[Música] Del Barroco al rock: GAM florece con conciertos para todos los gustos en septiembre

Entre clásicos y hits noventeros, diversas bandas, ensambles, solistas, cuartetos y proyectos musicales chilenos se tomarán la cartelera desde el 4 de septiembre el GAM. Conciertos, residencias, lanzamientos de EP e invitados internacionales marcarán la pauta de este mes en el centro cultural. 

Por primera vez llega la Orquesta Solístico de Santiago haciendo una residencia de ensamble en GAM con un ciclo de música barroca. La primera sesión será el 4 de septiembre junto a Ana Liz Ojeda, violinista de trayectoria internacional, interpretando obras emblemáticas del compositor italiano Antonio Vivaldi como “Las cuatro estaciones”. El ensamble está integrado por músicos de la Orquesta Filarmónica de Santiago y buscan acercar las obras universales a diversos públicos. 

Los Santos Dumont celebrarán los 30 años de su afamado disco debut "Un día en el ático (y lo que encontramos ahí)" en un concierto el 5 de septiembre. Por primera vez en su carrera, la banda ícono del rock penquista interpretará el disco completo, marcado por canciones psicodélicas y de fuerte influencia británica. Serán acompañados por el músico Carlos Cabezas y teloneados por la banda santiaguina Kaleidoscopio. 

Luego será el turno del rap, hip hop y folk en un espectáculo que celebra la diversidad cultural iberoamericana. Cuatro artistas se reúnen en la Residencia Trenzando, que busca visibilizar el trabajo de músicos emergentes de zonas urbano-rurales. Sobre el escenario se presentarán el 6 de septiembre los músicos chilenos Treko EKZ (Alonso Cepeda) y Proverbio (Juan Enrique Muñoz), el dúo español Las Nietas del Charli (María y Raquel Rubio) y, como invitado especial, el reconocido artista nacional Bronko Yotte. 

Una noche de música y poesía prometen Nata Cortés y Santiago Valenzuela con el lanzamiento en vivo de su EP “Canto de helechos”, álbum de poemas de autoras chilenas musicalizados a partir de improvisaciones. El disco cuenta con poemas de Elvira Hernández, Daniela Catrileo, Nadia Prado, Victoria Ramírez, Leonor Olmos y Angélica Panes. Un concierto íntimo y a la vez colectivo y sensible que se realizará el 7 de septiembre. 

El 12 de septiembre estará en cartelera el proyecto musical Estela Ríos. Tras una residencia creativa en el Estudio de grabación de GAM, los músicos de la escena independiente nacional Carla Bolgeri, Francisco Marín (Bolgeri-Marín), Tiare Galaz (Niña Tormenta) y Álvaro Solar (Protistas) se unen en este proyecto de improvisación y creatividad musical que tendrá su primera apertura de proceso en este concierto único e irrepetible. 

El XXV Festival Internacional de Música Contemporánea de la Universidad de Chile llegará con dos novedosas jornadas musicales. Se presentarán las intérpretes del Cuarteto Vila con música de Pedro Humberto Allende, María José Valenzuela, Alfred Schnittke y Diego Newen González. Además, el Cuarteto de Saxofones Oriente interpretará obras del argentino Marcos Franciosi y el pianista griego Ermis Theodorakis, ofrecerá un repertorio de Arnold Schönberg, Luciano Berio e Iannis Xenakis. 

La música de cámara llegará de la mano del Instituto de Música UC el 24 de septiembre. Las profesoras Tiffany Tieu y Eun Seong Hong ofrecerán cuatro estrenos con música contemporánea asiática de los compositores Tan Dun, Eunike Tanzil, Isang Yung, He Zhanhao y Chen Gang. 

Y para finalizar un clásico septiembre musical, no podía faltar toda la chilenidad con una nueva edición del 18 chico en GAM que pronto lanzará su line up.

4 Sep - Orquesta Solístico de Santiago
5 Sep - Los Santos Dumont
6 Sep - Residencia Trenzando
7 Sep - Nata Cortés y Santiago Valenzuela
9 y 10 Sep - Festival Internacional de Música Contemporánea
12 Sep - Estela Ríos
24 Sep - IMUC

[Música] Merlín Comunicaciones trae al violista ruso Sergei Krylov y agota taquilla para el concierto "De Rusia con pasión"

Con sus tres funciones agotadas, Merlín Comunicaciones trae a Chile al virtuoso violinista ruso Sergei Krylov, para el concierto "De Rusia con Pasión", en el Teatro CA 660. Bajo la batuta de Denis Kolobov, junto a la Orquesta Filodramática de Chile, el maestro Krylov nos transportará al espíritu de la música rusa con el sublime Concierto para violín en Re mayor, Op. 35; y la Sinfonía No. 4 en Fa menor, Op. 36 de Tchaikovsky, en tres únicos conciertos, este viernes 4 de julio, a las 20:00 horas, y sábado 5 de julio, a las 18:00 y a las 20:30 horas, por éxito de ventas. 

Estos 3 conciertos, ocurren a continuación de la exitosa temporada de la ópera Carmen, de Bizet, en el mismo CA 660, cuyas primeras 6 funciones se vendieron en un día, obligando a la productora a sumar una 7a. La vieron más de 5 mil personas, y la temporada culmina hoy, martes 1 de julio. 

Sergei Krylov abrió la temporada de la Scala de Milano este año, y es un virtuoso muy reconocido a nivel mundial. Posee una destacada trayectoria internacional, con su musicalidad seductora, un lirismo ferviente y una intensa belleza tonal. El violinista muestra un virtuosismo impresionante mientras proporciona una visión profunda y expresiva de las obras que forman su repertorio excepcionalmente amplio. 

En las últimas temporadas Sergej Krylov se ha convertido en un invitado habitual de numerosas instituciones importantes y orquestas destacadas. Ha trabajado con la Filarmónica de Londres, la Filarmónica Real, la Orquesta Filarmónica de Radio Francia, la DSO Berlín, la Orquesta Konzerthaus de Berlín, la Orquesta del Festival de Budapest, la NHK Tokio, la Orquesta de la Radio de Frankfurt, la Orquesta Nacional Rusa y la Filarmónica de San Petersburgo, la Filarmónica della Scala, la Accademia di Santa Cecilia y la Orquesta Sinfónica de Atlanta.

[Música] Nicole presentará sesión musical íntima en GAM

Para celebrar los 30 años de uno de sus discos más renombrados, “Esperando Nada”, la cantante y compositora chilena Nicole, presentará en GAM un formato íntimo donde interpretará parte de sus grandes éxitos.

La artista nacional ya comenzó desde noviembre a recorrer el país con su inédita gira “Dame Luz Tour”, la que incluye nueve ciudades y teatros. Rancagua, Temuco, Valdivia, La Serena y Valparaíso ya disfrutaron de su música. Tras su presentación en GAM el 3 de diciembre, se desplazará a Talca y Concepción, para finalizar en el Teatro Municipal de Santiago.

Cabe destacar que en GAM, se presentará en un formato íntimo, electroacústico, solo voz y guitarra, en una experiencia nueva y dinámica para el público. Además, la cantante tendrá una conversación profunda con la periodista y especialista en música, Marisol García. 

Treinta años después del disco que la llevó a la fama, Nicole espera interpretar de manera íntegra este álbum en vivo, lo que para ella ha significado reencontrarse con canciones “que no he tocado hace muchos años, y que me llevaron a lugares que atesoraba: reviví muchos momentos de grabación y conciertos que hice en esa época. Cuando estaba con esa ilusión de que me fuera bien en la música, de poder dedicarme realmente a esto y solo a la música. Toda esa sensación volvió a mi mente”. 

“Estoy muy emocionada, porque recorrer la mayor cantidad de teatros que hay en Chile, era algo que realmente quería hacer desde hace mucho tiempo. Y en esta instancia, que es súper especial, donde se cumplen 30 años de este disco, un trabajo que marcó un inicio muy importante”, comentó la artista.

La artista comenzó su carrera en 1989, fecha en la que editó su primer álbum "Tal Vez Me Estoy Enamorando". Sin embargo, “Esperando Nada” (1994), su segundo disco, fue el que definitivamente la relanza a la escena musical chilena de la mano de su primer sencillo “Sin gamulán”. Otros hits de ese trabajo fueron icónicos para la intérprete y para el público, como "Dame luz", "Extraño ser", "Sólo el mar", entre otros.

Actualmente, Nicole se mantiene vigente y consagrada en el mundo musical. Hace alrededor de un año, lanzó su último disco “Claroscuro” el cual tuvo un gran recibimiento por parte del público, en especial de los seguidores más nuevos.

En ese sentido, la destacada artista comentó que es muy motivante hacer una presentación distinta: "Espero que todos cantemos fuerte y  disfrutemos de un conversatorio post show. Será un alto en medio de la gira que no se pueden perder, es una cita”, compartió.

3 Dic
Ma – 19.30 h
Promociones y ventas en gam.cl

[Música] RICARDO ARJONA estrena las primeras tres canciones de su próximo álbum “SECO” y primer videoclip

Luego de un período de ausencia en la escena musical, Ricardo Arjona, vuelve renovado y presenta tres canciones y un videoclip como adelanto de “Seco”, su próximo álbum. “Despacio que hay prisa”, “Nirvana” y “Todo termina”. Este trabajo marca un nuevo capítulo en la vida del artista, después de superar importantes desafíos de salud que lo mantuvieron alejado de los escenarios durante un tiempo. Las canciones sellan el inicio de un proyecto que el propio artista describe como “una exploración profundamente personal y honesta, con un estilo que trasciende convencionalismos”. Los temas están disponibles en todas las plataformas musicales. 

Para escuchar el adelanto de SECO aquí

Con "Seco", Arjona nos ofrece una producción llena de emociones y reflexiones sobre su vida, el amor por sus padres y los desafíos que ha enfrentado. Las tres canciones estrenadas fueron elegidas en colaboración con sus seguidores a través de las redes sociales. Las mismaprometen ser un anticipo de lo que será un álbum lleno de sentimientos y experiencias personales, un retorno emotivo y significativo para Arjona. 

“Seco” se presenta como una apuesta introspectiva y personal del artista, una producción que busca alejarse de los convencionalismos y explorar una faceta más cruda del músico, generando gran expectativa entre sus fans. Sobre su nueva obra, Arjona comentó: “Cuando el viaje empieza, no lo detiene ni el destino”, sugiriendo una reflexión profunda y emotiva de lo que se viene con su nuevo disco. Estas tres canciones estarán disponibles mundialmente, marcando el inicio de una nueva etapa musical para Ricardo Arjona. 

La fotografía, que muestra a un joven Arjona junto a un arroyo, simboliza su regreso a las raíces y al apodo que lo acompañó en su infancia: “Seco”. El propio artista ha comentado que este sobrenombre, además de reflejar su apariencia física en aquellos años, guarda una carga emotiva significativa: “Para los que me conocen, siempre fui Ricardo, fui Arjona o Ricardo Arjona. Para los que me quieren, siempre fui el SECO”. Un álbum que promete una narrativa musical centrada en temas de vulnerabilidad y reflexión.

[Música] Proyecto Droide presenta su disco “No Hay Futuro” en el Bar de René junto a Datura Inoxia

La banda chilena de metal industrial lanzará su esperado álbum conceptual No Hay Futuro en el icónico Bar de René. Este disco representa un hito en la escena musical chilena, dado que, Proyecto Droide sería la primera banda del estilo inspirada en la inteligencia artificial, ofreciendo una experiencia inmersiva que mezcla sonido e innovación visual. Datura Inoxia, es la banda invitada para la presentación cuya fecha será el martes 10 de diciembre.

No Hay Futuro transporta al oyente a un escenario distópico en el que la humanidad enfrenta una transformación drástica bajo el control de una Inteligencia Artificial Central (IAC). La narrativa del álbum explora los efectos de los avances tecnológicos en la libertad humana, abriendo interrogantes sobre nuestra creciente dependencia de la tecnología. Con una potente combinación de guitarras y efectos electrónicos, Proyecto Droide invita a reflexionar sobre temas profundos y actuales, desde la autonomía hasta la amenaza de un futuro controlado por entidades mecánicas.

Para complementar este lanzamiento, la banda post-hardcore Datura Inoxia se sumará al evento con su sonido ácido y enérgico. Influenciada por bandas como Refused, At the Drive-In, NWA, y Beastie Boys. La agrupación explora la inestabilidad humana y la trascendencia mediante guitarras disonantes y baterías frenéticas, ofreciendo una experiencia que celebra la complejidad de la existencia humana y sus contradicciones.

Este evento promete ser una experiencia musical intensa, única, llena de innovación, crítica social, y la inmersión en un universo sonoro que anticipa un futuro incierto y desafiante, ya puedes adquirir tus entradas en portaldisc.com. 

Proyecto Droide lanzando su disco “No Hay Futuro” junto a Datura Inoxia

Fecha: martes 10 de diciembre

Hora: 20:00 horas.

Lugar: Bar de René (Av. Sta. Isabel 369, Providencia)

Entradas en venta: www.portaldisc.com/evento/proyectodroideenbarderene

[Música] DOJA CAT lanza su álbum DELUXE Scarlet 2 CLAUDE

La superestrella mundial ganadora del premio GRAMMY, Doja Cat, lanza hoy su álbum de lujo, Scarlet 2 CLAUDE. Con este nuevo lanzamiento, Doja Cat también revela el video musical de su nueva canción del álbum, "MASC" con Teezo Touchdown. El video musical fue dirigido y filmado en Los Ángeles por Doja Cat y Jamal Peters e hizo su estreno en MTV Live, MTVU y MTV Biggest Pop, así como en las vallas publicitarias de Paramount Times Square.

Scarlet 2 CLAUDE Tracklist

1. ACKNOWLEDGE ME
2. DISRESPECTFUL
3. URRRGE!!!!!!!!!! feat. ASAP Rocky
4. OKLOSER
5. MASC feat. Teezo Touchdown
6. PISS
7. HEADHIGH

El año pasado, Doja Cat lanzó su muy esperado y aclamado cuarto álbum de estudio, Scarlet. El álbum contó con grandes éxitos como "Attention", "Paint The Town Red", "Agora Hills" y más. Su exitoso single, "Paint The Town Red" pasó tres semanas en la lista Billboard Hot 100 en el número 1; que marcó la primera canción de rap en alcanzar el número 1 en la lista Hot 100 el año pasado. Además, la canción fue número 1 durante un total de cuatro semanas consecutivas en la lista Billboard Global 200. Además, la canción favorita de los fans de Doja Cat, "Agora Hills", fue número 1 en Top 40 Radio en febrero de 2024, lo que la convierte en su octavo número 1 en el formato. "Agora Hills " también alcanzó el puesto número 7 en la lista Billboard Hot 100. 

A finales de 2023, Doja Cat completó su primera gira como cabeza de cartel por Norteamérica, The Scarlet Tour. Este año, Doja Cat encabezará el Festival de Música de Coachella 2024 el domingo 14 y el 21 de abril. A principios de este verano, Doja Cat se embarcará en la etapa europea/británica de su gira Scarlet Tour y actuará en varios festivales de música del Reino Unido a partir del 9 de junio en Manchester, Inglaterra, antes de terminar en el Wireless Music Festival el 14 de julio. Entradas en https://www.dojacat.com/tour/.


Doja Cat – 2024 Tour Dates

9 de junio       Manchester, UK             Parklife 2024
11 de junio     Glasgow, UK                  OVO Hydro
12 de junio     Birmingham, UK            Resorts World Arena
14 de junio     London, UK                   The O2
15 de junio     Newcastle, UK               Utilita Arena
17 de junio     London, UK                   The O2
19 de junio     Amsterdam, NL             Ziggo Dome
21 de junio     Paris, FR                        Accor Arena
23 de junio     Lisboa, Portugal            Rock in Rio Lisboa 2024
27 de junio     Milano, Italy                  I-Days Festival 2024
30 de junio    Rathfarnham, Ireland     Longitude Festival 2024
3 de julio       Roskilde, Denmark         Roskilde Festival 2024
5 de julio       Gdynia, Poland               Open'er Festival 2024
7 de julio       Stockholm, Sweden        STHLM Fields
10 de julio     Tønsberg, Norway          Slottsfjell Festival
12 de julio     Liège, BE                        Les Ardentes-Liège
14 de julio     London, UK                    Wirless Music Festival 

[Música] BECKY G expresa su lado sensual con su nuevo tema "MERCEDES" ft. OSCAR MAYDON

La cantante, compositora, actriz y activista multiplatino Becky G, lanza su nuevo single "MERCEDES", con el emergente artista de Corridos Oscar Maydon. La canción se centra en la complejidad de los deseos internos y refleja la lucha entre satisfacerlos o no. Con este tema, Becky personifica la valentía que se encuentra en aceptar sus deseos y perseguirlos sin miedo. "MERCEDES" ya está disponible a través de Kemosabe Records/Sony Music Latin/RCA Records y en todas las plataformas digitales de streaming.

Escrita por Becky, Sara Schell y Héctor Enrique Guerrero, la canción se complementa con un vídeo dirigido por Jared Malik Royal. A medida que la narrativa visual se desarrolla, Becky se encuentra en una mesa de comedor donde es cautivada por el actor de Top Gun: Maverick Danny Ramírez, que está sentado al otro lado de la mesa. Con su mirada seductora, se muestra a Becky con un vestido blanco que simboliza la inocencia y el encanto, llamando la atención sin esfuerzo y cautivando su interés amoroso. Tras su primera entrada en el Billboard Hot 100 en febrero, Oscar también toma su papel como protagonista con su voz cautivadora.

La versatilidad artística de Becky ha sido reconocida recientemente con una nominación a la "Mejor Colaboración Urbana" en los Latin American Music Awards 2024 por su tema de merengue electrónico, "Arranca". Tras el éxito de "Boomerang", Becky se unió a la prometedora sensación sudafricana Tyla para su última colaboración, "On My Body". Infundiendo su característico estilo latino a este tema de afrofusión, Becky nuevamente demuestra su versatilidad.

[Música] “Gata Only” de Floyymenor y Cris MJ destaca en el top ten mundial de Spotify

Esta canción, que interpreta junto a Cris MJ lo tiene en el #1 de Billboard Chile por tercera semana consecutiva, mientras que internacionalmente alcanza el #10 en Spotify Global. 

Alan Felipe Galleguillos es FloyyMenor, el cantante detrás del éxito del momento “Gata Only” ft. Cris MJ. 

Este single, que estrenó hace poco más de un mes, está batiendo todos los récords de la música chilena, alzándolo además como uno de los diez artistas más escuchados en el país. 

En Spotify, “Gata Only” supera los 71 millones de reproducciones, figurando en el en el #10 de Spotify Global, mientras que en YouTube cuenta con más de 37 millones de views. Del mismo modo, la canción se mantiene en el #1 de Billboard Chile por tercera semana consecutiva, y en TikTok, los usuarios suben más de 10 mil videos por día con esta canción. 

A nivel internacional, en Spotify México superó la barrera del millón y se encuentra en el #1 en Spotify Uruguay y Spotify Argentina, transformándose en el único artista chileno en alcanzar el primer lugar en la historia de dicha plataforma en el país trasandino. 

FloyyMenor nació y creció en el Valle del Elqui, en la IV Región del país. Con un claro interés por la música desde pequeño, especialmente por el Reggaetón, el cantante viajó a Santiago para desarrollar su proyecto, siendo el punto de inflexión que le permitió elevar su carrera y convertirse meteóricamente en una de las nuevas voces del género urbano nacional. Han sido sus letras y ritmos contagiosos, junto con su arduo trabajo para perfeccionar su arte, los elementos que le han permitido conquistar al público tanto en Chile como en el extranjero. “Gata Only” de FloyyMenor ft. Cris MJ es el primer lanzamiento que el artista realiza con la disquera independiente UnitedMastes, y su éxito sin dudas, marca un inigualable impulso en su carrera, que además de prometer muchos más logros, sirve como inspiración para los nuevos artistas y fanáticos de la música urbana.

[Música] NIALL HORAN regresa a Chile con el esperado THE SHOW LIVE ON TOUR 2024

El destacado cantante Niall Horan llegará a CHILE con la gira más grande de su carrera hasta el momento, "THE SHOW" LIVE ON TOUR 2024. 

El cantante promete interpretar canciones de sus tres discos solistas, incluyendo The Show, su último lanzamiento. El concierto se realizará en SANTIAGO el 4 de OCTUBRE en MOVISTAR ARENA. 

La preventa exclusiva para clientes Entel o pagando con tarjetas Scotia tiene un 20% de descuento y comienza el miércoles 6 de marzo a las 10am. La venta general estará disponible a partir del viernes 8 de marzo en Puntoticket. 

The Show es una meditación profunda sobre todos los temas, desde la salud mental hasta la infinita complejidad e incertidumbre del amor, y una declaración fascinante sobre la necesidad de seguir al corazón hasta su verdad absoluta. 

"No hay nada mejor que ver al público cantarte con toda esa emoción en la cara y saber que están vinculando la canción a algo significativo en sus propias vidas", dice Niall Horan. "Para mí, eso es siempre lo más grande que puede surgir de componer canciones". 

Billboard señaló: "'Meltdown' encuentra a Horan mordiendo una producción pop-rock saltarina y presumiendo a través de algunas melodías ooo-ooo-ooo; el latido de la canción es constante, y el cantautor subraya la presencia pop fiable que nació para habitar". 

Originario de Mullingar (Irlanda), Horan ha vendido más de 80 millones de discos y ha realizado múltiples giras por todo el mundo como parte del emblemático grupo One Direction. Su debut en solitario de larga duración Flicker entró en el Billboard 200 en el n.º 1 en octubre de 2017 y contenía el single de platino 3x RIAA "Slow Hands" y el de platino 2x RIAA "This Town". El álbum alcanzó el top 10 en 20 países en total. Con más de ocho mil millones de streams globales, Flicker ha sido Disco de Platino en cinco países (incluído Estados Unidos) y Disco de Oro en otros siete países. Heartbreak Weather le siguió en 2020 y encabezó la lista oficial de álbumes del Reino Unido y la lista de álbumes más vendidos de Billboard.

[Música] El artista nacional OLIVER estrena nuevo single.. "Mueres por mi" y además se presentará en el Mesón Nerudiano

OLIVER SE PRESENTA EN EL MESÓN NERUDIANO EL SÁBADO 2/ MARZO A LAS 20 HRS El emblemático escenario de El Meson Nerudiano, abre sus puertas para el cantante nacional Oliver. Es en ese escenario donde el joven artista realizará un recorrido por sus temas inéditos y canciones del ayer. Los covers en inglés y en español, son parte del repertorio de Oliver, en todas sus presentaciones. 

Hay que recordar que por el escenario de El Meson Nerudiano, han pasado los más grandes y mejores artistas nacionales y extranjeros. Todo un honor para el joven artista nacional , Oliver, que ya prepara un espectáculo a la altura. 

LO NUEVO DEL ARTISTA ES: MUERES POR MI AMOR, SINGLE NÚMERO 6 DEL CANTANTE REVELACIÓN 2023 OLIVER. Mueres por mi amor, es el single número 6 del intérprete chileno Oliver. El tema se suma a los 5 singles anteriores lanzados en 2023; títulos como: Creí, Mi querido viejo, Todo mi amor, Sin retroceder y La piel cansada de la tarde, son temas con los que obtuvo mucho éxito en términos de difusión en Chile y el extranjero. Logrando un gran apoyo de las emisoras nacionales de arica a puerto natales. 

Mueres por mi amor, es un es un tema inédito realizado especialmente para Oliver. Se trata de un tema juvenil con mucho ritmo que invita a bailar, en el que notamos una gran evolución en términos vocales, siempre con el sello y estilo del artista. Es un single de la autoría de Esteban Caceres, compositor conocido y de larga trayectoria en nuestra industria musical. 

Este año Oliver, tiene planificado realizar una serie de presentaciones en vivo, en diferente pub de santiago, el, piensa que es hora de interactuar con el público y compartir su música en vivo, no solo los temas que ha grabado sino que además mostrar su repertorio de covers en inglés, para ello se está preparando con clases de piano y coach vocal para llegar a los escenarios con seguridad y aplomo. 

Si bien Oliver es un artista joven, tiene claro que un hit nace desde las emisoras radiales, bien apoyado por la prensa escrita. Aunque también no deja de lado la difusión en plataformas y redes sociales. El, es un artista integral que tiene muy clara su meta; sabe que al talento hay que sumarle paciencia, trabajo arduo y perseverancia. 

"Mueres por mi amor" es lo más nuevo de Oliver, que inicia el segundo mes de este año con lanzamiento simultáneo en medios tradicionales y todas las plataformas online. 

OLIVER / EN EL MESÓN NERUDIANO / MARZO 

SÁBADO 02/MARZO 20:00 HORAS 

ENTRADA $10.000.- 

DOMÍNICA 35 RECOLETA

[Música] Giovanna Arce está de regreso con una balada muy conmovedora, "QUIERO QUE SEAS FELIZ"

La cantante y compositora chilena Giovanna Arce, está de regreso y en esta ocasión nos entrega una gran obra musical. Se trata de una balada, cargada de sentimiento, y muy conmovedora que llega al corazón de todos. 

"Quiero que seas feliz", es el título de un tema escrito desde el alma para llegar directo a los sentimientos más profundos de sus seguidores; entregando un gran mensaje de aliento. Una balada dedicada a todos aquellos que han pasando por dificultades, un mensaje de ayuda y un llamado a que mantengan la alegría de vivir y sigan creyendo en los sueños. 

GIOVANNA ARCE COMENTA ... 

"Debemos mantener las ganas de vivir y entregar lo mejor de nosotros, pues la vida es un hermoso regalo lleno de sorpresas. Espero llegar a esos corazones en busca de un mensaje de superación, que sientan mi abrazo y que con amor vamos juntos adelante" "Quiero que seas feliz", fue grabado en los estudios de UNIACC y el productor musical fue Felipe Pipo Robles. Los músicos que participaron: Batería, Rafa Rioz; Christián Jiménez, bajo eléctrico. 

MÁS NOVEDADES 

La cantautora, planea publicar el resto del álbum antes de fin de año, para así comenzar el 2024 con un nuevo repertorio. Además en su rol de educadora, continúa dando clases en formación digital “Art Assistant”, de la cual se enorgullece pues dos de sus graduadas, realizaron el video lyric de "Quiero que seas feliz".(fuente:zurita Press) Todas las obras musicales de la artista, están publicadas y disponible en todas las plataformas digitales y pueden encontrar la trayectoria y novedades en sus redes sociales.

[Música] MORAT publica Demasiado Lejos, la cuarta de sus nuevas canciones donde prima la esencia más pura de la banda

Tras el lanzamiento de “Feo”, “Nunca Volvieron” y la más reciente y sorprendente “Someone I Used To Know” junto al británico James TW, la banda colombiana sigue dando forma a su nuevo proyecto con “Demasiado Lejos”, una balada para echar de menos que suena al más puro estilo MORAT.

Con voces melódicas, limpias y claras que nos recuerdan a los inicios de la banda y gritan echar de menos a alguien con todas sus fuerzas, MORAT vuelve con “Demasiado Lejos”.Este cuarto adelanto se asemeja a una curva que nunca para de subir; que comienza pequeña, pero la energía siempre va en aumento. La intensidad de la canción se retroalimenta con la falta que a uno le hace alguien, ya que esta va creciendo conforme más lejos está uno de esa persona.

Con una producción de MAPACHE y unas letras compuestas por Juan Pablo Isaza y Juan Pablo Villamil, “Demasiado Lejos” lleva a los escuchantes a un viaje emocional a través de la distancia y la pasión. Llevando muchos años guardada, y habiendo pasado por versiones con distintos ritmos, cambios en la letra y cambios en la melodía, podemos ver que los pasos que se dieron no fueron en vano.

MORAT la banda de pop latina más relevante del momento, confirma el éxito y popularidad que tienen en Chile al agotar en menos de 24 horas los tickets de la venta para su show “WORLD TOUR SI AYER FUERA HOY" agendado para este 11 de Noviembre en Movistar Arena.

“En algún momento, en otra de sus versiones, la pensamos para algún disco pasado, pero era necesario darle el tiempo de madurar y de evolucionar hasta llegar a ser lo que es hoy, y qué bueno que lo hicimos. A lo que llegamos fue a una canción con una estructura de energía particular, distinta a lo que solemos hacer, pues por lo general las canciones suben, bajan, explotan, se calman, y parte de la magia es jugar con los distintos niveles para sorprender a quien las oye, pero no en este caso” - MORAT.

La portada de “Demasiado lejos” se convierte en una pista más del nuevo proyecto de MORAT, qué en conjunto con las demás portadas, como se puede ver en el visualizer, se convierte en parte de un lienzo da la bienvenida a esta nueva etapa.

[Música] Camila vuelve a Chile con su formación original en diciembre 2023

A 10 años de su separación, Camila sorprendió a los fanáticos con su esperado regreso a la escena con Mario, Pablo y Samo y el comienzo de una gira internacional que los tendrá muy pronto en Chile. En esta oportunidad, los reyes del romanticismo, realizarán imperdibles shows en Puerto Montt el 8 de diciembre, en Concepción el 9 de diciembre y el Temuco el 10 de diciembre. Entradas disponibles en Passline.

La banda comenzó este tour hace sólo unos días en el Auditorio Nacional de México, en donde más de 10 mil personas disfrutaron de las canciones que han hecho historia en la balada en español. “Mientes”, “Todo Cambió”, “Aléjate de Mí”, “Coleccionista de Canciones”, “Sólo para Ti”, “Bésame” y “Decidiste Dejarme”, son sólo una muestra de los hits con los que han conquistado al público.  

Camila es considerada como la fuerza creativa más importante de la balada pop latina de las últimas décadas y su regreso a la música tiene a millones de seguidores expectantes por verlos en vivo nuevamente.

Este año, el grupo ha vuelto a sus raíces, con Mario Domm, Pablo Hurtado y Samo juntos estrenando sus nuevos singles “Fugitivos” y “120”, dos avances de esta renovada etapa en su carrera.

Con sus primeros álbumes “Todo Cambió” de 2006 y “Dejarte de Amar” de 2010, los mexicanos lograron Cuádruple Platino + Oro y Doble Diamante + Platino, respectivamente, transformándose en referentes indispensables de la música de Latinoamérica.  Además, el grupo cuenta con cuatro premios Billboard, cuatro Latin GRAMMY, siete Premios Lo Nuestro, cinco Premio Juventud y el reconocimiento del público que se ha mantenido en el tiempo, lo que se refleja en los más de 2 millones de discos físicos vendidos, más de 10 millones de oyentes mensuales en Spotify y +3,400 miles de millones de vistas en su canal de YouTube.

Gira de Camila en Chile

- 8 de diciembre / Arena Puerto Montt

- 9 de diciembre / Estadio Ester Roa de Concepción

- 10 de diciembre / Olímpico UFRO de Temuco

[Música] Andrés Obregón llegará a Chile para ofrecer su primer concierto (4 de noviembre en Club Chocolate)

En medio de su gira latinoamericana, el cantautor, músico y productor mexicano Andrés Obregón, visitará el país para realizar su esperado concierto en Club Chocolate, el próximo sábado 4 de noviembre a las 20:00 horas. En esta oportunidad, el responsable de los hits “Pausa” y “Sin maquillar”, interpretará todas aquellas historias que lo han llevado a la fama, en una noche inolvidable y llena de sorpresas musicales. Entradas disponibles en Passline. 

Con una sensibilidad y talento innato, Andrés Obregón comenzó a componer cuando sólo tenía 10 años y desde los 14 que ya produce y realiza los arreglos a sus canciones. Su carrera profesional, la inició en 2015 cuando estrenó “Cartas que nunca envié”, disco debut al que posteriormente sumó “Sentimiento extraño”, de 2016. A partir de entonces, ha lanzado una serie de exitosos singles, el más reciente de ellos “Igual me aviento”, junto a Los Rumberos. 

La música de Andrés incluye tintes de varios géneros, entre los que destacan el pop y la balada con un sonido orgánico y letras que van desde lo romántico y el desamor, hasta otros más profundos, alegres o tristes, sobre la vida misma. Con esta propuesta, en la cual el artista ha reflejado su personalidad y energía, es que hoy se alza como uno de los más destacados cantautores de habla hispana. 

La gira que lo trae a Chile comenzó el 11 de agosto en Lunario del Auditorio Nacional de Ciudad de México, donde presentó canciones como “Alguien más”, “Paulina”, “Sólo sé”, “La última canción” y “Días buenos, días malos”, entre otros. Antes de nuestro país, Andrés Obregón ofreció su show en Bogotá, Medellín, Lima, Quito, Guayaquil y Monterrey, quedando aún fechas en Guadalajara, Buenos Aires, San Salvador, San José, Guatemala y su esperado concierto en el Teatro Metropólitan de Ciudad de México.

[Música] Sofia Siguel estrena videos de su disco “Believe” y lanza nuevo Álbum “ Rey De Salem “

Con dos años de trayectoria, la cantante chilena Sofía Siguel continúa abriéndose paso en la escena artística con una interesante propuesta donde el protagonista es Dios y su palabra. 

En esta ocasión, la artista nos sorprende con el estreno en YouTube de los siete videoclips de su disco “Believe” y la presentación de su nuevo álbum llamado “Rey de Salem”, que ya está disponible en las plataformas digitales. 

Para la grabación de estos videos, Sofia trabajó de la mano de la destacada realizadora audiovisual Loretta Castelletto, quien ha colaborado antes con los cantantes chilenos Princesa Alba, Pedropiedra, Gianluca, Young Cister y Polimá Westcoast, entre otros. 

“Cada clip está inspirado en su canción, pero va a sorprender porque es algo súper diferente, ya que quisimos reflejar el cielo en la tierra, y además, tiene la opción de ver el album completo o por separado”, señala la intérprete. 

En cuanto a la inspiración de su nuevo disco “Rey de Salem”, Sofia expresa que a partir de su evolución espiritual, quiso llevar la palabra de Dios a una forma más sencilla de entender. 

“En este disco me enfoqué en las situaciones que vivimos a diario, porque todo tiene un por qué y un propósito de Dios, quien también nos entrega conjunto con la corrección el consuelo cuando lo necesitamos; yo comencé a aprender más de él, a conocerlo, y eso lo plasmé a través de las alabanzas que están en el disco”, declara. 

“Rey de Salem” fue escrito por la propia Sofía Siguel, junto a su equipo de trabajo integrado por el compositor Felipe Nirval (ex miembro del Grupo C4) y el productor musical Pablo Ramos. “Las canciones están súper lindas, todas muy diferentes, hay algunas más pop, otras más electrónicas, e incluso una con elementos del country, que espero les gusten tanto como a nosotros”, comenta. 

Sofia Siguel cuenta con tres discos de estudio, “Universo” de 2021, “Belive” de 2022 y su recién estrenado “Rey de Salem”, todos con siete canciones, ya que como ella explica, “el siete es el número de Dios”. 

Entre sus temas más exitosos se encuentra “Prometo” que está por alcanzar el millón y medio de reproducciones en YouTube, junto a sus otras propuestas “Te seguiré”, “Único” y “Gracias Señor” feat. Felipe Nirval, que siguen sumando miles de views en dicha plataforma.

[Música] Gloria Trevi afirma que el bien siempre gana con “Inocente”

Tras el épico anuncio de su gira mundial “Mi Soundtrack World Tour 2024” desde Los Ángeles, Gloria Trevi afirma que el bien siempre gana con el estreno de su enérgico tema “Inocente”. Con los ritmos vibrantes y electrizantes que caracterizan a Trevi, “Inocente” fusiona el sonido de los años 70 con algunos arreglos vanguardistas. “Es un tema realmente para divertirse, para bailar, seducir y ser seducido”, expresó Trevi. Lanzado bajo el sello independiente Great Talent Records, el tema está disponible en todas las plataformas de música digitales. 

Trevi creó “Inocente” junto a los productores Eduardo Bladinieres y Gilberto Elguezaba, pensando en que sería interpretada por una pareja joven, sin embargo por azares del destino no pudo ser y fue adaptada para la regiomontana. “La canción era para uno de mis hijos pero como cada uno tiene sus propios proyectos nunca se pudo concretar. Al final creo que todo pasa por una razón y este tema me tocaba cantarlo a mí. Además, el título del tema me encanta por todo lo que se dice de mí y representa todo lo que he estado viviendo”, expresó Trevi. “Aunque el título de la canción identifica una de las épocas más difíciles de mi vida, el significado de la letra es otro: se basa en cuando conoces a una persona y tus amistades te dicen que es peligroso, pero sigues ahí ya que a veces nos gusta el peligro”, agregó. 

Filmado en la ciudad de Miami, Florida, bajo la dirección de Pablo Croce, el video musical muestra la lucha interna entre el bien (ángeles) y el mal (demonios) que atraviesa Trevi a lo largo del video. La trama comienza con Gloria Trevi caminando por un callejón citadino en la madrugada, en donde se detiene y comienza a reflexionar sobre un hombre peligroso que la está atrayendo hacia él. En ese momento, comienza su lucha interna entre ángeles y demonios quienes la seducen para atraerla a la luz o a la sombra, tensión que aumenta mientras ella lucha con su decisión. Sin lugar a dudas, este concepto sigue la línea de la canción en donde una persona inocente se enfrenta al peligro con la esperanza de que todo estará bien, y así fue: “el bien siempre gana”, como expresó Trevi. Por otra parte, un elemento que se destaca en el video musical es, sin lugar a dudas, el vestuario magistral que utilizó Trevi. El vestuario fue creado por la pareja de diseñadores Philip y David Blonde, “The Blonds”. 

Con una entrada majestuosa en helicóptero, la semana pasada Trevi anunció en Los Ángeles su nueva gira mundial, “Mi Soundtrack World Tour 2024”. Producida por Live Nation, Great Talent Entertainment y Latino Live, la gira viajará a más de 30 ciudades en EE. UU., con su apertura en Hidalgo, Texas el 26 de enero de 2024. Los boletos ya están disponibles a través de LiveNation.com.

[Música] MORAT presenta Someone I Used To Know, su nueva colaboración con el cantante y compositor británico James TW

Tras anunciar su tercera gira americana, hacer dos sold outs en el Estadio El Champín de Bogotá, donde han vendido más 85.000 entradas en 24 hrs, y anunciar su único concierto en Europa en 2024 en el Civitas Metropolitano de Madrid, MORAT vuelve con "Someone I Used To Know" junto a James TW, sorprendiéndonos esta vez con una canción en inglés. 

La banda global más influyente en la escena musical actual, referente del pop rock en español y de ventas multiplatino presenta “Someone I Used To Know”, la tercera nueva canción que sigue a “Feo” y a “Nunca Volvieron”. Este tercer avance, consolida una nueva era llena de nuevas y envolventes historias que tienen relación con el subconsciente y lo inesperado, y cumple uno de los sueños de la banda: componer y cantar una canción en inglés. 

“Someone I Used To Know” es ese miedo e inseguridad que sientes al empezar una nueva relación, por miedo a que la ilusión que tienes se vea perjudicada por las cosas que no salieron bien con esa persona “a la que solías conocer” y ya no está. Fusionando a la perfección las voces de los artistas, las diferentes lenguas y hasta las baterías con los violines, la obra surgió cuando un día James TW se cruzó en el camino de MORAT por casualidad, y por suerte o por destino, acabó asistiendo a un concierto de la banda. Al día siguiente se reunieron y se pusieron a componer; el resto es historia. 

“No fue sólo un momento musical precioso, sino que también fue un momento de amistad y de buen plan. Por eso el video es más que la historia de la canción: es la historia alrededor de la canción; nuestra historia con James, conociendo y caminando su ciudad, pasándola bueno, tomando cerveza. Al final, de nuestra primera canción en inglés queda algo más que sólo la canción: un amigo” – MORAT 

"Me encanta esta canción, es la perfecta combinación de nuestra música juntos. Las mezclas de las melodías y las letras hasta la producción se mezclan tan bien! Ha sido un sueño colaborar con MORAT y no puede esperar a que la escuchen los fans. El día que grabamos el video fue maravilloso me lo pasé muy bien enseñándoles Londres, mientras grabábamos el videoclip" - JAMES TW