[Reseña cine] Una Cigüeña en Apuros: Una película animada sobre amistad y diversidad

Algo que nos encanta de las películas animadas, son las enseñanzas y valores que estas nos entregan. Les quiero contar que ya llegó a los principales cines del país una película animada, realizada por compañías productoras de cinco países, entre ellos Alemania y Estados Unidos. Dirigida por Reza memari y Toby Genkel (Thor: La leyenda del martillo mágico, ¡Uuups! El arca nos dejó), les hablo de: Una cigüeña en apuros, un filme que sobresale por sus emotivas observaciones acerca de la amistad y diversidad. Además de las enseñanzas sobre el sentido de pertenecía, el crecimiento y madurez.

El protagonista es Richard, un gorrión huérfano que es encontrado y adoptado por una cigüeña, a pesar de la renuencia del esposo de esta, que es el líder de la bandada, debido a que los gorriones son mal mirados por esta especie. Richard, al crecer en este grupo, cree que él también es una cigüeña, al igual que el resto de su familia y se comporta como tal. 

Con la llegada del invierno, las cigüeñas se preparan para migrar de Alemania a África. Por lo tanto, su familia le explica que él no es parte del viaje y que debe quedarse, ya que al ser un gorrión, no es capaz de sobrevivir a un viaje tan largo y peligroso. Es en ese momento en que Richard deberá enfrentar la realidad o tener la perseverancia de alcanzar sus metas, lograr llegar a África y volver a estar con su familia.

 Así es como comienza la gran aventura del pequeño gorrión, en donde en el trayecto conocerá a otras aves bastante peculiares, que resultan ser igual de inadaptados que él, ya que este, a pesar de que su familia le confiesa que no es una cigüeña, insiste en que si lo es pase lo que pase. Conocerá a una búho bastante entretenida que tiene un amigo imaginario que se lo inventa al toda su vida ser rechazada por los demás y luego a un periquito ególatra, que le teme a las altura y que su gran sueño es ser un famoso perico cantante. 

Les seré sincera, la película tiene un guion bastante simple, tampoco hay un gran despliegue técnico. Pero el gran mérito de esta es su trasfondo, que apunta al sentido de pertenencia y a la familia. Tiene momentos muy entretenidos y originales, logrando que el filme en ningún momento decaiga y logrando emotividad en el espectador al mostrarnos lo triste que puede llegar a ser rechazado por otros, momentos duros que se compensan con los momentos de reflexión acerca de querernos y aceptarnos a nosotros mismos tal como somos.

Las aves secundarias que en un momento se sienten marginadas y el hecho de ser diferentes les resulta algo terrible, finalmente se dan cuenta que ser únicos los hace hermosos. Hay un proceso de autodescubrimiento que finalmente resulta maravilloso. Me hubiera gustado ver más reflexión de parte del ave protagonista, su viaje es entretenido, pero en más de alguna ocasión son las aves secundarias las que se roban la película y las que terminan enseñándonos más valores, cumpliendo finalmente con el objetivo de hacer reflexionar al espectador. 

Una cigüeña en apuros, es una película con la cual se divertirán y los hará meditar acerca de aceptarnos tal cual como somos. Una mina de enseñanzas y valores, especialmente para los más pequeños.

Por Camila Toro F.

Espectacular concurso Piratas del Caribe: La venganza de Salazar (Participen por premios de la película) / Terminado

¡Tenemos espectaculares premios de la película Piratas del Caribe: La venganza de Salazar! Ya se encuentra en la cartelera de los principales cines de nuestro país la  película Piratas del Caribe: La venganza de Salazar. Sin duda, un panorama imperdible para disfrutar junto a toda la familia. ¡No se la pueden perder!

Para celebrarlo aquí les traemos un espectacular concurso para ganar premios exclusivos de la película. Participar es muy fácil, solamente deben completar el formulario adjunto y seguir las instrucciones.

Johnny Depp regresa a la pantalla grande como el icónico e intrépido antihéroe Jack Sparrow en la nueva película PIRATAS DEL CARIBE: LA VENGANZA DE SALAZAR. Esta animadísima aventura encuentra al Capitán Jack pasando por una mala racha, con la sensación de que los vientos de la mala fortuna soplan fuertemente en su dirección cuando los letales marineros fantasmas, liderados por el aterrador Capitán Salazar (Javier Bardem), se escapan del Devil's Triangle empeñados en matar a todos los piratas del mar, en particular, a Jack.

Los requisitos para participar son: 

1) Ser seguidor de Hojas Mágicas y Cinecolor Films Chile.
2) Completar el formulario adjunto.
3) Los premios se deben retirar en Santiago.

El concurso comienza hoy y finaliza el próximo martes 6 de junio. Los ganadores serán informados en nuestra página de Facebook.

Trailer de la película

Los premios (A repartir entre varios ganadores)

Para conocer más información de futuros estrenos que tendremos en nuestro país, les recomendamos seguir la páginas de facebook de Cinecolor films Chile.

[Reseña cine] La mentirita blanca: Tragicomedia a la chilena

Otra semana de estrenos, otra reseña. Como ha sido la tónica de este primer semestre, hay más cine chileno en nuestra cartelera, y hoy jueves estrena “La Mentirita Blanca”. Película protagonizada por Rodrigo Salinas. ¿Quieres saber cómo le va al Guatón Salinas fuera de su faceta de comediante? Entonces lee con atención.

Basada en hechos reales, La Mentirita Blanca trata acerca de un empleado de un periódico perteneciente a una pequeña localidad rural del sur de Chile, que al darse cuenta de que en un pueblo chico ya casi no suceden acontecimientos dignos de publicar, comienza a realizar una serie de montajes para así publicar noticias que él y su compañero inventan, para así aumentar las ventas del periódico.

Esta película tiene muchas curiosidades; partiendo por cómo se cuenta la historia, que, al ser basada en hechos reales, mezcla el documental, con testimonios de la gente involucrada en aquellos sucesos, junto a la narrativa clásica del cine de ficción. Así y todo, no puedo decir que dicha mezcla narrativa contribuya a mejorar o empeorar la calidad de la película. Otra cosa que es digna de mencionar, es que La Mentirita Blanca va de menos a más. Los primeros minutos son las típicas presentaciones de los personajes a quienes seguiremos, donde el elemento más destacable es el personaje interpretado por Catalina Saavedra, quien es la hermana del protagonista (Salinas) y que además es mentalmente discapacitada. Por supuesto que su trabajo es impecable, como ya es costumbre. Sin embargo, en la segunda mitad, la película crece considerablemente, pues en la primera parte juega a desviar nuestra atención, haciéndonos creer que la película irá en una cierta dirección, pero para la segunda mitad, nos damos cuenta de que no era lo que esperábamos, aportando un refrescante aire de sorpresa a una película que se tornó impredecible en un abrir y cerrar de ojos. Este es por lejos el elemento más favorable de la película.

La tercera y última curiosidad, es ver a Rodrigo Salinas fuera de su usual faceta de comediante, en un rol casi serio donde pone a prueba su destreza como actor algo más dramático. Al principio pensé que sería un desastre, pero en realidad su trabajo es decente. Su personaje es creíble, logra darle algo de relieve durante el transcurso de la película, pero no logra del todo generar la empatía que se esperaba de su personaje, más aún considerando el elemento de la hermana discapacitada, que es un clásico a la hora de querer hacer más entrañable a un personaje.

En resumen, La Mentirita Blanca es una propuesta interesante, que funciona muy bien como una crítica a la manipulación de los medios y como una sátira del chile rural. Pero más allá de eso es una película con poco contenido cinematográfico y narrativo, pero que, al jugar a desviar tu atención, logra ser digna de ver en nuestros cines.

Por José A. Pino

[Reseña cine] Crisis: El hermoso y condenado arte

El cine chileno tiene sus fundamentos claros, pero el auge actual ha hecho aparecer una gran variedad de incursiones en la búsqueda de narrativas. Con Crisis nos llega algo que no era lo que esperaba encontrar, pero que por sí mismo gana un valor muy particular. Cada vez que me dicen que las rarezas no tienen su razón de ser, no dejo de pensar en las influencias de las que proviene mucho del cine comercial de hoy en día. Con más o menos éxito, hay autores que siempre encontrarán la forma más extraña de decir lo que le dicen sus sueños, y por más auto destructiva que sea, ésta película juega en esas ligas sin temor aparente.

Se nos presentan tres historias distintas, no conectadas directamente entre sí, pero con una evolución que evidencia las conexiones entre el complejo del artista y la ambición. La gracia es que para poder descubrir esas conexiones se hace uso de elementos sobrenaturales y totalmente te ajenos a la premisa, o eso es lo que parece. Que la película ronde sin un hilo conductor claro da a entender que se necesita de una interpretación que sobrepase lo literal, y se precisa al visualizar el camino que se le enfrentan los personajes. Mientras más valor tengan sus convicciones, más opciones hay de conseguir un objetivo, equilibrando su falta de talento a otro tipo de don mágico o posibilidad. ¿Pero a qué costo? El costo lo pagan ellos mismos, y los miedos a lo que significa tener lo suficiente por ser alguien en la vida se hacen realidad al darte cuenta del tipo de país en que vivimos, donde la farándula tiene un rol fundamental en éste desarrollo del “artista”, o mejor dicho de lo que sentimos que es ese tipo de crecimiento.

Pero no se puede olvidar que para conseguir todo éste rollo casi poético la película se apoya del factor entretención. El ritmo es el adecuado, hay simpatía en cada intención por alivianar cualquier duda, y las actuaciones hacen lo suyo, algo varían en su desempeño dependiendo del personaje, pero yendo en total concordancia a los requerimientos de las historias. Al final Crisis logra mantener sus ambiciosas ideas en pie, aunque no sean del gusto de todos. No siempre se necesita de un brillo para ser único, y encontrarse de manera paralela con un cine en progreso tiene su gracia, en especial si puede saltarse los estándares que tan bien y tan mal resultan en nuestras vidas, quizás lo más cercano a lo que aspira ésta crítica complaciente y despiadada a lo que olvidamos del arte.

Por Andrés Leiva

[Reseña cine] A toda velocidad (À fond): Una extrema forma de viajar en familia

¿Recuerdan esa película del 1994 protagonizada por Sandra Bullock y donde conducía un camión fuera de control? Se trata de Speed, y que el denominador en su nombre sea común al filme que nos convoca no es coincidencia. A toda velocidad es una comedia francesa que toma elementos fundamentales de aquel clásico noventero, pero los adapta adecuadamente a los tiempos que corren y llevándolo además por un género distinto. La película es una parodia a varias cosas, pero también enfatiza el uso del humor con el fin de criticarnos como sociedad. Es un denominador común, pero debo decir que mis sensaciones al verla fueron esencialmente positivas. Gracias a un guion equilibrado se consigue sacar lo mejor de sus personajes, y allí está la clave. Cuando una comedia cumple su propósito es el lugar donde siempre te sentirás como en casa, incluso con la más disfuncional de las familias.

La historia nos habla de Tom, un entusiasta y exitoso clon francés de Robert Downey Jr. (broma) que saca a su familia para un viaje vacacional, incluyendo a su esposa, dos hijos y al abuelo quien resulta ser abusivamente torpe. De acá en adelante muchas situaciones absurdas irán entorpeciendo el plan inicial, hasta el punto en que un fallo en el medidor de velocidad del automóvil pondrá la vida de todos en riesgo, y eso involucra por supuesto altas velocidades. Es difícil imaginar un drama de proporciones trágicas ensuciado por el rol del chiste reiterado, pero esa es la gracia del humor y de sus capacidades narrativas. En este caso la película lee de manera adecuada sus opciones, y te transmite una mezcla de sonrisas, intensidad y empatía por la mayoría de los personajes. Más allá de la exageración de ciertas actitudes, o de chistes que no están en el nivel ideal, lo cierto es que el conflicto te atrapa en el momento justo, y no te suelta con facilidad.

Es un viaje lleno de locuras y donde todos tienen algo que decir en la historia. Se siente el complemento entre las relaciones de sus protagonistas a la gran cantidad de tonteras que se presentan en la trama, y eso incluye la incompetencia común de algunos personajes secundarios, por lo que el paso entre actos es natural pero a la vez lleno de ritmo. Hay que considerar que todas estas locuras necesitaron de una gran producción de efectos prácticos y escenas extremas en la carretera, algo muy palpable en el último tramo, y lo verídico del resultado final es digno de ser destacado como un aporte fundamental a la experiencia. A toda velocidad no marca la pauta para ser una película sobresaliente, pero el buen rato desde lo que significa transformar la tensión en el liviano lenguaje de lo ridículo da cosas para el recuerdo, la indispensable forma de demostrar que el cine francés puede tener cosas por saldar en la actual cartelera nacional, pero la alegría no es una de ellas.

Por Andrés Leiva

[Reseña cine] Mujer Maravilla (Wonder Woman): La heroína que necesitábamos

Mucho se ha hablado de la calidad de las películas del universo extendido de DC Cómics, desde el estreno de El Hombre de Acero hasta Suicide Squad, en relación a la real calidad cinematográfica de estas películas. Es decir, en palabras sencillas, hace tiempo muchos han perdido la fe, en que algún día las películas de DC sean de la calidad que les corresponde a las adaptaciones de grandes cómics. Ese era mi pensamiento hasta el día en que vi la película de la Mujer Maravilla.

Es la primera película DC en ser dirigida por una mujer, la gran Patty Jenkins (Monster). Y vaya que se agradece la impecable dirección que se despliega durante toda la película. Gal Gadot, personifica a Diana, originaria de la Isla Temiscira perteneciente a las Amazonas, mujeres que fueron enviadas por Zeus a dar el ejemplo a los hombres corrompidos. La Mujer Maravilla marca la continuación a Batman vs, Superman, en vísperas de La Liga de la Justicia. 

Luego de esta introducción, vamos a lo que realmente nos interesa. La Mujer Maravilla es el claro ejemplo de lo que sí hay que hacer para que funcione una historia con un personaje ultra conocido. Desde principio a fin las secuencias de acción son impresionantes, excelentes efectos junto a un gran trabajo de edición de sonido y montaje. Durante las escenas de acción, me di cuenta de lo emocionada que estaba por el solo hecho de ver a Diana pelear por lo que cree que es correcto, repeliendo metralletas con su escudo. Con unos increíbles saltos y combates cuerpo a cuerpo. Una de mis preocupaciones era que armaran una historia coherente del origen y contexto de Diana, lo cual está muy bien logrado y podemos ver cómo fue que se formó su carácter, sus preocupaciones y sus ideales. Proceso que termina con la llegada de Steve, interpretado por Chris Pine. La química entre Gadot y Pine es creíble, no es forzada y durante la película avanza de forma natural.

Con grandes actuaciones y giros por parte del elenco de la película, el relato que nos venden es verosímil y tan encantador que lo queremos comprar. A medida que Diana demuestra sus poderes y de todo lo que es capaz, vemos cómo ella va descubriendo su increíble potencial. Un desarrollo sólido de personaje que no cae en estereotipos típicos de las películas de héroes. 

Está tan bien hecho el guion, que es agradable ver el antes y después de Diana como la Mujer Maravilla. Porque se mantiene fiel a su personaje mientras que al mismo tiempo demuestra crecimiento personal. Es una película la cual está prohibida perderse, porque es lo mejor de lo mejor del universo extendido de DC hasta el momento. Y estoy tan contenta de lo logrado por el elenco y la dirección de Jenkins, que no puedo esperar para La Liga de la Justicia. 

En serio véanla, es una apuesta segura, les aseguro que cuando termine, van a querer más de la Mujer Maravilla.

Por Constanza Lobos

[Reseña libro] Todas mis heridas de Kathleen Glasgow: El real retrato de la autolesión

Otra novedad de mayo fue Todas mis Heridas (Girl in pieces) de Kathleen Glasgow. Cuando decidí leer el libro pude ver por la portada de qué temáticas iba a tratar. Su protagonista es Charlie Davis, una joven de 17 años, que se corta e intentó suicidarse, por lo que se encuentra internada en un psiquiátrico. 

Ella está devastada porque ha perdido mucho más que adolescentes de su edad. Su padre murió ahogado en un río, su mamá es abusiva, la golpeaba y terminó echándola a la calle, donde encontró amigos drogadictos y casi termina siendo trabajadora sexual. Solo cuando se corta profundamente, sus “amigos” la envuelven en una alfombra y la deje afuera del lugar donde se encuentra. 

Los capítulos del libro son cortos. A veces un capítulo será un párrafo y otras 3 páginas, por ejemplo. Quizás esto moleste o no, a los lectores. Por un lado, a mí no me gustó que me cortaran la historia, pero al mismo tiempo, es un libro realista y gráfico. Por momentos, paré de leer porque no estoy acostumbrada a este tipo de novela y es mucho para procesar. 

Los personajes del psiquiátrico, están divididos en quienes se cortan y quienes se queman así mismos. La historia en su conjunto está integrada por un retrato crudo de la realidad, honesto con toques de humor negro. Durante el libro, veremos a Charlie, intentando mejorar y de no salir del psiquiátrico, porque ella es feliz teniendo un techo donde dormir y una cama, donde nadie le hará daño. Luego, por problemas como el no tener un seguro que cubra sus gastos, la echarán del establecimiento y se irá camino a buscar suerte con un viejo amigo (un amor no correspondido). 

Siento personalmente que es un libro que detalla muy bien qué es estar en los pies de Charlie, lo que significa querer suicidarse y sentir que la vida es mucho para uno. Y que nadie pueda ayudarte o entenderte. Es una historia fuerte que no busca ser el típico relato de pasar obstáculos y ser feliz. Si no que es un fiel retrato de lo que busca la autora, mostrarle al lector que Charlie no es ficción, sino que hay miles de cientos de adolescentes que hoy en día se autolesionan: 

“La autolesión no es una llamada de atención. No significa que seas suicida: significa que estas luchando para salir de un conflicto muy peligroso en tu cabeza y en tu corazón y es el mecanismo del que te vales para superarlo. Significa que ocupas un pequeño espacio en el larguísimo y auténtico desfiladero de gente que padece depresiones o enfermedades mentales”.

Es un libro que puede ser amado u odiado, no siento que pueda haber un intermedio, porque cuesta empatizar sumado a la manera en que está escrito. Puede que no te importe Charlie porque cuesta entender en un comienzo su historia porque no te dan mucha información, pero al mismo tiempo es una historia de sobrevivencia brutal de una persona con conflictos internos, que solo ve el cortarse como una manera de soportarlo. Lo recomiendo para los fans de “13 reasons why” y de “Girl Interrupted”. Es más que un libro, se los aseguro. 

Por Constanza Lobos

[Reseña libro] El galán imperfecto de Rafael Gumucio: Una novela atrevida y sin tapujos

Si les gustan las lecturas en donde hablar de sexo no es un tabú, muy por el contrario, que se hable respecto al tema de manera impúdica y grotesca, entonces, el libro de la reseña del día de hoy les será de máximo agrado. Me refiero a: El galán imperfecto, una novela escrita por el chileno Rafael Gumucio, quien se ha consolidado durante los últimos años como una voz clave de la literatura latinoamericana contemporánea. Especialista en asuntos humorísticos, ácido columnista y comentarista radiofónico. Y es en la crónica, el ensayo y la novela donde se ha mostrado como observador implacable tanto de sí mismo como de la realidad familiar y social que lo rodea, plasmando su visión de las cosas en varios libros desde el año 1995, entre ellos: Los platos rotos (2004), Milagro en Haití (2015). Hoy nos sorprende con esta irónica comedia acerca del sexo y que abarca temas como la familia, las relaciones, el amor, la felicidad, volviendo a retomar la ficción con un toque autobiográfico y que ya se encuentra en las principales librerías del país. 

“Envalentonado por los consejos de una impetuosa amiga, Antonio, un chileno cuarentón y de ocupación desconocida, se realiza una delicada intervención quirúrgica de la cintura para abajo en una reconocida clínica de Santiago. Lo hace a escondidas mientras su novia, siguiendo una creciente moda, anda de viaje en el sudeste asiático, negándose dejar atrás la juventud y exprimir hasta el último concho de esta. Durante la convalecencia, Antonio reflexiona, recuerda, monologa, delira. En un momento, su madre sobreprotectora y sin filtro se entera de todo y su plan de mantener la indecorosa operación en secreto se cae a pedazos.

Es a partir de esta situación tan seria como desternillante, Rafael Gumucio ha escrito una novela donde las voces de los personajes -el inolvidable doctor Wagner, la madre intensa y paradójica y la novia ambigua, entre otros- circulan por la cabeza del protagonista para trazar el relato de un modo de vivir y conjugar el amor, la amistad y la individualidad que resulta singular no por su galantería sino, más bien, por su grandioso sentido de la resignación. Con una escritura vivaz y una comicidad desatada, El galán imperfecto proyecta un involuntario tratado sobre el amor y la felicidad en el siglo XXI.”

Esta es la sinopsis que nos entrega el libro en su reverso. Si, agregué más información entre ella para contarles un poquito más, pero sin llegar a arruinarles la historia. La operación de Antonio es una circuncisión que realmente lo atemoriza al ser un hombre tímido, con escasa experiencia en el tema sexual y torpe en cuanto a las relaciones con mujeres y es debido a este suceso que comienza un debate interno en el protagonista respecto a la forma de llevar su vida. En primer lugar, quiero contarles que la novela provocó sensaciones contradictorias en mí. Gumucio escribe una comedia tan irónica que es capaz de hacer reír al lector en más de alguna ocasión. Personajes tan especiales, con una personalidad única que te provocan amarlos u odiarlos. En el caso del protagonista, Antonio, con su ironía, su forma de ser tan peculiar hace que al lector le agrade y a la vez le desagrade, un personaje inteligente pero tan marcado por el sentido de la resignación que llega a ser desesperante. Una novia tan ambigua que muchas veces confunde y poco se sabe de lo que realmente quiere y que realmente planea. Una madre dominante, que adora a su hijo, pero que no es capaz de soltarlo y llega a ser manipuladora sin ni siquiera planearlo, pero a pesar de esto en vez de enojar al lector, muy por el contrario, hace reír. Y como no, el doctor Wagner, un personaje que me encantó, tiene chilenismos tan marcados y una personalidad tan despreocupada y directa que me hacía reír en cada uno de sus diálogos. 

Es interesante como en el momento de la operación, cuando se encuentra sometido a los efectos de la anestesia, Antonio, comienza a recordar episodios de su infancia que nos muestran aspectos claves para entender el porqué de su manera al enfrentarse al sexo, a su madre, a las mujeres y el hecho de ser tan tímido. Me chocó un poco la falta de diálogo, en algunos momentos la novela resulta ser un monólogo constante llegando a ser un poco agotador, pero que se compensa al mostrarnos de esta forma la verdadera personalidad del protagonista y los interesantes y divertidos diálogos con los que finalmente se encuentra el lector. 

Una novela atrevida, sin tapujos, de lectura fácil y rápida, pero que nos hace reflexionar de como muchas veces callamos lo que verdaderamente pensamos y como nos resignamos a los acontecimientos al cual nos somete nuestro entorno. De como algo que debería hacernos felices, finalmente no nos satisface en absoluto y no hacemos nada por solucionarlo. 

El galán imperfecto, los entretendrá y los hará reír a medida que conjuga el amor, la amistad, la individualidad y como no, la resignación. Los hará reflexionar desde una perspectiva irónica y atrevida acerca de la felicidad y de atreverse a dar nuevos pasos para así conseguirla. 

Por Camila Toro F.

Concurso Avant Premiere - La Momia (The Mummy) / Terminado

El próximo jueves 8 de junio llega a nuestros cines favoritos La Momia (The Mummy), una imperdible película de acción dirigida por Alex Kurtzman y protagonizadas por Tom Cruise, Annabelle Wallis, Sofía Boutella y Russel Crow ¡No se la pueden perder! Gracias a nuestros amigos de Andes Films tenemos invitaciones dobles para asistir a la Avant Premiere. Participar es muy fácil, solamente deben ser seguidores de nuestras redes sociales y completar el formulario adjunto.

Aunque seguramente sepultada en una cripta profunda bajo el despiadado desierto, una antigua princesa cuyo destino fue injustamente tomado de ella, se despierta en nuestros días, trayendo con su malevolencia crecida durante milenios, terrores que desafían la comprensión humana.

Los requisitos para participar son: 
1) Pinchar "me gusta" en  facebook de Hojas Mágicas y Andes Films Chile.
2) Completar el formulario adjunto.
3) Vivir en la Región Metropolitana.

El concurso comienza hoy y finaliza el lunes 5 de junio. Los ganadores serán informados en nuestra página de Facebook. 

La Avant Premiere se realizará el miércoles 7 de junio a las 21:00 hrs., en Cinemark Alto Las Condes. 

Trailer La Momia (The Mummy)

Para conocer más información de futuros estrenos que tendremos en nuestro país, les recomendamos seguir la páginas de facebook de Andes Films Chile.

[Reseña libro] Pie de Bruja de Carolina Andújar: Un libro esencialmente bueno

Muchos suelen tener una mayor predisposición para cierta temática en libros. A algunos les encantan las novelas de ciencia ficción a otros los libros de fantasía, política, románticos, etc. Pero hay un género literario que a muchos nos encanta y en eso me incluyo, me refiero a la ficción y más aún si en ellos encontramos seres como: vampiros, hombres lobos, brujas, entre otros. Les quiero contar que llegó a mis manos una novela que me ha sorprendido gratamente y contiene magia en cada una de sus casi quinientas páginas y con magia me refiero a brujas y varias leyendas conocidas. El libro del que les hablo es: Pie de bruja, de la escritora colombiana Carolina Andújar y que es autora de dos novelas góticas cuyo tema central son los vampiros, Vampyr y Vajda, príncipe inmortal. No había tenido oportunidad de leer sus novelas anteriores, por lo tanto, no sabía con qué me encontraría, ni como seria la pluma de la autora, y debo decirles que me encantó. Esta es una novela con un ambiente oscuro, misterioso, con personajes maravillosos y una historia atrapante que ya podemos encontrar en librerías chilenas.

"Hay niñas que son esencialmente buenas. Otras son esencialmente malas. Y otras... bueno, otras son esencialmente brujas. No puedes cambiar quien eres". 

La magia, la superstición y la intriga se entrelazan en esta historia en la que el mal se oculta tras el manto de la luz y el amor verdadero surge de la oscuridad. No podrás escapar del hechizo de Pie de Bruja. 

El libro ya de entrada, al mirarlo, resulta misterioso, con una portada negra con letras de color blancas y rojas en relieve, que resultan tan atrayente como lo será su historia. Al reverso nos encontramos con esa pequeña sinopsis que nos adelanta muy poco de esta, lo que resulta perfecto, ya que así le permite al lector sorprenderse con la historia y mantener la intriga. Por lo tanto, me permitiré contarles solo un poco más de la historia para no arruinarla: La protagonista es Ava, que antes de saber escribir o leer, oía leyendas e historias sobre brujas. Siempre, desde pequeña, fue una niña diferente que, en vez de estar preocupada por vestidos y peinados como todas las niñas de su edad, se divertía coleccionando hojas e insectos y defendiéndose de los demás diciendo que era una bruja. 

Por circunstancias de la vida, bastante injustas por lo demás, cuando ya es una joven debe mudarse a un lejano pueblo cercano a Rumania con su nana. Cerca de ese pueblo se cree que ocurrió una de las historias que Ava escuchaba cuando era pequeña, acerca de un chico conocido como Pie de Bruja, apodo que, como descubrirán ustedes cuando lean el libro, no es de muy buen origen. 

Ava conocerá a Slaven, el chico al que llamaban Pie de Bruja, quien regresa a su pueblo a cobrar venganza en contra de aquellos que siendo un niño lo repudiaron y maltrataron por sus orígenes y las habladurías del pueblo.

Ava y Slaven se unirán para trabajar juntos y sacar a la luz a los verdaderos culpables de las tragedias que ocurren en el pueblo, para lo cual deberán ser ingeniosos y recurrir a la magia. Y no está demás contarles que se encontrarán con un gran romance. 

Como les mencioné anteriormente, no había leído nada de esta autora y me sorprendí al encontrarme con una historia alucinante, en donde la pluma de la autora es de vital importancia para poder imaginar cada detalle de un libro tan complejo en cuanto a describir lugares remotos, seres y acontecimientos mágicos. Andújar logra esto a la perfección, tiene una narrativa en primera persona increíble donde la mezcla de acción, intriga y romance se vuelven adictivos. El ritmo de la historia se mantiene constante, ya que a medida que transcurre, suceden cosas que animan al lector a seguir leyendo. Si me preguntan por los personajes, déjenme decirles que son fantásticos, están bien caracterizados y con una personalidad única. Ava es una protagonista que me hace sonreír al pensar en ella, una chica que se niega a ser una princesa, en cuanto Slaven, por lo que les conté, suena como el “chico malo”, pero créanme que les sorprenderá, es un personaje auténtico que les encantará. 

El libro me gustó mucho, tiene frases y diálogos fantásticos, cautivadores. Una historia única que deseas que no termine, te deja con una sonrisa en la cara y con ganas de leer más novelas de la autora. 

Pie de bruja es una historia que no pueden perderse, especialmente los lectores que disfrutan una lectura plagada de seres mágicos, acción, intrigas, misterios y romance. Un libro que sin dudarlo dejara en ustedes un sinfín de sensaciones.

Por Camila Toro F.