los ganadores serán informados en nuestra página de Facebook.

Trailer de la película

Los premios (A repartir entre varios ganadores)

Para conocer más información de futuros estrenos que tendremos en nuestro país, les recomendamos seguir la páginas de facebook de Diamond Films Chile.

Ready Player One: “El libro versus la película”

Para los lectores del libro, la película cambia muchas cosas. La mayoría para mal como, por ejemplo, todo el sentido y trasfondo que dejó Halliday para la competencia se pierde. Queda en meros detalles y se concentra más en ser una película de acción.

Un punto a favor, es que la película logra recrear todo lo que imaginamos al momento de leer. Es muy bello el diseño de nuestros protagonistas, sobre todo el de Art3mis y los hermanos japoneses Daisho. El actor que hace del villano Sorrento, está hecho casi que a la medida.

Con mucha esperanza, la película puede que haga que muchos quieran leerse el libro si es que aún no lo han hecho y eso es espectacular.

Algo que me desagradó fue el cambio rotundo del personaje de Art3mis, de ser un personaje independiente a decirle a Parzival que solo él puede ganar. En contraste, la personalidad que le dieron a Sho es genial.

Es entendible que varios detalles se dejen de lado en el largometraje, pero todo el sentido de competencia que existía entre los protagonistas casi que en la película no existe y solo hay compañerismo, cuando el libro comienza al revés.

Siento que la película no logró retratar bien el trabajado y detallado cariño que puso Ernest Cline al momento de escribirlo. Lo inteligente del libro no se aprecia en su adaptación.

No es una película mediocre para nada, pero cuando su material de origen se convierte en algo superficial, da pena.

Lo sé, la película nunca es como el libro, pero con claros ejemplos como El Señor de los Anillos sí es posible adaptar bien un libro. 

Por Constanza Lobos

[Reseña libro] La conexión chilena de Carlos Basso: El oscuro juego de los espías

La semana pasada salió una noticia de un espía ruso que se encontraba grave luego de ser aparentemente envenenado… ¿Un espía? De tanto ver James Bond y Kingsman pareciera que los espías son solo una cosa de la televisión. Bien Hollywood. Pero no es así. Resulta que nuestras vidas (todas) son manejadas por redes de inteligencia que trascienden nuestra imaginación. Así es. Personas que están donde uno menos espera que se encuentren, acechando en las sombras los pasos en falso de aquellos que se oponen al sistema imperante. Un gran hermano. Igual de invisible, igual de siniestro y lo peor de todo: completamente real.

La conexión chilena es una recopilación de las más épicas historias de espías, compiladas por el propio Carlos Basso a través del estudio de documentos desclasificados de diferentes agencias de inteligencia. Hasta ahí ya suena muy interesante, pero eso no es lo más emocionante. Lo más emocionante es que todas las historias involucran a Chile (bueno, se llama la conexión chilena).

Resulta que Chile fue la cuna de muchos espías; el centro de redes de inteligencia a nivel global. Las conexiones se extienden hasta Japón. Un Japón que estuvo del lado de Alemania. Una Alemania nazi que trajo consigo no solo tesoros hundidos en Chiloé, no solo submarinos perdidos, sino complejas mallas de informantes. Estados Unidos no queda exento. La CIA es una de las agencias más involucradas, especialmente en el período posterior al ’73.

¿Sabían que Arturo Pratt Chacón (el mismo que gritó “¡Al abordaje, muchachos!”) fue un espía? ¿Saben quién es Wilhelm Canaris? ¿Han escuchado del capitán Osvaldo Heyder? Yo no sabía… ahora sí. La gracia es que entre todas estas figuras existe un elemento en común, que no es otro que ser parte de un oscuro juego de espías como actores o como víctimas. Apasionante, quizás. Temerario de todos modos.

Lo genial también es el estilo de Carlos Basso: es como estar conversando con un amigo que sabe mucho de muchas cosas increíblemente interesantes. Entonces, un tema denso y complejo se convierte en una tarde amena. Agréguele un tecito y es maravilloso.

Pero más allá de la calidad literaria, la capacidad informativa, la transparencia investigativa (porque las fuentes están citadas –si no son todas, una gran parte- al final del libro) y lo emocionante del tema, el libro cumple un papel social: abrir los ojos. La evocación de historias no solo tiene un sentido recreativo, sino también reflexivo. Leer La conexión chilena es, además de rendir un homenaje a quienes lo merecen, hacerse consciente de los profundos niveles en que la sociedad es penetrada por fuerzas invisibles para nosotros. Es darle forma a un cuerpo atomizado. Es restarle un poquito de poder a la desinformación.

Por Adriana Villamizar

[Reseña libro] Algo malo dentro de mí de Roberto Fuentes: Una aventura para conocerse a sí mismo

Roberto Fuentes es un escritor chileno que ha publicado, entre otras obras, las novelas Estrella, Küyen y Batichino. Este mes ha llegado a las principales librerías del país Algo malo dentro de mí, su nueva novela juvenil que nos habla acerca de la búsqueda de la identidad.

Los libros son capaces de transportarnos, y Algo malo dentro de mí está situada en nuestro país, por lo que no es difícil imaginar cada acontecimiento y ubicarnos en el contexto, además contiene una playlist increíble (Incluyen a: Los prisioneros, Ramones, Sex Pistols, Katy Perry, entre otros) y personajes maravillosos que hacen de este un muy buen libro.

En cuanto a la trama, el protagonista es Marcelo, un chico de 16 años que adora la música disco, inventar coreografías y ver películas de Pixar con su hermanito pequeño. Desde siempre ha pensado que es gay e inclusive los de su entorno también lo creen, pero este verano su amiga Sabé lo hará dudar y comenzará a cuestionar su verdadera identidad. Los personajes secundarios serán Sabé, Natalia y Diego, quienes acompañar a Marcelo en esta aventura acerca de conocerse a sí mismos a la vez que entre ellos se va formando un fuerte lazo de amistad.

El libro está dividido en varios capítulos cortos que son narrados en primera persona desde la perspectiva de estos cuatro amigos, en donde cada uno va contando su versión de la historia, lo que hace a la novela aún más entretenida y dinámica, además esto nos permite conocer más en profundidad a cada uno de los personajes, los cuales tienen cada uno una personalidad única. Es un libro realista y sincero que toca temas respecto a la familia, el bullying en la escuela, los prejuicios, la discriminación, el perdonarse a uno mismo y hasta un tema tan delicado que aún sigue en la memoria de muchos chilenos, como la dictadura y los detenidos desaparecidos.

El libro está cargado de valores, nos enseña la importancia de contar con una red de apoyo en donde la familia se vuelve una pieza fundamental en momentos trascendentales de la vida, pero sobre todo el valor de la amistad, esas verdaderas amistades que estarán ahí pase lo que pase y que finalmente son muy importantes para ayudarnos a seguir adelante en los momentos difíciles.

La pluma de Fuentes sigue siendo audaz, con una prosa rápida que hace de esta una lectura fácil y que, a pesar de tocar temas delicados, logra ser liviana al agregarle el toque de humor necesario.

Personalmente, el libro me gustó, ya había leído libros de este tipo, pero le tomé mucho más cariño a esta novela al estar situada en nuestro país y poder imaginarme un grupo de adolescentes chilenos conversando en un parque como los que conocemos y utilizando nuestros modismos, además, es una novela llena de sentimientos que todos deberían leer, ya que finalmente nos narra una realidad por la que están pasando muchos adolescentes.

Algo malo dentro de mí es un libro entretenido, que les sacara más de alguna sonrisa y que de seguro cada personaje logrará tocar sus corazones. Una novela juvenil con contenido valioso que no deberían dejar pasar.

 Por Camila Toro F.

Concurso Avant Premiere - Deseo de matar (Death Wish) / Terminado

Vinieron por su familia, ahora él irá por ellos. El próximo jueves 12 de abril llega a nuestros cines favoritos la película Deseo de matar (Death Wish). La cinta está dirigida por Eli Roth y protagonizada por Bruce Willis... ¡No se la pueden perder! Gracias a nuestros amigos de Cinecolor Films Chile tenemos invitaciones dobles para asistir a la Avant Premiere. Participar es muy fácil, solamente deben ser seguidores de nuestras redes sociales y completar el formulario adjunto.

El protagonista es un arquitecto, felizmente casado, y con una hija adorable que también ha formado un hogar. Pero la desgracia quiere que madre e hija sean víctimas de tres desaprensivos que las siguen a la salida de un supermercado hasta la casa de la madre. Allí serán asaltadas brutalmente, la madre muere y su hija queda absolutamente traumatizada. Tras comprobar que muy poco cabe esperar de la policía, Paul iniciará una venganza por su cuenta, al enfrentarse con todo delincuente que se le ponga en su camino.

Los requisitos para participar son: 
1) Pinchar "me gusta" en  facebook de Hojas Mágicas y Cinecolor Films Chile 
2) Completar el formulario adjunto.

El concurso comienza hoy y finaliza el domingo 1 de abril. Los ganadores serán informados en nuestra página de Facebook. 

La Avant Premiere se realizará el martes 3 de abril a las 20:45 hrs., en Cinemark Alto Las Condes.

Tráiler Deseo de matar

Para conocer más información de futuros estrenos que tendremos en nuestro país, les recomendamos seguir la páginas de facebook de Cinecolor Films Chile.