[Reseña libro] Los amores de Nishino de Hiromi Kawakami: La complejidad del amor

Amantes de la literatura japonesa habemos varios. Probablemente más de alguna vez hayan escuchado hablar de Haruki Murakami y su imperdible, Tokio Blues o de Yasunari Kawabata con Lo Bello y lo triste. Aunque cada maestro tiene su estilo personal, concuerdan en lo sutil, en lo erótico y su capacidad para dibujar con las palabras. Hiromi Kawakami concuerda a cabalidad con todos estos elementos.

Los amores de Nishino es una novela contada desde varias voces, cada una de las amantes de Nishino, que perfilan la identidad de un hombre incapaz de amar, pero ávido de amor ¿Es posible que el hombre perfecto esté vacío por dentro?

Nishino es el joven hermoso que sonríe, con piel tersa y músculos firmes, desde el otro lado de la calle. Una sonrisa coqueta. Un momento de silencio ¿Es verdad que está mirando hacia acá? Y luego en sincero. Nishino no miente. No lo necesita. Su franqueza asusta y satisface al mismo tiempo. Finalmente, hacen el amor. Una y muchas veces. No es maravilloso, pero está bien. Todo está bien con Nishino.

Y, sin embargo, siempre flota una pregunta en el aire: ¿Tú me quieres, Nishino? A lo que él responde: sí, te quiero. Un sentimiento de agobio y desazón. ¿Eso le dice a todas? No, a la mitad. ¿Será que Nishino es solo la coraza de algo que se perdió hace tiempo? ¿O es que acaso algo se ha roto y no puede ya ser reparado?

Es una novela breve, triste y enternecedora. Los relatos no están necesariamente interconectados, salvo aquellos que suceden en paralelo o inmediatamente después dentro del mismo tiempo de la historia (estar con dos personas al mismo tiempo). Es la historia de un don Juan atípico: deseado y siempre solo; acompañado y solo; comprometido y con dudas. De a poco, se logra sentir lo que las protagonistas: amor y compasión por Nishino.

Por Adriana Villamizar

[Reseña libro] Vibrato de Isabel Mellado: Una novela-musical

Los sonidos que hacen vibrar las cuerdas vocales son llamadas sonoras. El Vibrato es un pequeño temblor en la laringe y a su vez, una novela que te hace vibrar emocionalmente. Trata acerca de la vida de No-Marta o Clara, una violinista que logra la definición de su personalidad a través de la música, lo que le trae satisfacción y desamor al mismo tiempo.

No-Marta (Clara) es hija de un alcohólico, detenido y desaparecido durante la dictadura. Volcando todos sus miedos y expectativas en la música, consigue una beca en Berlín para estudiar el violín como una profesional, dejando el viejo Chile atrás. Y con él, a su madre y a su hermano, Raúl, que es un elemento determinante de la personalidad de Clara (No-Marta): él es el primero en llevar en apasionarse por el violín, pero la desaparición de su padre lo lleva a enloquecer y dejar la música con los cánones impuestos por la academia. 

En Berlín, No-Marta se las ingenia para vivir de la música. El talento y, por sobretodo, la pasión son sus herramientas para sobrevivir un mundo machista, elitista y excluyente. Pasan varios hombres, llega a un casarse con Hans, pero su gran amor siempre es la música. 

Alemania es otro mundo. Sin saber el idioma, Clara logra comunicarse con otros a través de su instrumento. Es su soporte en los tiempos más tristes y la extensión de su sonrisa en los momentos más alegres. El violín es otra parte de No-Marta; el violín es Clara. 

Lo maravilloso de Vibrato, sin embargo, no es la historia de la superación de una joven violinista chilena en el extranjero. No: es cómo la música puede llegar a convertirse en palabras fuera de una partitura. Todo el mundo está enfocado a través del sonido. Todas las palabras son –metafóricamente hablando- notas del violín de No-Marta. Es, en otras palabras, una novela musical que no necesita canciones para ser sonora al oído del lector.

Isabel Mellado es, igual que Clara, violinista. Gracias a la beca Karajan logró perfeccionarse en la Orquesta Filarmónica de Berlín a los veintiún años, luego de la caída del muro. Así que aunque los personajes de Vibrato puedan ser producto de una hábil pluma, el contexto (y la música) son reales. Tanto que de a momentos da la impresión den o estar leyendo una ficción.

Vibrato es definitivamente una novela obligada para los amantes de la música. Al final del libro, como bonus track, está la lista de Spotify con todas las canciones mencionadas en la novela. Así que sugiero partir por atrás para poder darle play a ambas obras al mismo tiempo.

Por Adriana Villamizar

[Reseña libro] Pequeños cementerios bajo la luna de Mauricio Electorat: De tumbas y descubrimientos

Emilio decidió, contra todo el conservadurismo de su padre, dejar Chile e irse a Francia a realizar su doctorado en lingüística. Pasajes comprados, avión directo: París, la ciudad del amor. Sin saber hablar francés, en poco tiempo se dio cuenta de que el dinero se vuelve agua cuando no trabajas. Así que consiguió un trabajo de conserje nocturno en un hotel. 

Y la vida de noche le trajo consecuencias: conoció a Chloé, una joven francesa de dientes grandes que le dio vuelta la vida y lo llevó a un pequeño departamento con vista a un cementerio. Las tumbas silenciosas fueron testigos de más de una noche de pasión.

Pero Emilio no estaba preparado para saber quién era Chloé. Y Chloé tampoco para ser descubierta. París se convierte en un pequeño cementerio bajo la luna, donde todos son tumbas misteriosas de algo que fue, pero que nadie entiende bien.

En Chile se acabó la dictadura, pero las pequeñas manos de la CNI se mueven como raíces bajo la estructural paz de la democracia. Algo hay con el padre de Emilio, quien recientemente decide dar un cambio a su vida amorosa. Emilio vuelve y se encuentra cara a cara con la vida que dejó atrás ¿sería también Santiago un pequeño cementerio? 

Pequeños cementerios bajo la luna de Mauricio Electorat es una novela cargada de humor negro (bien chileno). Se mueve en dos culturas, la francesa y la chilena, siempre desde la perspectiva de un extranjero: un Emilio Ortiz que nunca logra pertenecer a ninguna parte (¿porque no quiere o porque no puede?) y tiene que lograr desentrañar los secretos de otros que le permiten conformar su personalidad. 

Descriptiva lo suficiente en algunos pasajes, devoradoramente rápida en otros. Es como adentrarse en la vida de otro (¡como todo buen libro!), pero con una seria intención de crítica y autoconocimiento. De reflexión. No solo personal, sino nacional. El pasado que muerde si se omite. 

Fuerte, triste, graciosa. Algo de afecto se le toma a Emilio, de decisiones impredecibles, de cuestionamientos, de omisiones culposas, de impulsos irrefrenables que convierten cada ciudad en una hilera de epitafios en piedra y mármol, bañados suavemente por la luz tenue de una noche tibia. Silenciosa y estrepitosa a la vez. Pequeños cementerios bajo la luna: un montón de tumbas y descubrimientos.

Por Adriana Villamizar Rivera

[Reseña libro] Rendición de Ray Loriga: Un apocalipsis a lo Huxley

En un futuro no muy lejano se desata una guerra entre dos países. Nadie sabe por qué. La guerra ya lleva más de 10 años. Nadie se pregunta por qué continúa, pero es así. Lo hace. Continúa y devasta. Primero llevándose a todo aquel que pudiera pelear; después, arrasando con el bosque. Luego, con los ánimos y las esperanzas. Nadie confía en nadie porque cualquiera podría ser un espía de un enemigo que nadie conoce ni comprende.

En medio de su soledad, una pareja que ha enviado a sus dos hijos a la guerra, recoge a un niño mudo ¿De dónde viene el niño y por qué no habla? ¿Es de estas tierras o de las otras? ¿Cuáles son las otras tierras y dónde está el enemigo? El libro son preguntas y más preguntas que obligan seguir devorando página tras página. 

El gobierno, tampoco nadie entiende cómo, ha logrado el traslado de todas las personas de cierta zona rural a un lugar seguro llamado La ciudad Transparente. Allá no hay hambre ni recelo. La ciudad sería luminosa y de cristal. ¿Será verdad? ¿Tiene un precio la luz?

Rendición le valió a su autor, Ray Loriga, el premio Alfaguara de Novela 2017. Merecido premio por una obra al más puro estilo de Aldous Huxley su Mundo Feliz. Es un libro rápido de leer, lleno de pequeños detalles que dan vida a la letra. Recomendado para jóvenes de todas las edades. Con una crítica social clara y patente y un final extraño e inesperado.

¿Por qué leerlo? Porque es muy entretenido. El libro que cualquiera quisiera que le regalaran: ni muy largo ni muy corto. Con un ambiente bien descrito, con personajes bien delimitados, con un plot twist que deja así como ¿qué acabo de leer?. Para el hermano, para la hermana, la mamá, el papá, la polola, el pololo, la regalona de la casa, el regalón de la familia. Un obra para disfrutar todo el rato, 24/7. Imposible dejar de leerlo.

Por Adriana Villamizar Rivera

[Reseña libro] La biblioteca de los libros rechazados de David Foenkinos: Una vibrante historia que celebra el amor por los libros

La divertida portada de La biblioteca de los libros rechazados, por el autor David Foenkinos (La Delicadeza) me llamó mucho la atención junto con su título. Algo novedoso por no decir menos interesante.

¿Qué pasa con todos esos manuscritos que nunca pudieron ser publicados? ¿Todos los que hayan sido rechazados o por miedo a que no fueran lo suficientemente buenos?

Todo comienza en Crozon (Francia), un bibliotecario toma la decisión de guardar todos los libros que hayan sido rechazados por los editores. Luego de la muerte de éste y el paso de unos años, llega a la librería una editora y su novio, un escritor. Es ahí, como si fuera un truco de magia cuando encuentran una obra maestra.

Esta novela se llama: Las últimas horas de una historia de amor. El nombre en el manuscrito es de Henri Pick. Quien murió hace un par de años atrás. La editora convencida del tesoro que ha encontrado buscará a la viuda de Pick para encontrarse con la sorpresa de que nunca vio a su difunto esposo escribir una sola palabra.

Este libro es realmente, como lo han tildado los críticos, una oda al amor por los libros, a la literatura misma, las palabras y el amor en las relaciones de pareja. Me produjo tanta nostalgia ir pasando cada página que me apenó lo rápido que lo terminé. Es una historia con distintos puntos de vista, dependiendo de los personajes. Sea la editora, la bibliotecaria, la viuda, el supuesto escritor o un crítico literario. Además de gozar de un humor satírico que realmente saca carcajadas y da para pensar en lo ingenioso que ha sido Foenkinos, al escribir tal maravilla de libro.

Es una apuesta segura tomarse el tiempo para leer casi 300 páginas que pasan volando.

Por Constanza Lobos

[Reseña libro] Fugitiva de Carmen Gloria López: El adolescente que nunca dejamos de ser

Camila tiene quince años. Su mamá murió cuando ella tenía tres meses y su papá es un misterio. Se crió con sus abuelos en Providencia, a los pies del cerro San Cristóbal. Es flaca (medio plana), alta, le va "piola" en el colegio, no tiene pololo y su vida es relativamente normal hasta que se muere su abuela. Entonces, la Mili –como odia que le digan- se queda completamente sola.

Para huir de una internación segura en el SENAME, Camila se escapa y duerme una noche en el cerro. Y luego, cuando el amanecer la encuentra medio enterrada en las hojas secas en las laderas del San Cristóbal, se le ocurre una idea: emancipación, la manera de liberar a una menor de edad de un destino implacable de abandono. Y es un padre anónimo el único que puede dársela.

Después vuelve a la casa antes de que la Juanita, que ha trabajado toda la vida ayudando con la casa, llegue. Entonces, saca toda la plata que tenía su abuela, le da la comida al perro y busca los únicos papeles que le podrían servir de guía para encontrar a su progenitor. Un hombre presuntamente vivo (en realidad, ojalá no muerto) que vive en algún lugar de Chile (o esa es la esperanza) y que desea conocerla (tal vez).

Vaga por Santiago, viaja al Norte, luego al centro, luego al Sur. Camila recorre Chile para poder buscar su libertad: una independencia de la que fue privada porque nadie pensó bien las cosas que sucederían en la orfandad. Como si fuera poco, hay un hombre que la busca. Y por si le faltaran problemas, después da su primer beso y Manuel, el hermano de su mejor amiga, será un fantasma distractor en su viaje. Aunque hay mucho más.

Eso es Fugitiva, la novela de Carmen Gloria López que nos recuerda que nunca dejamos de ser adolescentes porque siempre vamos a estar un poco perdidos frente a la vida. Para leérsela de una sentada: no muy corta ni muy larga, precisa, entretenida, rápida y muy creíble. Fácil sentirse identificado en más de un pasaje. Una historia de amor, resilencia, abandono y rencuentro consigo mismo.

Lo más complicado de la novela es determinar el público objetivo: puede ser tanto una novela teen como una novela para jóvenes adultos, aunque hay que hacer la precisión de que algunos pasajes tienen contenido sexual.

¿Por qué leerlo? Porque es sincera, entretenida e inmutable en la identificación de la contradicción humana en la adolescencia.

Por Adriana Villamizar

[Reseña libro] Serafina y la capa negra de Robert Beatty: Una aventura increíble que no se pueden perder

Todos escondemos alguno que otro secreto y por lo tanto cada ser humano es un misterio. El libro de la reseña del hoy cuenta con una protagonista realmente misteriosa. Serafina y la capa negra es una novela juvenil de suspenso y misterio del autor Robert Beatty y que ha conquistado las listas de The New York Times casi al instante de ser publicado y que está destinado a convertiste en un clásico debido a su interesante y entretenida historia. Obtuvo un gran número de premios y fue el libro Middle Grade más votado en Goodreads 2015. La novela ya se encuentra en las principales librerías del país y créanme que los absorberá completamente, cautivándolos con una oscuridad atrayente que se complementa a la perfección con un personaje adorable, pero valiente y con carácter.

Serafina es una niña de doce años que vive en el sótano de la mansión Biltmore en la cual trabaja su padre como mecánico. Nadie sabe que viven en ese lugar, ya que su padre podría perder su trabajo y por otros motivos ocultos. Serafina tiene prohibido ser vista por alguien de la casa y pasa la mayoría del tiempo encerrada en el sótano. No tiene amigos ni más familia que su padre, así que se entretiene dando vueltas por la casa y algunas veces, sin que su padre se entere, sale a dar un paseo por los pasillos o incluso por los jardines de la mansión, pero ese es su límite, ya que al bosque está completamente prohibido entrar por órdenes de su padre. No es una niña normal, puede ver en la oscuridad como nadie y tiene un oído que le permite oír hasta el más mínimo sonido, puede meterse por cualquier hueco, tiene la agilidad de un gato, unos ojos amarillos y el pelo rubio y castaño a la vez… Una niña bastante poco común. 

Una noche, cuando está intentando cazar unas ratas del sótano, oye los pasos y gritos desesperados de una niña. Decide dirigirse hacia los gritos y ahí es cuando ve a un hombre con una capa negra que tiene a la niña cogida por el brazo y de un segundo a otro esta desaparece entre la tela de la capa. Serafina esa noche consigue salir ilesa del ataque y así comenzará su aventura en donde se enterará de verdades dolorosas, más niños irán desapareciendo y conocerá a nuevos amigos. 

En primer lugar, quiero contarles que este libro en cuanto llegue a sus manos se enamoraran de él con solo mirarlo. Tiene una portada de colores llamativos hermosa, en donde aparece la mansión Biltmore y la silueta de nuestra protagonista caminando de una manera cautelosa tal como podríamos imaginarla caminando por la mansión. 

Luego al comenzar a leer sus páginas, en una narrativa en tercera persona, es imposible no engancharse. Les advierto que se encontrarán con una introducción lenta y que de entrada les podría parecer un libro infantil, pero créanme que todo cambia y se vuelve una novela intrigante llena de suspenso y acción, con una pizca de oscuridad que les encantará a la vez que el lector va conociendo una mitología propia del libro. ¿Quién es el hombre de la capa negra? ¿Es un hombre o un ser mágico?, mientras el lector avanza en la lectura ese misterio sigue presente, volviéndose a veces realmente desesperante, pero nunca dejando de ser una aventura entretenida a la misma vez te sientes en los zapatos de la protagonista. 

En cuanto a los personajes, son maravillosos. Serafina es una niña única, especial, que a pesar de no tener lazos con ningún individuo de la mansión no duda ni un segundo en ayudar a resolver el misterio de los niños. Es pequeña pero valiente y a pesar de enterarse de verdades que podrían ser devastadoras, enfrenta la realidad con una determinación impresionante y que, a diferencia de otros libros de la misma temática, esta no necesita de los demás para lograr sus propósitos, es independiente. Su padre es un personaje que logra conmover al lector, ya que en un comienzo es su propia hija quien lo describe como un hombre frío y desinteresado de aspecto atemorizante, pero es realmente un hombre adorable que es capaz de hacer cualquier cosa con tal de proteger al amor de su vida; Serafina. 

Un personaje que quiero destacar es Braeden, un niño de la mansión, el primero en ver a Serafina y que en cuanto la ve se preocupa por ella. No se fija en su apariencia, en su mal vestir, nada, solo le interesa conocerla y es este personaje el que nos demuestra la inocencia de los niños, de su falta de prejuicio y amor desinteresado. 

Un libro increíble que nos habla acerca del sentido de pertenencia, el descubrimiento interior y en donde hay un toque de fantasía que hace de esta una novela formidable. Una lectura fácil en donde el autor le da prioridad a la descripción de lugares y acontecimientos más que a los diálogos, logrando una historia aún más imaginable. 

Serafina y la capa negra es un libro cautivante, con toques enigmáticos y una protagonista femenina increíble. Una novela que no se pueden perder.

 Por Camila Toro F.

[Reseña libro] Piscinas vacías de Laura Ferrero: Muchas historias para una misma voz

Piscinas vacías es la puesta en papel de un exitazo de la literatura digital. Laura Ferrero es la revelación 2016 de los relatos breves y este libro es una compilación de varias historias donde la temática central es el amor.

El amor de parejas que se separan, parejas que se juntan, personas que se amaron y se casaron con otras, niños que se mueren, amigos que se olvidan. Todas bajo una neblina de miedo al sufrimiento y ecuanimidad. Profundos, dentro de lo que se puede lograr en un máximo de 20 páginas, reales, absurdos, contradictorios: Así son los personajes de los cuentos de Piscinas vacías. Son 26 relatos en 190 páginas.

En realidad, como señala la autora en los comentarios finales, el libro se iba a titular Agudo como el mundo, en honor a Anne Carson, pero como nadie entendía muy bien a qué se refería y requería una explicación adicional (que los relatos, el amor, son de hecho agudos como el mundo), decidió titularlo “Piscinas vacías” como uno de los cuentos iniciales: un bebé que muere en una piscina vacía y que convierte, con ello, toda la vida en algo inútil y vacío.

Varias historias son emocionantes. Es fácil representarse en la escritura de Ferrero, verse en un restaurante comiendo con el amor de su vida, con la tentación inminente de sostener su mano por un segundo, de decir lo que no se dijo y chocar como un pájaro contra un vidrio transparente al volver a la realidad: las elecciones que aprisionan. El que no se haya arrepentido nunca, que arroje la primera piedra. 

Es la historia del desamor narrada en varias situaciones distintas: la de una ama de casa que se cansa de ser tan normal, la de un esposo que se pregunta si eligió bien su vida, la de una pareja que siempre se amó en secreto y se casó con otras personas, bebés azules. Todas con una voz similar que aparece desde un lugar oculto de la conciencia. 

¿Por qué leerlo? Porque hace un conexión con lugares del alma que no se muestran muy a menudo y que la literatura parece haber olvidado.

Por Adriana Villamizar

[Reseña libro] Recursos Inhumanos de Pierre Lemaitre: Todos somos Alain

Un hombre, Alain Delambre, pasados los cincuenta años es despedido de su trabajo en la sección de recursos humanos de una empresa ¿Qué se hace después? Es un parado. Todos sus proyectos estaban equilibrados delicadamente sobre el supuesto de un sueldo permanente. Un supuesto en base a sus más de 30 años de trabajo que desapareció en un abrir y cerrar de ojos.

Es necesario adaptarse: un trabajo regular que no requiere capacitación con un sueldo mínimo que apenas le sirve para subsistir con su mujer. El hombre, sumido en una profunda resignación, decide aceptar el destino de cualquier desempleado mayor. Es un empleado nocturno, sumiso, con títulos que no valen de nada gracias a su edad. Todo bien, hasta ahí, para el sistema de opresión.

Un mal día, Alain recibe una patada de su supervisor. Nunca quiso herir a nadie, pero la rabia (esa rabia dormida del esclavo) le subió a la coronilla y le asestó un cabezazo ¿Despido? Seguro. ¿Demanda? Quizás. ¿Ahora qué? Alain era nuevamente un parado, pero ahora con un chichón morado que se expandía por su cabeza.

Pronto, una luz. En el diario la oferta del trabajo soñado: asistente de recursos humanos en una empresa grande. Postular. No indica qué compañía es, pero qué importa. El misterio que rodea la propuesta y las condiciones en que se realizará la entrevista son un motivo para continuar.

Recursos inhumanos de Pierre Lamaitre es la novela de Alain, quien es el narrador la mayor parte del tiempo. Un parado, una víctima del sistema, arrastrado por la ola del enlentecimiento económico. La crisis afecta más a los eslabones más débiles. Alain es el punto donde se quiebra la cadena.

Un secuestro simulado, un escuadrón de sicarios, una pasada por la cárcel, Bébèta, el tornillo, el constante cuestionamiento de la justicia, una estafa a una empresa multimillonaria, la familia, el perdón, la muerte. Recursos inhumanos es, de hecho, la hipótesis de lo que el hombre es capaz ¿Hasta dónde se puede devolverle la mano al sistema? 

¿Por qué leerlo? Porque es un nuevo planteamiento de la novela detectivesca. Fuerza los límites de lo plausible, sin rozar lo fantástico. Extiende las fronteras de lo que el hombre común y corriente, ese del traje gastado que viaja en el metro, puede llegar a hacer si se dan las condiciones apropiadas. Porque todos podemos ser Alain.

Por Adriana Villamizar

[Reseña libro] Desastres naturales de Pablo Simonetti: Indescriptiblemente real

Se murió Ricardo y con él se fueron un montón de conversaciones inconclusas, de preguntas, de lugares vacíos que Marco no llena. Un accidente vascular gatilla los recuerdos: en los hijos descansa la esencia de los padres. Padres que son huesos. Padres que acurrucan desde la tumba. Padres que irrumpen como un desastre natural. 

Pablo Simonetti es, quizás, uno de los mejores escritores chilenos vivos. Como Marco, el personaje principal de su última novela (Desastres naturales), es ingeniero civil. El ganador del concurso nacional de cuentos Paula con Santa Lucía (1997) y autor de una de las tres novelas más vendidas de los últimos quince años, Madre que estás en los cielos, produce ahora una obra de arte: Desastres naturales.

Es una pieza de arte sí, pero no de aquellas que se exhiben en la repisa de los libros. No. Es una pieza para disfrutar en la calle con el viento golpeando la cara a riesgo de ser mirado con extrañeza por sonreír, por llorar, por impresionarse. Desastres naturales emociona como escuchar la historia no dicha de un amigo querido que por fin logra ser sincero. 

Emociona por lo humano. Humano en la complejidad de la palabra: porque Marco es contradictorio, injusto y sensible. No es perfecto, no hizo todo bien. A veces lo sabe, a veces no. Marco es muy real. Tan real como Ricardo, su padre y como Susana, su madre: equívocos, pero coherentes; tangible como sus hermanos que son predecibles en algunos momentos y un enigma en otros. 

La historia está contada en raccontos que tienen como eje a Ricardo: su vida, su relación con sus hijos, su fábrica de metales, su esposa y Marco. Marco es el narrador en primera persona, cuyo nombre –quizás no casualmente- aparece solo llegando al final del libro… pero tampoco es un spoiler que se sepa desde antes. 

Por un lado, la novela es una extensa metáfora entre las etapas de quien narra y los desastres naturales ocurridos en Chile desde la década del ’60. Un terremoto como la descomposición del mundo se corresponden casi con el nacimiento del personaje; la erupción volcánica con su despertar sexual y el reconocimiento de atracción hacia los hombres; un aluvión con el inicio del final de su vida con Ricardo. Irse de Chile y sus desastres es abandonar el esquema. Por otro lado, los desastres también tienen su paralelo con su relación con su padre: la erupción es el momento de mayor cercanía entre ambos (el hombre que apunta el camino) y el aluvión, con la conversión del hombre de empresas es un viejo enfermo.

¿Por qué leerlo? Porque es maravilloso. Es una novela redonda, sin cabos sueltos. Es compleja, pero amena de leer. Es sincera. Entristece, alegra, da rabia, ansiedad, desilusión. Permite la empatía. Quizás muy explícita en lo que a sexo se refiere, aunque no es innecesariamente explícita. 

Nota spoiler-no-spoiler: José Pedro Godoy es el artista, ilustrador de la portada del libro y a quien está dedicada la novela. Quizás les hace sentido esta nota después de leerla.

Por Adriana Villamizar

[Reseña libro] Diabólica de S. J. Kincaid: Una historia original que engancha desde la primera página

Si disfrutan de libros del estilo de Los juegos del hambre, La reina roja, Cinder y lecturas con temática de ciencia ficción, les quiero contar que este mes se sorprenderán con una novedad. La reseña del día de hoy es del libro: Diabólica, escrito por S. J. Kincaid, quien fue alabada anteriormente por su primera novela Insignia, siendo finalista del premio Waterstone y sus secuelas recibiendo muy buenas reseñas. Esta vez nos vuelve a encantar con esta esta distopía llena de acción e intriga que ha estado en el top de ventas en Estados Unidos y sigue sumando buenas críticas. Se encontrarán con un universo increíble, donde todo es posible y los hará enamorarse aún más de la ciencia ficción.

Una diabólica es implacable. Una diabólica es letal. Una diabólica tiene un solo fin: matar para proteger a su dueño. 

La anterior es la sinopsis que nos muestra el libro en su reverso, junto a una portada que trae plasmada una hermosa mariposa, la cual mirándola detalladamente nos demuestra que podría resultar letal. Cuando leí esta sinopsis quise ir más allá y descubrir el porqué de las buenas críticas que ha recibido la novela. Les contaré un poco más, sin entrar en muchos detalles, ya que la historia busca sorprender y créanme que de seguro logra hacerlo. 

La protagonista de esta historia es Némesis, ella es una diabólica: Un arma letal creada genéticamente con aspecto humano. Némesis, en un mundo donde las diabólicas son comunes para proteger a las familias de las más altas élite, ha sido creada específicamente para proteger a Sidonia, la hija de un senador galáctico. Aunque ambas se han criado juntas y Némesis sería capaz de todo por proteger a Sidonia, saben que no pueden ser amigas ni iguales, ya que el único fin de la protagonista es defender a su dueña, aunque le cueste su propia vida. 

Cuando el emperador galáctico se entera que el padre se Sidonia está tramando una rebelión en contra del sistema, este llama a Sidonia a la corte para tenerla de rehén y solo hay una manera de protegerla: Némesis debe ir en su lugar y hacerse pasar por ella. Tendrá que pasar por un gran proceso para lograr su objetivo, en donde se encontrará rodeada de peligros y deberá ocultar quien es en realidad, pero con lo que no cuenta Némesis es que es en este proceso que descubrirá quien realmente es. 

Definitivamente esta novela me encantó, su trama es original, tiene giros inesperados y es capaz de enganchar al lector desde la primera página. La historia se desarrolla en un futuro muy lejano, en donde los seres humanos viven en diferentes galaxias y cuentan con las más altas tecnologías, es narrada desde la perspectiva de Némesis que hace aún más hipnotizante la historia al siempre conocer cuál es su manera de pensar, sus sentimientos, sus emociones y así ser testigos desde lo más profundo de su desarrollo, de su cambio. Como dije anteriormente Némesis es un arma creada de categoría mortífera que no tiene alma, que no es capaz de sentir, pero a medida que la historia avanza, nos damos cuenta desde sus propios pensamientos que ya no debe fingir ser humana, sino que hay algo más dentro de ella, consiguiendo que el lector se sienta cautivado por su personalidad. Es una protagonista diferente que pasa de ser monstruosa a encantadora y por si esto fuera poco S. J. Kincaid nos sorprende con otros personajes que son fundamentales en la historia como Sidonia, que es la primera en sacar a flote los sentimientos de Némesis y nos muestra el valor de la amistad, un personaje dulce y adorable desde el comienzo. También está Tyrus, que solo les adelantaré que será el encargado de darle el toque romántico a la historia, pero ¡ojo! no un toque romántico empalagoso, de esos que muchas veces suelen volverse tediosos en este tipo de historias, con este personaje, que además es de una personalidad muy particular, la autora logra un balance perfecto. 

Quiero destacar el mundo distópico creado por S. J. Kincaid, es realmente fantástico, crea toda una pirámide social, en donde la más poderosa Élite en este caso es la protagonista, una sociedad con una política instaurada, en donde el dogma religioso frente a las ciencias son lo más importante y que lleva al lector a realizar una crítica reflexiva sobre los patrones establecidos en una sociedad que muchas veces, marcan nuestra personalidad. 

Definitivamente les recomiendo leer este libro, estoy segura que les encantará conocer este mundo lleno de ciencia ficción, con personajes fascinantes y una adictiva trama que logrará sorprenderlos de principio a fin.

Por Camila Toro F.

[Reseña libro] El Salvaje de Guillermo Arriaga: El retrato más humano y crudo de la sociedad actual

“La mujer que me salvó esa tarde era la madre del que cinco años después se convertiría en mi enemigo, el asesino de mi hermano. Homicidio del que de alguna manera fui cómplice y que desató la cadena de muertes que asoló a mi familia”. Este es uno de los extractos de Juan Guillermo, uno de los protagonistas de las dos historias paralelas del libro de Guillermo Arriaga, “El Salvaje”.

Para entregar un poco de contexto, Guillermo Arriaga ha publicado las novelas “Escuadrón Guillotina”, “Un dulce olor a muerte”, entre otras. También fue guionista de las películas Amores Perros, 21 gramos y Babel, películas del director ganador del Oscar, Alejandro González Iñárritu (The Revenant, Birdman).

Como se mencionó antes una de las historias trata sobre Juan Guillermo, un joven de 17 años que quedó huérfano y que lo perdió todo. Desde su familia a su mascota. El comienzo del fin, ocurre cuando unos fanáticos religiosos coludidos con el comandante de la policía judicial Zurita, deciden asesinar a su hermano mayor, Carlos. En las primeras páginas, la magnífica escritura de Arriaga transmite el estado mental y emocional de Juan Guillermo, una sed de venganza y dolor que es imposible no comprender. 

Buscar la ropa de tus padres muertos y sentir el olor que dejaron, como si nunca se hubieran ido, fotos de lo que antes fue una familia feliz. La culpabilidad de haber ayudado a destruir el hogar propio, son ejemplos del dolor de Juan Guillermo, el cual es contagiado al lector de manera inmediata. 

Por otro lado, la venganza y sed de sangre, es latente en toda la lectura, cada paso hacia la meta de Juan Guillermo, es un paso más hacia su autodestrucción. Es ahí donde una joven lo ayudará a no perder por completo el control de sí mismo. Quizás suene cliché, pero la intensidad y crudeza de la historia, no dejan a nadie indiferente.

En contraste con el relato anterior, está la historia de Amaruq, un hombre obsesionado con perseguir a un lobo. Su viaje incursionará los bosques del Yukón, bosques de temperaturas inhumanas. En su persecución perderá la razón, se volcará a la locura y lo que significa realmente la muerte. Por momentos, quizás si el lector vio “The Revenant”, el lugar y el ambiente del libro le traerán recuerdos de la película. 

Es un libro gráfico lleno de detalles que, desde la primera página el lector se sumergirá hacia una historia potente, profundamente humana, de la que costará despegarse y salir vivo, sin querer seguir leyendo más. 

Por Constanza Lobos

[Reseña libro] Las Sombras de Quirke de Benjamin Black: Lo bueno de las novelas negras

Una mañana de junio llega a la morgue del hospital de la Sagrada Familia el cuerpo de Leon Corless. Aparente suicidio, pero con detalles que llaman la atención del joven doctor Sinclair, quien decide acudir al doctor Quirke, que se encuentra retirado en la casa de su hermano adoptivo Mal Griffin, con el fin de recuperarse en cuerpo y mente de una antigua lesión. Esta visita despierta la curiosidad del antiguo jefe forense, quien saliendo de su letargo, decide indagar un nuevo misterio junto a su antiguo compañero, el detective Hackett, llevándole a investigar un aparente suicidio. Rápidamente sabrán que es mucho más que eso.

Las sombras de Quirke es la séptima novela de la saga escrita por Benjamin Black (pseudónimo de John Banville). Trae de vuelta al doctor forense quien en su afán curioso se ve envuelto en un nuevo misterio y, agitando la telaraña, no descansará hasta llegar al fondo, por más problemas que esto le pueda causar y fantasmas que puedan revivir. 

Quirke, es un personaje constantemente acosado por los fantasmas de su pasado, y de su presente, es un personaje humano que escapa de los convencionalismos del héroe virtuoso que se puedan tener. Es humano en el sentido de la complejidad de las luces y sombras del personaje; un hombre marcado por el dolor y carencias en su vida.

Si bien esta novela se podría vislumbrar como una detectivesca o policíaca, da la sensación por muchos pasajes que esto no es más que una excusa para presentarnos la historia del doctor, y cómo este se reintegra al mundo en el trabajo para reivindicarse con su familia y consigo mismo.

A medida que la novela avanza, se puede vislumbrar una clara crítica al gobierno y la iglesia irlandesa, por lo que, si bien el crimen es lo que mueve a la historia, no se siente muy presente durante varios momentos del libro. Por último, el autor muestra una historia alterna a la de nuestro protagonista con la hija del mismo, Phoebe Griffin, quien se ve involucrada en el misterio y tiene un papel fundamental en la resolución de este, mostrando ser un personaje desarrollado con fuerza y decisión.

Aunque esta sea la séptima entrega de la saga de Quike, se puede leer perfectamente como un libro por sí mismo, sin requerir la lectura de las previas, el autor sabe darnos el contexto necesario para disfrutar de la historia sin sentirnos ajenos o quedarnos colgados en algún detalle particular. Sin embargo, como suele suceder en estos casos, leer las novelas anteriores sin dudas enriquece la experiencia de leer esta última entrega, por lo que su lectura está más que recomendada. 

Una novela agradable de leer, que logra enganchar y entretener, con un gran trabajo del autor en la descripción y construcción de los personajes.

Por Luis Umpierrez

[Reseña libro] Hasta que puedas quererte solo de Pablo Ramos: Doce pasos redentores

Uno no nace adicto, pero a lo largo de la vida necesita aferrarse a algo que lo saque a flote cuando se hunde el bote: a los amigos, a la comida, al éxito, a los libros, al dinero, al sexo, al alcohol, a las drogas. Aunque el salvavidas, a veces, resulte de plomo y se convierta en lo que Pablo Ramos describe como un agujero que se expande hasta convertirse en cadáver. 

Uno no nace adicto, pero lo hace y no lo reconoce. La adicción se enquista, se envuelve en pena y se esconde en un lugar donde Dios no puede llegar a reconocerla. Ese sentimiento es Hasta que puedas quererte solo de Pablo Ramos, un escritor argentino ganador del primer premio en el Fondo Nacional de las Artes (Argentina) por Cuando lo peor haya pasado (2005) y del galardón The White Ravens por El sueños de los murciélagos (2015). 

Son doce pasos como excusa para dar paso a una crónica, pasajes por la vida de Pablo, relacionada con el paso correspondiente. Estas crónicas también son personas: Andrea, Willy, Mario C., Gabriel, Lulú. Personas vivas que aparecen como fantasmas y muertes que se levantan de sus tumbas a sostener la mano del lector mientras pasa la página. Infinitamente sinceros, erráticos, concretos. Quizás más humanos de lo que quisiera uno reconocer.

Los doce pasos son también una expiación: son el largo camino de Pablo (el Pablo autor y el Pablo personaje) a través de grupos de Narcóticos Anónimos y Alcohólicos Anónimos; por las calles llenas de personajes perturbados, pero dignos de ser amados y por las reflexiones de haber vivido tanto adormitado por la cocaína y el alcohol como muy despierto y consciente de su propio agujero devorador, que es su adicción. Un camino que se debe recorrer hasta que se pueda querer solo.

Este es un libro doloroso porque no solo apela a la compasión del dolor ajeno, a la impotencia de ser espectador de un hombre –muchos hombres- que se ahogan, sino al inconmensurable vacío existencial que produce la existencia del sufrimiento. Todos los humanos somos Pablo en algún momento y caminamos los doce pasos a nuestra forma. Con otra cocaína y con otro alcohol. 

¿Por qué leerlo? Por si acaso necesitas ser sanado y no lo sabes; por el morbo de adentrarse en la realidad de otro; porque los relatos son conmovedores y apasionantes; por conocer a Pablo Ramos en las letras que son su idioma; por dar un vistazo a la primavera. Porque redime.

Por Adriana Villamizar R.

[Reseña Libro] El Motel del Voyeur de Gay Talese: El gran escenario del mundo

En el siguiente link encontrarás la ubicación en Google Maps del Motel Manor House, donde Gerald Foos desde la década de los sesenta hasta finales de los ochenta, observó la vida sexual y social de sus huéspedes a través de rejillas -la torre de vigilancia- estratégicamente ubicadas en el techo de doce de las veintiún habitaciones habilitadas del motel. 

Foos convirtió el voyerismo en un arte, cuya obra plasmó en un minucioso diario. Cada observación es relatada con sorprendente detalle en lo que él mismo llama “El Diario del Voyeur”; desde la descripción de los participantes hasta los íntimos pormenores del acto sexual, convirtiendo a los huéspedes en conejillos de indias de la imaginaria investigación de Gerald Foos, el dueño del motel: El mundo es un escenario donde todos son actores y el mundo entero se reduce a las modestas habitaciones del Manor House. 

“El motel del Voyeur” es una selección de los pasajes más suculentos del diario, donde Gay Talese invierte los papeles y convierte al observador en el observado. Nos permite asomarnos a la rejilla para saborear el erotismo de Foos. El libro es un análisis de la vida interna del voyeur a partir de la rutina de los huéspedes, mezclando relatos de alto contenido sexual con reflexiones, memorias e interpretaciones de Gerald. Sin embargo, este no es solo un libro erótico. Talese es uno de los periodistas más reconocidos a nivel mundial por su crónica literaria con obras como “Honrarás a tu padre”, un informe sobre la mafia que inspiró Los Sopranos; “El silencio del héroe”, recopilación de sus crónicas deportivas y “Los hijos”, donde narra la historia de la vida familiar.

Así, “El motel del Voyeur” tiene un afán científico y estadístico, analizando objetivamente al observador y las cifras que otorga de la vida estadounidense y reflexionando sobre los cambios sociales que tienen su representación en los huéspedes.

A partir de esta narración, que el mismo Talese declara como no-ficcional, es posible pensar en la naturaleza humana: “un libro admirable, aunque a veces dan ganas de arrancarse los ojos” como señaló The New York Times. Salvaje, pero lento a momentos. Con ánimo de precisión, pero irremediablemente viciado por la pasión y cegado por la obsesión. Contradictorio como la sociedad misma.

¿Por qué leerlo? Porque es una muestra del comportamiento humano cuando cree que no es observado. Transmite la curiosidad no solo del sexo, sino de la diferencia entre quiénes somos y quiénes pretendemos ser. Una novela obligada para todo amante de la literatura erótica que agrega al nivel del placer erótico la complejidad de las relaciones sociales.

Por Adriana Villamizar Rivera

Entrevista a Americavi, autora del libro "Yo soy la perra"

En enero de este año llegó a las librerías de nuestro país Yo soy la perra, la primera novela de la escritora chilena Americavi, quien se hiciera conocida gracias a la plataforma Wattpad, en donde cuenta con más de 500 mil lecturas. Para conocer más sobre su novela, sobre sus futuros proyectos y algunos detalles de su vida nos contactamos con Americavi para que nos respondiera algunas preguntas ¡No se la pierdan!

Americavi (Chile)

Muchas gracias a Americavi por acceder a responder nuestras preguntas. 
Aquí les dejamos la entrevista para que conozcan lo que nos contó.

En pocas palabras ¿nos puedes contar quién es Americavi? 

Americavi es el seudónimo que creé para escribir de manera más privada. Es mi yo más solitario, romántico y ermitaño 

¿Cuándo nace tu inquietud por comenzar a escribir? 

Tengo recuerdos de muy chica escribiendo cuentos, pero la necesidad fue más grande a los trece años, plena pre-adolescencia. 

¿Cuándo empezaste a publicar tus relatos en wattpad pensaste que tu libro sería publicado por alguna editorial? 

Siempre quise publicar en papel. Es un sueño que escribía en un cuaderno viejo, pero nunca pensé que se haría realidad. Ni en ese entonces, ni cuando empecé a publicar en wattpad pensé que ese sueño se haría realidad. 

¿Dónde surgió la idea de escribir “Yo Soy la Perra”? 

Surgió estando en el colegio, en una clase de literatura cuando mi profesora hablaba de los prototipos que se presentan en determinadas novelas. Ahí fue cuando pensé en lo que yo leía, novelas románticas, y me di cuenta que el patrón efectivamente se daba. Quise romper con eso y decidí que contaría la historia de la “villana” 

¿Cuál fue tu principal fuente de inspiración para crear la novela? 

Creo que estar viviendo la dinámica de último año de media me ayudó bastante con los pasajes, pero creo que la inspiración surgió desde la misma personaje principal, Savannah. Al construirla de manera completa (física, psicológica y emocionalmente) ella adquirió vida, independencia y generó su propia historia. 

¿Con qué se encontrarán los lectores en tu primera novela? 

Se encontrarán con personajes diferentes, con carácter y llenos de personalidad. Una historia central profunda, que trata temas de interés adolecente, cómo vivir el amor, las amistades y la vida escolar, viendo como estas marcan y modificanprincipalmente a los jóvenes. También se encontrarán con temas contingentes como la homoparentalidad y bullying, todo esto relatado con un tinte de humor y de forma sencilla. 

¿A qué público va dirigido el "Yo soy la perra"? 

Está principalmente dirigido a los adolescentes, siento que se identificarán mucho con las cosas que vive y siente Savannah. Siento que eso se logró a cabalidad en el libro, pues cuando yo lo escribí vivía ese proceso, por lo cual es un relato cercano y desde el conocimiento. 

¿Cuál es tu personaje favorito de la historia? ¿Por qué? 

Quiero a todos mis personajes. A Savannah la amo por su carácter y personalidad. América, su hermana, por lo divertida y madura que es. Diego, el interés amoroso de Savy, por lo profundo que es, ese enigma que siempre lo envuelve, y finalmente los padres se las chicas Cahill por la bella relación de pareja que tienen y la familia que han construido a base de amor y lucha. 

¿Sobre qué te gusta leer? ¿Cuál o cuáles son tus géneros favoritos? 

Mi genero favorito es la narrativa. Me encanta leer novelas de distintos tipos; románticas, históricas o de ficción. 

¿Qué pasó contigo cuando viste tu libro publicado y disponible en todas las librerías del país? 

 La primera vez que tuve el libro en mis manos se me llenaron los ojos de lágrimas y sentí que el corazón se me iba a partir de la emoción. Era mi sueño más grande e imposible hecho realidad. Aún me cuesta creerlo. Ahora estoy en busca de un nuevo sueño imposible jajaja. 

¿Cómo es tu relación con los lectores? 

Es fantástica, de verdad son muy cercanos y eso me emociona. Lo entiendo demasiado porque se sienten muy parte de esto, ya que muchos me conocen desde que tenía un blog, con trece años, entonces han seguido mi recorrido. 

¿Cómo tomas las críticas y reseñas de tus lectores?¿Cuál es tu relación con ellos? 

Las tomo muy bien, creo en la libertad de expresión. Las reseñas siempre son positivas porque son lecturas desde otro punto de vista. Algunos abordan el amor, otros el bullying o la relación de hermanas. Muchas veces me hacen ver cosas de mi libro que yo no había notado. Por otra parte, las criticas las tomo de buena manera cuando son hechas desde lo constructivo y con información. Me sirven para crecer y mejorar. 

¿Nos puedes adelantar algo de tus próximos proyectos? 

¡Obvio! Les daré la exclusiva jajaja. Oficialmente saldrá el segundo libro de la Saga “yo soy”, que tendrá por título “yo soy el idiota” donde será Diego, el encargado de contarnos qué pasó después del final de YSLP 

¿Qué les dirías a los lectores que aún no han disfrutado de “Yo soy la perra”? 

¡Corran a comprarlo! Ya está disponible la segunda edición. Les prometo que será un libro que les sacará varias carcajadas y del cual siempre querrán más (al menos eso dicen mis lectores). Nada denso, por el contrario, se encontrarán con una lectura ligera y dinámica. Muchas gracias por la entrevista.

Muchas gracias a Americavi nuevamente. 
Espero que hayan disfrutado la entrevista. 
Hasta la próxima.

Entrevista a Ignacio Rebolledo, autor del libro "Ahora puedes verme"

En noviembre del año pasado se publicó en nuestro país la entretenida novela para jóvenes Ahora puedes verme, correspondiente al primer libro del escritor chileno Ignacio Rebolledo. Para conocer más detalles de su vida, su novela y sobre sus próximos proyectos nos contactamos con el autor para que nos respondiera algunas preguntas. ¡No se la pueden perder!

Ignacio Rebolledo (Chile)

Muchas gracias a Ignacio por acceder a responder nuestras preguntas. 

Aquí les dejamos la entrevista para que conozcan lo que nos contó.

En pocas palabras ¿nos puedes contar quién es Ignacio Rebolledo? 

Ignacio Rebolledo es un chico que está en el limbo de sentirse niño y hombre, escribe sobre temas que le molestan como la machismo, la poca tolerancia, y la falta de identidad.

¿Cuándo nace tu inquietud por comenzar a escribir? ¿Qué te motivó a compartir tus historias? 

Mi inquietud en contar historia nació no hace mucho, quizá hace unos dos o tres años. Era un lector ávido pero no sentía la necesidad de compartir lo mío, no sentía que "mis historias" llegaran o tocaran la fibra sensible a alguien, pero un suceso puntual me hizo abrir los ojos y querer liberar estas historias. Ahora ya no concibo mi mundo sin contar un cuento.

¿Cuándo empezaste a hacer videos, imaginaste que te convertirías en escritor? 

Jamás. Primero debo decir que cuando inicié con los videos ni siquiera tenía la idea de lo que estaba haciendo. Los booktubers propiamente tal no eran un concepto que pudieras buscar en Google, era algo nuevo, que estaba pasando pero no teníamos ni idea. Nunca esperé nada de Youtube más que los comentarios de las personas, luego fueron llegando cosas: libros, conocer autores, viajes, etc. Y cuando me llegó la noción de querer escribir no fue por un asunto de que hacía videos, si no porque esta necesidad brotó al ir avanzando con las lecturas. Y al proponer el libro sabía que tenía que ser una historia independiente a mi porque no soy un personaje mediático, ni yo mismo compraría un libro en donde apareciera mi cara. Tenía que ser ficción.

¿Dónde surgió la idea de escribir “Ahora puedes verme”? 

El primer borrador de Ahora Puedes Verme surgió de un corazón roto. Creo que el amor es lo que mueve al mundo, por el amor se produjeron guerras, exterminios y grandes desastres. El amor es un concepto que me atrae y me conmueve, pero me di cuenta que este concepto (hablando de amor romántico y de pareja) no puede funcionar si no hay un contexto familiar o amor fraternal. Ahí se reestructuró y quedó una novela, creo yo, de familia, amigos, pareja, miles de amores entrecruzados que convergen en uno solo.

¿Cuál fue tu principal fuente de inspiración para crear la novela? 

Mi principal fuente fue la rabia, sin esa chispa de molestia jamás hubiera salido nada. Quería dejar en evidencia ciertas cosas y rebatirlas yo mismo. Luego avanzando me enamoré de los personajes, ya los siento parte de mi y de mi mundo, claro que quiero contar de ellos. Aunque ahora, que dejé esta rabia atrás, quiero escribir de personas que conozco y observo en silencio.

¿Con qué se encontrarán los lectores en tu primera novela? 

Se encontrarán con un chico que pretende ser escritor, novelista como me gusta llamar. Pero fuera de eso, es una novela sincera, sin pretensiones, no quiero ponerme sobre los otros, por el contrario, quiero que se den cuenta que estamos todos en la misma linea de lucha.

¿Cuál es tu personaje regalón de la historia? ¿Por qué? 

Mi personaje favorito es Alison, un personaje secundario que nació en el segundo borrador. Ella es un poco todas las mujeres que me han marcado: lloran, ríen, son fuertes y a la vez vulnerable, tienen miedo pero siguen combatiendo. Alison es un pequeño honor a esas mujeres que se levantan día a día en un mundo desigual.

¿Sobre qué te gusta leer? ¿Cuál o cuáles son tus géneros favoritos? 

Creo que si algo he aprendido este último año es a leer de todo. Obviamente soy un defensor de la Literatura Infantil y Juvenil (LIJ) que está tan despreciada por la crítica. Me apasiona los temas LIJ porque son el primer paso a la construcción del nuevo lector, es ahí donde hay que ser amigable, inclusivo, saltarnos ciertas normas para crear un contexto confortable y de entretención. Aquí hay autores increíbles, Esteban Cabezas en el ámbito nacional, John Green, David Leviathan por afuera. Hay un catalogo inmenso y variado. Por otra parte ahora me está encantando la "ficción adulta", que habla de protagonistas marginados como Manual para las mujeres de la limpieza de Lucia Berlín, o Qué Vergüenza de Paulina Flores.

¿Qué pasó contigo cuando viste tu libro publicado y disponible en todas las librerías del país? 

Primero me dio una crisis de pánico, luego me relajé. Querer ser escritor fue super patudo de mi parte, nunca había escrito nada, ni un cuento (exceptuando los pedidos para la Universidad), por ende nadie me había leído, no sabía si era bueno, malo o pésimo y publicar era dejarme expuesto y evidencia ante todos. Me sentí desnudo y poco preparado. Cuando haces lo que te gusta las criticas negativas duelen cien veces más, por fortuna los comentarios han sido positivos.

¿Cómo es tu relación con tus lectores? 

Me encantaría decir que muy cercana pero por temas de tiempo me cuesta un poco. Siempre intento responder todos los mensajes de Facebook, Twitter, Instagram y correos, me demoro pero estoy pendiente. Lo que más me gusta es su retroalimentación, que ahora gracias a las redes puedan compartirme todo lo que les hizo sentir el libro, tanto bueno como malo.

¿Nos puedes adelantar algo de tus próximos proyectos? 

Estoy trabajando en una novela, muy diferente a Ahora Puedes Verme. Quiero tomarme mi tiempo, escribirla y trabajarla por ende no saldrá este año, espero que para inicio del próximo. Pero estoy trabajando también en unos relatos que si serán revelados a mediados del 2017. Solo adelantaré que estarán cubiertos de magia.

¿Qué les dirías a los lectores que aún no han disfrutado de “Ahora puedes verme”?

Que vayan a la librerías y lo compren ja ja ja. Bueno, principalmente les diría que se dejen llevar por esta historia que en definitiva puede ser la de todos. Todos sufrimos por amor, por amigos, por la familia o porque estamos descontentos con uno mismo.

Muchas gracias a Ignacio nuevamente. 
 Espero que hayan disfrutado la entrevista. 
 Hasta la próxima.

Libros v/s Películas #33 - El buen amigo gigante

Es este nuevo Libros v/s Películas comentaremos sobre la película El buen amigo gigante, basada en el libro de Roald Dahl El gran gigante bonachón. La película se estrenó en agosto de este año encantando a  miles de espectadores con el carisma y bondad del gigante interpretado por el ganador del Oscar Mark Rylance. El libro es muy entretenido también, si bien en la película cambian ciertos detalles, la esencia de la historia se mantiene. 

[Sinopsis] Adaptación del cuento de Roald Dahl sobre una niña que une fuerzas con la Reina de Inglaterra y con un gigante bonachón, conocido como el BFG, para detener una invasión de malvados gigantes que se preparan para comerse a todos los niños del país.

¿Les gustó la adaptación? ¿Qué les parecieron los personajes? ¿Vieron la película? Después de ver la película ¿quedaron con ganas de leer el libro?¿Leyeron el libro?

Aquí les dejo una foto del libro junto al DVD de la película, ambos disponibles en nuestro país. ¿Conocen la historia?¿Leyeron el libro? ¿Cuál es mejor: El libro o la película? ¿Qué les pareció la adaptación? ¿Creen que son un complemento? son algunas de las preguntas que me gustaría que compartiéramos para generar un debate en torno a este libro y su respectiva adaptación.

Trailer

Libros v/s Películas #33 - El buen amigo gigante

El popular booktuber Ignacio Rebolledo debuta con su novela juvenil "Ahora puedes verme"

La novela publicada en la colección juvenil del sello Alfaguara, aborda el romance entre dos jóvenes en los tiempos de Netflix, los libros de Rainbow Rowell y la música pop.

Ignacio Rebolledo, uno de los booktubers más queridos y populares de Chile, pasa de leer y reseñar libros en su canal de Youtube a publicar su primera novela, Ahora puedes verme, con la que debuta en la Feria del Libro de Santiago.

El joven autor, que se formó leyendo a Rainbow Rowell, viendo series en Netflix y escuchando música pop, presenta una historia romántica que tiene como protagonistas a dos jóvenes: Ariel Cid, estudiante de periodismo, y Sebastián Andrade, un intrigante actor de series de televisión radicado en Londres.

Ambos jóvenes vivirán un romance vertiginoso, que además de traer felicidad y vértigo a sus vidas, los obligará a replantearse su identidad, asumir sus pasados y definir la forma en que enfrentarán el futuro.

Sinopsis
La vida de Ariel Cid parece estar llena de abandonos: perdió a su hermana en un accidente; perdió a su padre, quien se fue hace algunos años sin decirle adiós; perdió la confianza en el futuro y a ratos parece estar perdiéndose a sí mismo, sumergido en ataques de vértigo y crisis de pánico. Por suerte tiene una madre a la que adora y un porvenir que comienza a revelársele sorprendente cuando conoce a Sebastián Andrade, un famoso actor de series de televisión con el que vivirá un romance vertiginoso que le hará sentir que lo mejor de su vida está por comenzar.



Ignacio Rebolledo es un adicto no rehabilitado al té, a las películas de superhéroes y a las series gringas para chicas. En 2013 decidió crear su canal de YouTube, Inmortales y al año siguiente entró a estudiar Literatura.

Fuente Penguin Random House