17 Jul, 26 Ago y 10 Sep
Vi, Mi y Ju— 19 h
Entradas en gam.cl
¿Cómo se ve la muerte desde un cuerpo joven y enfermo? La respuesta llega al escenario del 6 al 21 de junio como parte de la cartelera 2026 de Teatro del Puente, programación que cuenta con el financiamiento del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio a través del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras.

La historia la cuenta un cuerpo joven, disidente y habitado por una enfermedad terminal, que repasa el día más importante del Calita: un taxista que recorre las calles de Santiago cargando recuerdos, culpas y miedos. Al caer la noche, conocerá a un hombre que cambiará su vida para siempre.
“El Cala” se presentará entre el 6 y el 21 de junio a las 19:00 hrs. en Teatro del Puente, espacio financiado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio a través de su Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras.
La obra es una tragicomedia que invita a reflexionar sobre la muerte como liberación, la salud pública y la soledad sin prejuicios. Es una adaptación de "El Calita" de Salo Guevara, quien acompañó todo el proceso de transformar su relato en dramaturgia. “La obra abre una reflexión sobre el sistema de salud público y las formas en que se representa el cuidado y la enfermedad. A través de sus personajes, invita a cuestionar cómo se transitan estos procesos, las decisiones que emergen en contextos límite y, de manera particular, propone una mirada que busca humanizar la muerte, tensionando sus propias contradicciones.”, señala Salo.
El director Mario Avillo explica que el proceso reveló un elemento definitorio: "El sonido y la musicalidad de la palabra como eje estético y motor escénico". Ese hallazgo transformó la propuesta inicial, lo que comenzó como un hombre en escena derivó en lo que Mario llama un "monólogo en compañía". Otras voces del relato aparecen desde lo sonoro, sin cuerpos en escena, lo cual amplía el universo de la obra.
En escena, Mauricio Flores enfrenta el desafío de encarnar ese dolor: "Está presente todo el tiempo, y hay que llevarlo al cuerpo, a la respiración, a cómo suena un cuerpo que duele. Ahí aparece una dualidad interesante también, por un lado, un cola que cuenta historias con humor, y por otro, la irrupción constante del dolor en ese mismo cuerpo."
Teatro del Puente forma parte del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Gobierno de Chile.
Ficha artística
Adaptación de "El Calita" de Salo Guevara | Dirección: Mario Avillo | Producción: Thais Zúñiga | Diseño e Iluminación: Laura Zavala | Elenco: Mauricio Flores y José del Real | Voces: Moisés Angulo, Carmina Riego, Alexandra von Hummel, Thais Zúñiga, Victor Bolzmann, Nibaldo Maturana | Operador de Sonido: Martín Nilo
Reseña:
Un cuerpo joven, habitado por una enfermedad, repasa el día más importante del Calita: un taxista que recorre las calles de Santiago dudando de si cometerá un acto heroico o un delito. Sus recuerdos, culpas y miedos se entrelazan con el cotidiano de los pasajeros, las calles que transita y la radio anglo que lo acompaña en cada momento. Al final del día, el Calita conocerá a un hombre que le cambiará la vida para siempre.
EL CALA es una tragicomedia que nos invita a reflexionar sobre la muerte como una liberación, la salud pública y la soledad sin prejuicios, mostrándonos una realidad que habita entre rumores.
El próximo viernes 10 de julio a las 19:30 horas, se estrena en el Teatro Municipal de Las Condes “De una luz a otra”, la nueva y emotiva creación del Ballet Nacional Chileno (BANCH), que llega de la mano del reconocido coreógrafo francés Mathieu Guilhaumon, quien, luego de más de una década, se despide de la dirección artística de la compañía.
“De una luz a otra” es un viaje sensorial entre la memoria, la transformación y el paso del tiempo, a través de una puesta en escena intensa y profundamente humana.
La obra transita desde el alba hasta el ocaso, construyendo imágenes que emocionan y conectan con la experiencia de cambiar, partir y volver a empezar, esto con una poderosa combinación de movimiento, música, dramaturgia y luces.
Conmovedora, elegante y llena de energía, aquí cada escena es un universo visual y emocional, ideal para quienes buscan vivir la danza más allá del movimiento: como una experiencia inmersiva que toca los sentidos y el alma.
Programar este espectáculo en el Teatro Municipal de Las Condes no solo responde a la excelencia de la propuesta sino que, además, es una forma de despedir y agradecer el inmensurable aporte de Mathieu Guilhuamon a la danza contemporánea nacional.
Fechas: Del 10 al 12 de julio. Horarios: Viernes y sábado a las 19:30 horas; domingo a las 18:30 horas. Duración: 90 minutos (sin intermedio). Calificación: Recomendada para mayores de 10 años.
Entradas ya a la venta en la boletería del Teatro Municipal de Las Condes, ubicada en Av. Apoquindo 3300 y en el sitio web www.tmlascondes.cl. Descuentos disponibles con Tarjeta Vecino Las Condes (stock limitado)

