[Eventos] “ESTACIONES”: el aplaudido espectáculo familiar con hologramas y música en vivo llega al Teatro CA660

Una ambiciosa propuesta inmersiva que fusiona música original inspirada en las 4 estaciones de Vivaldi, con tecnología mapping, audio envolvente y un cuarteto de cuerdas en vivo.

Los próximos 29 y 30 de octubre, el Teatro CA660 de Fundación CorpArtes se transformará en el escenario de una experiencia artística sin precedentes en el país. Se trata de “ESTACIONES”, un espectáculo familiar de vanguardia que fusiona la inmortal música de Antonio Vivaldi con tecnología de punta, hologramas y visuales inmersivas, ofreciendo un viaje sensorial único a través de las etapas de la existencia humana.

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El espectáculo, diseñado para cautivar de manera transversal a públicos de todas las edades, destaca por un despliegue técnico de nivel internacional. Durante una hora de función se combinará música neoclásica contemporánea, con cuarteto de cuerdas en vivo, tecnología de punta, sorprendentes efectos visuales, hologramas, mapping y un sistema de audio inmersivo de última generación, en un espacio de primer nivel como es el Teatro CA660.

Una metáfora de la vida a través de la música. “Estaciones” presenta un emotivo relato que acompaña a una niña a recorrer las cuatro grandes etapas de su vida, utilizando el ciclo de la naturaleza como una poderosa metáfora de la experiencia humana.  La historia comienza con la primavera, simbolizando el nacimiento, los primeros años de exploración y belleza, y la maravilla de estar vivos y descubrir el mundo. Avanza luego hacia el verano, representado por la efervescencia de la adolescencia con toda su fuerza, cambios y fuego interior, propios de esa etapa. Posteriormente, el otoño se instala como el símbolo de la madurez, la templanza y la consolidación de los proyectos de vida. Finalmente, el viaje termina en el invierno, donde la historia culmina de una manera profundamente potente, emotiva e inspiradora.

Un imperdible para toda la familia. El espectáculo está concebido minuciosamente para conectar con distintas audiencias. Es una alternativa de alta calidad cultural para padres que buscan entretenimiento educativo; una propuesta estimulante llena de sorpresas lumínicas y estímulos audiovisuales para niños (desde los 6 años) y jóvenes; y una delicada obra de arte para adultos mayores que valoran la música clásica y la belleza estética combinada con la ilusión tecnológica.

Tras una exitosa pretemporada con funciones agotadas en el Teatro Centro Cultural Las Condes, “Estaciones” da el puntapié inicial a su temporada oficial 2026-2027, la cual comienza con dos únicas funciones, el 29 y 30 de octubre, a las 20:00 horas, en Teatro CA660 de Fundación CorpArtes, ubicado en Rosario Norte #660, piso -2, Las Condes.

“En Fundación CorpArtes creemos que el arte debe conmover y evolucionar. Por eso, nos emociona que el Teatro CA660 presente ‘ESTACIONES’, un espectáculo vanguardista que redefine la forma de vivir la música clásica a través de hologramas y visuales inmersivas desarrolladas por Grupo Toso, con quienes ya hemos colaborado anteriormente. Esta nueva propuesta artística utiliza la tecnología para conectar al público con un relato envolvente”, señala José Tomás Palma, director ejecutivo de Fundación CorpArtes.

Entradas disponibles en: https://ticketplus.cl/events/estaciones-teatro-ca660 

[Música] La fiebre de los Bee Gees vuelve a Santiago: The Australian Bee Gees Show se presenta en noviembre

 

El show tributo que ha recorrido escenarios internacionales ofrecerá un viaje por las distintas etapas de la carrera de los hermanos Gibb el 21 de noviembre en Centro de Eventos San Carlos de Apoquindo.

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La música y la época dorada de los Bee Gees volverán a cobrar vida en Santiago con la llegada de The Australian Bee Gees Show, reconocido espectáculo tributo que se presentará el próximo sábado 21 de noviembre en el Centro de Eventos San Carlos de Apoquindo. La producción promete una noche dedicada a los grandes clásicos de una de las agrupaciones más exitosas y queridas de la historia de la música. Entradas a través de MercurioTickets.   Con una trayectoria internacional que se extiende por distintos escenarios del mundo, The Australian Bee Gees Show mantiene además una residencia permanente en el Excalibur Resort & Casino, en el Strip de Las Vegas, donde se presenta desde febrero de 2011. Durante su trayectoria en la ciudad estadounidense, el espectáculo ha sido elegido en dos ocasiones como el mejor show tributo de Las Vegas.   El montaje propone un recorrido cronológico por la música de los hermanos Gibb, repasando distintas etapas de su carrera a través de canciones que marcaron generaciones y que siguen vigentes hasta hoy. El repertorio incluye clásicos como “More Than A Woman”, “Night Fever”, “Stayin’ Alive” y “How Do You Mend A Broken Heart”, entre otros grandes éxitos. Más que una recreación musical, The Australian Bee Gees Show busca recuperar la esencia de la agrupación británico-australiana, reproduciendo elementos de su imagen, sonido y personalidad sobre el escenario. Una propuesta que combina música en vivo y puesta en escena para transportar al público a la época en que los Bee Gees se convirtieron en uno de los grandes referentes de la música disco y de la cultura popular.   Tras su paso por distintos países y escenarios internacionales, el espectáculo llegará a Chile para reencontrar al público con canciones que forman parte de la memoria musical de varias generaciones y celebrar el legado de Barry, Robin y Maurice Gibb.   The Australian Bee Gees Show se presentará el 21 de noviembre en El Centro de Eventos San Carlos de Apoquindo. Una oportunidad para revivir en vivo los grandes himnos de los Bee Gees y la atmósfera de una de las épocas más recordadas de la música.   Información del evento: Fecha: sábado 21 de noviembre a las 21:00 hrs. Lugar: Centro de Eventos San Carlos de Apoquindo (Las Flores 13000, sector de San Carlos de Apoquindo, Las Condes). Entradas: A través de MercurioTicket.

[Música] A menos de un mes: Carl Cox vuelve a Chile para protagonizar La Feria

El artista británico llegará este jueves 29 de octubre al Parque Ciudad Empresarial para encabezar una jornada dedicada a la música electrónica que comenzará a las 18:00 horas.

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Queda menos de un mes para uno de los encuentros más esperados de la escena electrónica nacional. Este jueves 29 de octubre, la leyenda mundial del techno Carl Coxregresará a Chile para protagonizar una nueva edición de La Feria, una de las marcas que durante años ha sido parte del desarrollo de la cultura electrónica nacional.   El encuentro tendrá como escenario el Parque Ciudad Empresarial, en Huechuraba, donde los asistentes podrán vivir una jornada dedicada a la música electrónica desde las primeras horas de la tarde.   La cita comenzará a las 18:00 horas, con una propuesta especialmente pensada para disfrutar la ciudad desde otra perspectiva: comenzar la jornada al caer la tarde, compartir con amigos, recorrer el recinto y vivir una noche que irá creciendo en intensidad hasta la medianoche. Todo esto, acompañado de una producción diseñada para potenciar cada momento del encuentro y ofrecer una experiencia que va más allá de la música.   El regreso de Carl Cox será el gran momento de la jornada. Con una trayectoria que lo ha convertido en una de las figuras más reconocidas de la escena electrónica internacional, el artista británico llegará a Chile con un espectáculo que recorrerá los sonidos que han marcado su carrera, combinando la potencia del techno, la profundidad del house y la energía que caracteriza sus presentaciones en vivo.   Reconocido por sus extensos sets y por su capacidad para generar una conexión directa con el público, Cox es considerado uno de los grandes referentes de la música electrónica mundial. Su presentación promete convertirse en uno de los encuentros destacados del calendario electrónico nacional, convocando a distintas generaciones de seguidores de este género.   El regreso del artista tendrá como escenario una nueva edición de La Feria, marca que durante años ha sido protagonista del desarrollo de la cultura electrónica en el país, reuniendo a destacados referentes internacionales y consolidando experiencias que privilegian la calidad musical, la producción y el encuentro entre quienes viven la música electrónica como una forma de expresión.   Con esta nueva edición, ON TOUR vuelve a apostar por un espectáculo de estándar internacional, reafirmando su compromiso con traer a Chile a algunos de los nombres más importantes de la escena electrónica global e instalar el concepto de “fiestas de día”. Así, a menos de un mes del evento, todo comienza a prepararse para que este jueves 29 de octubre, desde las 18:00 horas, el Parque Ciudad Empresarial sea el punto de encuentro para disfrutar del esperado regreso de Carl Cox al país.     Información del evento: Fecha y hora: Jueves 29 de octubre entre 18:00 y 00:00 hrs. Lugar: Parque Ciudad Empresarial, Av. El Cóndor Sur 457, Huechuraba. Entradas: A través del sistema Passline.

[Tendencias] Arte, tecnología y sonido: la formación gratuita que descentraliza la cultura chilena

Se abre la convocatoria para la segunda edición de Fuera de Campo, programa de formación especializada en música y arte sonoro que busca potenciar el trabajo de artistas de todo Chile mediante el acceso gratuito a conocimientos y herramientas vinculados a las tecnologías electrónicas y digitales. 

La iniciativa tiene entre sus principales objetivos contribuir a la descentralización del conocimiento y generar un espacio de encuentro entre artistas de distintas regiones del país. Gracias a su modalidad virtual, el programa reunirá en un mismo espacio a creadores de Arica a Punta Arenas, permitiendo el intercambio de experiencias y saberes en torno a prácticas artísticas vinculadas al sonido. 

“Fuera de Campo nace de la necesidad de abrir espacios para la reflexión y la creación en torno a las artes contemporáneas, poniendo a disposición conocimientos que escasamente se encuentran en la oferta académica nacional. En esta segunda versión queremos profundizar en el vínculo entre sonido, tecnología y creación, entregando herramientas que permitan a los artistas desarrollar sus propios proyectos”, señala Diego Véliz, de Fundación Urdimbre. 

Fuera de Campo toma su nombre de un concepto utilizado en fotografía y cine para referirse a aquello que queda fuera del encuadre, aquello que no vemos pero que puede ser reconstruido mediante la imaginación. La Fundación Urdimbre recoge esta idea para trasladarla al terreno de la escucha y convertir ese espacio invisible en un lugar de investigación, experimentación y creación. 

En esta segunda versión, el programa profundiza en la relación entre sonido, tecnologías digitales y procesos de creación contemporánea. 

Tecnología, escucha e imaginación artificial v La segunda edición de Fuera de Campo estará dedicada al uso de tecnologías electrónicas y digitales en prácticas artísticas que trabajan con sonido. 

El programa comenzará con una revisión de los contextos históricos, artísticos, científicos y tecnológicos que han configurado la música y las artes vinculadas a herramientas informáticas, para luego avanzar hacia herramientas específicas de producción de obra. 

Con una duración de dos meses y un total de 45 horas cronológicas, Fuera de Campo entregará 20 becas completas para desarrollar un programa virtual que se realizará entre el 28 de octubre y el 15 de diciembre de 2026. Las postulaciones estarán abiertas. 

Más información y bases de postulación en www.fundacionurdimbre.cl

[Música] Roberto Bravo presenta Viaje Musical: de Bach a Piazzolla, en Teatro CA660

Considerado uno de los artistas más importantes de América Latina, Roberto Bravo, llega por primera vez, al Teatro CA660 junto a la soprano Andrea Cárdenas y la violinista Montserrat Prieto con “Viaje Musical: De Bach a Piazzolla”, un concierto que propone un recorrido por distintas épocas, estilos y culturas a través de grandes obras de la música.

Roberto Bravo, una de las figuras más influyentes de la escena local, se presentará por única vez, el viernes 09 de octubre, a las 20:00 horas, en Teatro CA660 de Fundación CorpArtes. 

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Su viaje musical contempla, desde la espiritualidad de Johann Sebastian Bach hasta la pasión de Astor Piazzolla, el recital transita por el romanticismo de Schubert, Schumann y Richard Strauss, la música rusa de Tchaikovsky y Rachmaninov, y llega hasta la serenidad y dulzura de compositores contemporáneos como Joe Hisaishi y Ryuichi Sakamoto.

El concierto contará con la participación de la destacada violinista chilena Montserrat Prieto, reconocida por su virtuosismo en la música docta, y la soprano Andrea Cárdenas, destacada por su participación en el repertorio de Música de Películas, proyecto impulsado por el maestro Roberto Bravo

En la primera parte de su programa, el maestro chileno, se dedicará a Johann Sebastian Bach, con piezas originales y transcripciones de obras del alemán o realizadas por él. Luego interpretará El Clave bien temperado. Mientras que, la soprano Andrea Cárdenas cantará el Ave María y un aria de La Pasión según San Mateo.

Posteriormente, continuará con un homenaje al celebre músico argentino Astor Piazzolla; el pianista será acompañado por la violinista Montserrat Prieto, para juntos interpretar Milonga del Ángel, Invierno Porteño, Oblivion y Adiós Nonino

Para finalizar el programa con una interpretación excepcional que traza un puente de emociones entre los grandes maestros del siglo XIX y las leyendas contemporáneas de la música visual. Con repertorios de Franz Schubert, Robert Schumann y Richard Strauss, destacados pilares del romanticismo alemán. El viaje continuará hacia el alma de Rusia, desatando la pasión dramática y el virtuosismo técnico de Piotr Ilich Tchaikovsky y Serguéi Rachmaninov. Finalmente, el concierto dará un giro contemporáneo para rendir homenaje a dos grandes de las bandas sonoras y la música neoclásica japonesa: Joe Hisaishi y Ryuichi Sakamoto, cuyas composiciones han marcado la historia del cine moderno y la cultura global. Una experiencia artística única que conecta la tradición clásica con la sensibilidad del siglo XXI.

“La presentación de Roberto Bravo marca un hito cultural en nuestra programación. Contar con uno de los pianistas chilenos más consagrados de América Latina permitirá al público disfrutar de su sensibilidad interpretativa y de un repertorio de primer nivel en un ambiente íntimo y dentro de uno de los escenarios con mayor excelencia acústica del país como es el Teatro CA660”, señala José Tomás Palma, director ejecutivo de Fundación CorpArtes.

“Viaje Musical: De Bach a Piazzolla” se presentará el viernes 09 de octubre, a las 20:00 horas, en Teatro CA660 de Fundación CorpArtes, ubicado en Rosario Norte #660, piso -2, Las Condes. 

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[Música] La pianista alemana Beatrice Berthold presenta “Pasión Iberoamericana” en el Teatro CA660

La reconocida intérprete se presentará el jueves 24 de septiembre, a las 20:00 horas, en el Teatro CA660 de Fundación CorpArtes, con un programa que reúne obras de Enrique Granados, Johannes Brahms, Maurice Ravel, Joaquín Turina y Heitor Villa-Lobos.

Fundación CorpArtes presenta “Pasión Iberoamericana”, recital de piano de la artista alemana Beatrice Berthold, quien ofrecerá una única función el jueves 24 de septiembre, a las 20:00 horas, en el Teatro CA660. El programa propone un repertorio que vincula la tradición musical europea con compositores de España y Latinoamérica. 

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Con una trayectoria internacional desarrollada en Europa, Asia, Estados Unidos y América del Sur, Beatrice Berthold se ha presentado en importantes escenarios y festivales internacionales, entre ellos la Filarmónica de Berlín, el Konzerthaus de Berlín, la Filarmónica de Colonia, la Alte Oper de Frankfurt y el Festival de Lucerna. Formada en los conservatorios y universidades de música de Mainz, Wiesbaden, Viena, Colonia, Friburgo y Detmold, donde obtuvo el grado de “Examen Concertista” con distinción, fue además distinguida por el Consejo Nacional de Música Alemán. Durante su etapa con el sello EMI Classics recibió el Premio de la Crítica Discográfica Alemana por sus interpretaciones de obras de Sergei Rachmaninov.

El programa comenzará con Enrique Granados, uno de los principales representantes del nacionalismo musical español, a través de Los Requiebros y La Maja y el Ruiseñor, de Goyescas. A continuación, Berthold interpretará una selección de las Siete Fantasías, Op. 116 de Johannes Brahms, para luego abordar Jeux d’eau, de Maurice Ravel.

Tras el intermedio, el recital continuará con Joaquín Turina y su obra Mujeres de Sevilla, inspirada en distintos personajes y arquetipos de la cultura sevillana. El programa finalizará con Ciclo Brasileiro, de Heitor Villa-Lobos, conjunto de cuatro piezas para piano inspirado en elementos de la música popular y folclórica de Brasil. De esta manera, el repertorio reúne distintas expresiones de la música española y latinoamericana junto con obras fundamentales del repertorio europeo para piano.

“En CA660 hemos construido una experiencia muy especial en torno al piano Steinway que tenemos en nuestra sala, y nuestro público valora muchísimo los ciclos que hemos desarrollado, en los que se presentan artistas nacionales e internacionales de destacada trayectoria. Beatrice Berthold es una de las concertistas más respetadas de la escena pianística internacional contemporánea, por lo que su presentación en nuestro teatro será, sin duda, una experiencia de primer nivel”, señala José Tomás Palma, director ejecutivo de Fundación CorpArtes.

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El recital de piano de Beatrice Berthold, presentado por Fundación CorpArtes, es un proyecto acogido a la Ley de Donaciones Culturales del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

[Música] Ex Cultura Profética vuelve a Chile con su nuevo álbum “Un Mejor Lugar”

El reggae volverá a encontrarse con uno de sus referentes en Chile. El próximo sábado 24 de octubre, Boris Bilbraut, quien fuera fundador, baterista, cantante y compositor de Cultura Profética, regresará a Santiago para presentarse en Club Subterráneo, esta vez como solista y acompañado por una banda completa. El show contará, además, con la participación del músico chileno Jimmy Rivas.

La presentación marcará el regreso de Bilbraut a un escenario nacional tras una trayectoria estrechamente vinculada al público local. Durante su etapa junto a Cultura Profética, el músico fue parte de algunas de las canciones más reconocidas de la banda, además de presentarse en distintas ocasiones en el país y participar en el Festival de Viña del Mar.

Pero esta visita tendrá un componente especial: Boris llega a Chile en medio de una nueva etapa artística, encabezada por Un Mejor Lugar, su próximo álbum como solista. El disco representa un nuevo capítulo en su carrera y reúne canciones que abordan temas como la transformación, la búsqueda de paz, la superación y la posibilidad de comenzar nuevamente.

Esta nueva etapa ya cuenta con tres lanzamientos: “Cuando sale el sol”, su primer adelanto; seguido de “Mi convicción”; mientras que en tercer término “Quiero hablar”, tema actualmente en promoción y que presenta una nueva interpretación de una canción vinculada a su historia musical, ahora revisitada desde su presente como solista.

El concierto que se realizará en Club Subterráneo, en Providencia, combinará distintas etapas de su recorrido musical, con canciones asociadas a su paso por su antigua agrupación, clásicos de Bob Marley y parte del repertorio que hoy comienzan a definir su nuevo camino. Todo esto será interpretado junto a una banda completa, en un formato cercano que busca recuperar la conexión construida durante años entre el músico y sus seguidores chilenos.

Las entradas para el concierto ya se encuentran disponibles a través del sistema Ticketplus en una noche que reunirá la trayectoria de uno de los músicos fundamentales del reggae latinoamericano junto a las canciones que marcan el inicio de su nueva etapa.

[Música] Luis Orlandini interpreta el emblemático Concierto de Aranjuez en Teatro CA660

El destacado guitarrista chileno y Premio Nacional de Música 2026, Orlandini protagonizará una velada dedicada a la música española, interpretando un programa solista con obras de Granados, Turina y Manuel de Falla, para culminar, acompañado por una orquesta, con el célebre Concierto de Aranjuez de Joaquín Rodrigo, una de las obras más emblemáticas del repertorio para guitarra y orquesta.

La presentación se realizará el viernes 25 de septiembre, a las 20:00 horas, en Teatro CA660 de Fundación CorpArtes. Compra tus entradas en www.corpartes.cl o ticketplus.cl

La experiencia comenzará con La musica notturna delle strade di Madrid, de Luigi Boccherini, adaptada para orquesta de cuerdas. La obra contará con una especial propuesta escénica y será interpretada por una orquesta de 20 músicos bajo la dirección de Virginia Vergara.

Posteriormente, Luis Orlandini interpretará Danza española n.º 5 (“Andaluza”), de Enrique Granados; Ráfaga y Fantasía sevillana, Op. 29, de Joaquín Turina; y Danza del molinero, de Manuel de Falla.

La segunda parte del concierto estará dedicada al Concierto de Aranjuez, de Joaquín Rodrigo, interpretado por Luis Orlandini junto a una orquesta. Compuesta en 1939, esta obra es considerada una de las piezas más emblemáticas del repertorio para guitarra y orquesta y uno de los grandes referentes de la música clásica del siglo XX. Inspirada en los jardines del Palacio Real de Aranjuez, en España, evoca paisajes, atmósferas y emociones mediante una escritura musical de gran elegancia y profundidad expresiva.

Su segundo movimiento, particularmente célebre, destaca por su carácter melancólico y por la intensa carga emocional que transmite, convirtiéndose en uno de los pasajes más reconocidos de la música clásica universal. A lo largo de la obra, la guitarra solista y la orquesta establecen un diálogo permanente, en el que el virtuosismo técnico se combina con una profunda sensibilidad interpretativa.

“El Concierto de Aranjuez es una de las grandes obras maestras de la música clásica del siglo XX, y tener la oportunidad de escucharlo en vivo, interpretado por uno de los guitarristas más destacados de Chile, como Luis Orlandini, es un privilegio para el público. Además, nuestro teatro ofrece una de las mejores acústicas del país, lo que permitirá apreciar cada detalle de esta extraordinaria obra”, señala José Tomás Palma, director ejecutivo de Fundación CorpArtes.

El concierto de Aranjuez & Luis Orlandini se presentará el viernes 25 de septiembre, a las 20:00 horas, en Teatro CA660 de Fundación CorpArtes, ubicado en Rosario Norte #660, piso -2, Las Condes. Las entradas se pueden adquirir en www.corpartes.cl o través de www.ticketplus.cl

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[Música] Andrés Obregón llega a Chile para conquistar al público con sus canciones de amor y nostalgia

El cantautor mexicano se presentará el 9 de octubre en Teatro Estudio 13, con un show marcado por el pop, las baladas y las historias que han conectado con millones de personas en redes sociales.

El próximo 9 de octubre, el cantautor mexicano Andrés Obregón llegará a Chile para presentarse en Teatro Estudio 13, en Santiago, en un encuentro donde el pop, las baladas y las historias de amor serán protagonistas. Las entradas ya se encuentran disponibles a través de la plataforma Ticketpro. COMPRA TUS ENTRADAS AQUÍ   El artista se presentará en el marco en su gran gira “Todo Pasa Tour”, que lo llevará a pisar escenarios en toda Latinoamérica incluyendo Chile, siendo la tercera vez que Obregón visita el territorio. Dentro del tour destaca su show en el Auditorio Nacional de Ciudad de México el 23 de octubre, donde se encontrará con sus compatriotas mexicanos. Además, están contemplados varios shows a lo largo de  Europa.   Nacido en León, Guanajuato, Obregón ha desarrollado una propuesta que fusiona distintos géneros con el pop y las baladas, construyendo canciones que destacan por su autenticidad, sensibilidad y una marcada nostalgia. Sus letras transitan por el amor, el desamor, la tristeza y esos recuerdos que permanecen con el paso del tiempo, convirtiendo cada tema en una especie de relato personal. El artista cuenta con una amplia trayectoria a través de sus giras internacionales, que lo han llevado a países como Perú, Guatemala, Colombia y España. Además, canciones como “Mar y Bosque”, “Pausa”, “Sin Maquillar” o “Paulina”, cuentan con decenas de millones de reproducciones en las distintas plataformas digitales, destacando su trascendencia en la música latinoamericana.   Su conexión con el público también se ha fortalecido a través de las redes sociales. A través de TikTok e Instagram, sus canciones y videos han alcanzado millones de reproducciones, convirtiendo sus historias en parte de las experiencias de una audiencia que se identifica con sus letras y emociones.   Además de su faceta como intérprete, Andrés Obregón se ha desarrollado como músico y productor, participando activamente en la construcción de su propuesta artística. Con cada lanzamiento, el mexicano continúa ampliando un repertorio que busca ponerle música a distintas etapas y emociones de la vida.   Ahora, el público chileno podrá conocer esta propuesta en vivo en una presentación que promete recorrer sus principales canciones y conectar con esas historias de amor, nostalgia y sentimientos que han marcado su carrera.   Información del evento: Fecha: Viernes 9 de octubre a las 20:30 hrs. Lugar: Teatro Estudio 13 (Inés Matte Urrejola 0848, Providencia) Entradas: A través de Ticketpro.