[Eventos] Actividades abiertas y gratuitas de la Escuela FIDOCS

Master class de Maite Alberdi, entrevista con Patricio Guzmán y encuentros con invitados internacionales marcan la pauta de Escuela FIDOCS.

Junto con las películas que se exhiben cada año, la Escuela FIDOCS es un espacio fundamental dentro del Festival Internacional de Documentales de Santiago. Una instancia de formación y reflexión interdisciplinaria enfocada a estudiantes de cine, audiovisual y academias de cine escolar.

Gracias al online, la Escuela se abrió en regiones y se consolidó un grupo de aproximadamente 100 estudiantes de las más diversas instituciones de Chile. Cada año se convoca a los alumnos y alumnas a encontrarse y dialogar en torno al cine de lo real, a través de masterclass, charlas, paneles, foros y otras actividades  gratuitas lideradas por destacados cineastas, académicos y artistas nacionales e internacionales. 

La 25ª edición de FIDOCS se llevará a cabo en Santiago entre el 1 y el 7 de diciembre. Es organizado por la Corporación Cultural Documental CULDOC; cuenta con el apoyo del Fondo Audiovisual del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio; la Embajada de Francia - Instituto Francés; Embajada de Italia - Instituto Italiano de Cultura Santiago; Sala K; CEINA; CCC; Centro Arte Alameda; Cine Normandie; Market Chile; Teatroamil.tv; Ccdoc; Sonamos y Xiaomi.

ACTIVIDADES ABIERTAS

Este año, habrá 4 actividades abiertas –vía streaming y webinar (previa inscripción) – que darán la oportunidad de dialogar con figuras como Patricio Guzmán, Maite Alberdi, Jean-Michel Frodon y Michelangelo Frammartino de manera gratuita para todo el territorio nacional. Las actividades se realizarán entre el 2 y el 6 de diciembre.

“Estos autores se han caracterizado por los puntos de vista particulares que reflejan en sus cines y es muy interesante poder dialogar con ellos y conocer sus miradas más en profundidad”, destaca Alba Gaviraghi, directora Escuela Fidocs.

Jueves 2 de diciembre, 14:00 horas.
Masterclass: “Metodologías en el cine de Michelangelo Frammartino”.
Webinar con inscripción en FIDOCS.cl
El destacado director italiano Michelangelo Frammartino sumergirá a la audiencia en su metodología para crear imágenes y sonidos donde predomina la naturaleza como protagonista, tensionando las acciones humanas y su habitar en los territorios desde una mirada altamente política. Revisitando sus filmes Le quattro volte ​​(Quincena de los Realizadores de Cannes, 2010) y la reciente Il Buco (78º Festival de Venecia, 2021), que además forma parte de la presente edición de FIDOCS, conoceremos de primera fuente su forma única de mirar el mundo.

Viernes 3 de diciembre, 11:00 horas.
Masterclass: “Acercamiento al guion documental de Maite Alberdi”.
Streaming por YouTube y Facebook de FIDOCS.
Maite Alberdi, directora nacional recientemente nominada al Oscar por El Agente Topo (2020), profundizará en su proceso de investigación y de guion. Ambos, elementos que marcan el estilo que actualmente la posiciona como la autora más relevante de la no-ficción latinoamericana. Navegando por sus obras anteriores (Los Niños, La Once, El Salvavidas), revisaremos su visión sobre el quehacer documental y sobre la importancia del guion y la rescritura en montaje.

“Es una oportunidad única de conocer a las profundidades de su proceso de escritura de guion”, destaca Gaviraghi. “Mediada por el crítico e investigador Marcelo Morales, el público tendrá la oportunidad de hacer preguntas directas en nuestros canales de streaming, creando la instancia de conversar”.

Sábado 4 de diciembre, 12:00 horas.
Entrevista en profundidad con Patricio Guzmán.
Streaming por YouTube y Facebook de FIDOCS.
El renombrado cineasta Patricio Guzmán, fundador de FIDOCS y autor de documentales emblemáticos como ‘La Batalla de Chile’ y ‘Nostalgia de la luz’, conversará con Pablo Corro, académico e investigador de cine documental chileno. Una conversación en profundidad sobre su trayectoria y la actualidad de su obra en el contexto presente del cine documental en Chile.

“En modalidad entrevista, Pablo Corro nos inducirá en la mirada actual y siempre precisa de Patricio Guzmán, a través de una conversación sobre la trascendencia de sus películas y cómo estas impactan en el Chile actual. Vía youtube y facebook, el público tendrá la oportunidad de hacer preguntas directas”, señala Gaviraghi.

Lunes 6 de diciembre, 10:00 horas.
Masterclass: “Análisis de Jean-Michel Frodon al filme "El fondo del aire es rojo" de Chris Marker”
Webinar con inscripción en FIDOCS.cl.
Para los fanáticos de Chris Marker, cuyo filme El fondo del aire es rojo se exhibirá en FIDOCS online en Teatro a Mil TV y presencialmente en Cine Arte Normandie el día Martes 7, esta charla es un imperdible. El periodista, crítico y académico francés, Jean-Michel Frodon -conocido por sus columnas de cine en Le Monde y por ser editor de la legendaria Cahiers du Cinémas- analizará en profundidad la propuesta, los alcances y la mirada de esta trascendental de esta cinta de Marker. Una película que hoy más que nunca amerita su estudio político y cultural.

Toda la programación se encuentra disponible en fidocs.cl

[Eventos] “La cordillera de los sueños”, de Patricio Guzmán,” es nominada a los Premios Goya

Nuevamente, el cine chileno vuelve a competir en los galardones más importantes del mundo.

La Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España anunció que “La cordillera de los sueños”, de Patricio Guzmán, ha sido seleccionada en la categoría de Mejor Película Iberoamericana.

La 36ª edición de los Premios Goya se realizará el 12 de febrero de 2022 en el Palau de les Arts de Valencia.

Tercera parte y final de la trilogía sobre nuestro territorio y la memoria, que comenzó con “Nostalgia de la luz” y siguió con “El botón de nácar”, “La cordillera de los sueños” se concentra en nuestras cumbres. 

"En Chile, cuando el sol se levanta ha debido escalar colinas, paredes, cumbres, antes de alcanzar la última piedra de Los Andes”, destaca una sinopsis personal escrita por Guzmán. “En mi país la cordillera está en todos lados, pero para los chilenos es tierra desconocida. Luego de haber ido al norte y al sur he querido filmar de cerca esta inmensa columna vertebral para develar los misterios, reveladores potentes de la historia pasada y reciente de Chile". 

“La nominación de ‘La cordillera de los sueños’ a los Goya es una excelente noticia para celebrar hoy el Día del Cine Chileno. Es un gran orgullo que nuevamente un documental nacional esté en carrera por este galardón, más aún cuando es de la mano del talento de Patricio Guzmán y su particular manera de representar la historia del país. Los aportes entregados por el Ministerio de las Culturas para la realización de la cinta y también para su campaña durante la nominación, nos confirman que estamos avanzando por el camino correcto y que debemos seguir trabajando para apoyar y visibilizar a las creadoras y creadores nacionales”, dijo la ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Consuelo Valdés.

La decisión de la Academia de Cine de Chile

“La cordillera de los sueños” fue elegida por los miembros de la Academia de Cine de Chile para buscar la nominación en los premios españoles, quienes también escogieron a “Blanco en blanco”, de Theo Court, como nuestra representante en los Oscar.

Josefina Undurraga, directora ejecutiva de la institución, señala: “estamos triplemente felices: por nuestro cine que nuevamente brilla en el circuito internacional, por el reconocimiento a uno de los más grandes cineastas de nuestra historia, y por nuestra Academia que con sólo 2 años de existencia ha logrado la nominación de las películas elegidas para los 4 premios internacionales de los que se ha hecho cargo. Esto es gracias a la visión de industria que han tenido nuestros miembros al elegirlas, y al intenso trabajo de los equipos de las películas seleccionadas para buscar la nominación”.

El anuncio del certamen español llega después de que la película haya cultivado importantes premios internacionales: premio L’oeil d’or al mejor documental de Cannes, una nominación a los César en Francia y la selección en festivales españoles como San Sebastián. 

“He vivido más de treinta años en España donde he hecho mi diploma de cineasta”, recordó Guzmán tras la iniciativa de la asociación cinematográfica nacional. “Ahí empezó mi carrera que me permitió hacer ‘La Batalla de Chile’ y algunas más sobre mi país. España es como mi segunda patria. Agradezco además el honor que me han dado los mismos colegas”. 

"Agradezco esta nominación en dos sentidos: por la posibilidad de representar a Chile y su sector documental. Más que nominar a una sola película es un reconocimiento al permanente trabajo del sector documental de Chile, que es muy capaz. Y por otro lado, es un momento en el que hablar de Chile es importante. Siempre nuestra historia es sorprendente, cambiante. En Chile nunca se sabe qué va a pasar. Y en el momento en que se escribe una nueva constitución, se elige un nuevo Presidente y las tensiones suben, pensar y hablar de Chile es más atractivo que nunca. En ese sentido la Cordillera de los Sueños es una película prospectiva, adivina un poco lo que iba a pasar en Chile y nos da luces sobre nuestra extraña historia" señaló Patricio Guzmán.

[Eventos] Academia de Cine de Chile elige a “Blanco en Blanco” para representar a nuestro país en la carrera por una nominación en los Oscar

Cada año, la Academia de Cine de Chile escoge las películas que representarán al país en los premios cinematográficos más importantes del mundo, como el Goya y el Oscar. Ya lo vimos este año con la participación de “El agente topo”, de Maite Alberdi, en los premios de la Academia de Hollywood. 

El largometraje escogido para representar a Chile en la próxima edición de los galardones estadounidenses es “Blanco en blanco”, dirigida por Théo Court y protagonizada por Alfredo Castro. 

La joven Academia de Cine de Chile tiene más de 250 miembros de todos los oficios del cine, quienes votaron con una tasa record de participación, cumpliendo con los estándares internacionales que se exigen a las Academias del mundo. 

En el Festival de Venecia, donde “Blanco en blanco” se estrenó mundialmente en la categoría Orizzonti, obtuvo el León de Plata a Mejor Director, el premio de la crítica Fipresci, y una mención especial del Human Rights Film Network Awards. Luego de su estreno, recibió más de 20 premios en un recorrido de casi 70 festivales internacionales más prestigiosos del mundo que incluyen Rotterdam, Minsk, La Habana, Cinélatino de Toulouse, Karlovy Vary, Thessaloniki, Shangai, Goa, Sanfic, FICViña, Lima y Almeria, entre muchos otros. 

Alfredo Castro interpreta a un fotógrafo que, en el preludio del siglo XX, arriba a Tierra del Fuego, un territorio hostil y violento, para fotografiar el matrimonio de un poderoso latifundista. La futura esposa, apenas una niña, se convierte en su obsesión. Tratando de capturar su belleza, la fotografía a escondidas y traiciona al poder que domina al territorio. Descubierto y castigado, Pedro es despojado de sus privilegios. No puede escapar y acaba siendo partícipe y cómplice de una sociedad que convive con el genocidio de los nativos Selk’nam. 

“Es muy significativo que Chile esté representado en este camino por una nominación al Oscar, más aún con una historia que se mete en las entrañas de la última década del siglo XIX en la Patagonia”, destaca Consuelo Valdés, ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio. “Están, por un lado, los apasionantes paisajes de Tierra del Fuego y, por otro, el retrato de una época que marcó a sus habitantes y al país en general con historias de violencia y abusos que están reflejadas en el guion de ‘Blanco en blanco’, cinta que contó con el apoyo del Ministerio a través del Fondo de Fomento Audiovisual. Esperamos que este anuncio llegue a buen puerto y esta coproducción lleve a Chile a lo más alto de la industria del cine mundial”. 

Para Josefina Undurraga, directora ejecutiva de la Academia de Cine de Chile, “la Academia se ha logrado consolidar desde la selección de ‘El Agente Topo’ que tuvo una tan premiada trayectoria. Se han sumado nuevos miembros de todos los oficios del cine, lo que se ha visto reflejado en una cifra récord de películas postuladas para representar a Chile. Destacadas películas chilenas se estrenaron este año, dando cuenta de la hermosa diversidad de nuestros cineastas. Colectivamente, una vez más los mismos profesionales del cine eligieron a su nueva representante para los Oscar: ‘Blanco en Blanco’, de Théo Court, luego de votar por ‘La Cordillera de los Sueños’ de Patricio Guzmán para representarnos en los Goya. Vemos una Academia chilena que sabe valorar tanto la trayectoria como el talento emergente, y que a la vez logra distinguir la particularidad de cada premio internacional, votando por la más idónea para competir y representarnos. Ahora, a seguir trabajando para llegar lo más lejos posible en la carrera hacia un nuevo Oscar para Chile”. 

THÉO COURT: “La Academia nos confía un nuevo desafío” 

El director Théo Court agradeció a los miembros de la Academia. “Esta película ha sido un proceso de muchos años, 10 para ser precisos, desde que apareció la idea original hasta ahora. Luego de tener su estreno mundial en el festival de cine de Venecia y un largo recorrido por festivales donde obtuvo importantes premios, la Academia nos confía un nuevo desafío y nos entrega el empuje para emprender una nueva aventura esta vez hacia Hollywood. Confiamos que tiene poderosos elementos para representar a Chile en los Oscar, primero por su temática, que aborda un deleznable acontecimiento de nuestro país como es el genocidio Selk’nam y su cuestionamiento sobre las estructuras primigenia a las cuales aún estamos expuestos, no solo en Chile sino en este continente americano, haciendo una humilde revisión del pasado para entender el presente y nuestra responsabilidad política hacia el sufrimiento de los pueblos originarios. Otro fuerte elemento que creemos importante en este camino es la figura de Alfredo Castro, actor icónico de nuestro país, que nos ofrece una fabulosa interpretación que conmueve al espectador. Por último, un equipo de profesionales internacionales, incluidos distribuidores en Estados Unidos, con quienes construiremos una campaña de altura de esta gran responsabilidad que representar a Chile”. 

ALFREDO CASTRO: “Toma temas muy contingente para nuestro país en este momento en que está toda la problemática con el Wallmapu” 

El destacado actor Alfredo Castro también manifestó su alegría por la decisión de la Academia. “Estoy tremendamente contento. La historia de la película trasciende la anécdota para adentrarse en una profundidad de lo que fue ese territorio, en la devastación, el genocidio del pueblo Selk’nam, una etnia de la cual se perdió todo rastro, toda lectura. Tiene un mecanismo cinematográfico y una estructura muy potentes, acompañada por la fotografía de José Alayón que recrea el panorama devastador y maravilloso del fin de mundo. Nos representa muy bien porque toma temas muy contingentes para nuestro país en este momento en que está toda la problemática con el Wallmapu, con el pueblo mapuche. Me parece que es una película sensible e inteligente como lo es su director”. 

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[Cine] Película de la aclamada directora Claudia Huaiquimilla fija estreno tras aplaudido debut en el Festival de Locarno

● “Mis hermanos sueñan despiertos”, inspirada en varios hechos reales, es el segundo filme de la cineasta detrás de la premiada “Mala Junta”, y llegará a salas del país el 21 de octubre. 

● Será la primera cinta chilena que se exhibirá en pantallas desde la reapertura de los cines. 

● Proyecto financiado por el Fondo de Fomento Audiovisual, Convocatoria 2019 del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

Si hablamos del cine chileno de los últimos años, no podemos pasar por alto el impacto que provocó en 2016 la cineasta mapuche Claudia Huaiquimilla con su ópera prima ‘Mala Junta’, premiada en festivales como Toulouse, La Habana y Valdivia, nominada a 2 Premios Platino, y aclamada por la crítica internacional. 

Han pasado 5 años y la directora tiene una nueva película que estrenó con ovaciones en la competencia oficial “Cineasti del Presente” del 74º Festival Internacional de Cine de Locarno. Se trata de ‘Mis hermanos sueñan despiertos’, producida por Pablo Greene (Lanza Verde) y Mariana Tejos (Inefable), largometraje que próximamente será proyectado en los prestigiosos festivales de Hamburgo, Chicago, SEMINCI y FicValdivia. 

‘Mis hermanos sueñan despiertos’ se estrenará comercialmente en las salas el próximo 21 de octubre. La producción decidió apostar por la presencialidad, por lo que será la primera película chilena en exhibirse en pantalla desde la reapertura de los cines. El último filme nacional que se estrenó en salas fue hace 19 meses. 

Este es un proyecto financiado por el Fondo de Fomento Audiovisual, Convocatoria 2019 del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio. 

HUAIQUIMILLA: “Me interesa poner en pantalla el punto de vista de los jóvenes, más allá de los prejuicios” 

La película inspirada en varios hechos reales fue filmada en Santiago a finales del 2019. El elenco está liderado por los debutantes Iván Cáceres y César Herrera, acompañados por Paulina García (Oso de plata por “Gloria”), Andrew Bargsted (“Mala Junta”), Julia Lübbert (“Rara”) y Sebastián Ayala (“El reemplazante”), entre otros. 

El filme cuenta la historia de Ángel y su hermano menor Franco, quienes llevan un año recluidos en una cárcel juvenil. Pese a las dificultades, han formado un sólido grupo de amigos con quienes pasan los días compartiendo sueños de libertad. Todo cambia cuando la llegada de un joven rebelde ofrece un posible escape: la única puerta para hacer esos sueños realidad. 

Tras años investigando, leyendo libros testimoniales y de investigación sobre el Sename, visitando centros de internación, y conversando con trabajadores y jóvenes internos, los guionistas se nutrieron de casos reales para crear una historia de ficción, inspirada en algunas de estas experiencias que conocieron con los años. “Me interesa poner en pantalla el punto de vista de los jóvenes, más allá de los prejuicios, para entender el motor de sus acciones, que a la vista de los adultos suelen parecer insolentes y precipitadas”, confiesa la directora. 

Con ‘Mis hermanos sueñan despiertos’, el espectador descubrirá “un mundo tras las rejas sin prejuicios, observando los lazos de hermandad que pueden surgir en los lugares menos esperados. Mi intención es generar una historia íntima, imaginando quiénes podrían ser estos niños, que representan a miles que han estado en esa situación en las cárceles de menores de Chile y de todo el mundo. Me interesa retratar a esos personajes que no parecen importantes para la historia oficial”, señala la directora, Claudia Huaiquimilla.

¡Mira el tráiler!

 

ELOGIADA POR LA CRÍTICA 

La crítica especializada ha elogiado el filme. Estos son algunos de los comentarios recibidos hasta la fecha. 

“Es una película completamente desgarradora, muy cálida y evocadora. La relación entre los hermanos principales es realmente maravillosa.” Caitlin Quinlan, “Locarno Critics Academy” 

“La austeridad, el recato y el pudor que imperan en la mayoría de las escenas se suman a la sensibilidad que afloran en las pequeñas observaciones y la riqueza de los detalles que ofrece Huaiquimilla y a la naturalidad que aporta un elenco de adolescentes capaz de expresar tanto los códigos y lealtades de grupo como las frustraciones individuales. En esos matices reside el principal valor de una película noble y genuina que ratifica el buen camino artístico de su directora”. Diego Battle, “Otros Cines”. 

“Filmada durante el levantamiento chileno y completada durante una crisis de salud global, resuena poderosamente con las demandas sociales que son la base de las discusiones que se están llevando a cabo para la redacción de una nueva constitución en Chile”. Anna Babos y Vanja Munjin, “Variety”. 

“Es un film que crece de la mano de sus actores, y de algunas situaciones que hablan de un país, como otros países latinoamericanos, donde la opresión es selectiva”. Mónica Delgado, “Desistfilm”.

[Cine] Este jueves 30 septiembre se estrena película "La última frontera"

Dirigida por Fernanda Abarca y Andrés Opaso, la película se estrenará el jueves 30 de septiembre de manera simultánea en el cine online de Cinemark y por el VOD Red de Salas y la Cineteca Nacional.

“La última frontera”, la nueva película de la carrera de Cine de la Universidad del Desarrollo (UDD), está dirigida por los jóvenes realizadores nacionales Fernanda Abarca y Andrés Opaso y protagonizada por Francisca Walker y Mario Horton. Se estrenará el jueves 30 de septiembre de manera simultánea en digital por el cine online de Cinemark y el VOD Red de Salas y la Cineteca Nacional tras recorrer festivales chilenos e internacionales como Valdivia, La Habana, Iquique, Ciudad de México y Santiago del Estero. 

La historia se ambienta en el Santiago de los años 80’ cuando Carmen, ex JJCC, trabaja como agente encubierta tras ser torturada por la CNI. Francisco, un agente obsesionado con ella, la infiltra en una productora de publicidad donde conoce a Gastón, quien trabaja como director creativo. Carmen, descubre que éste planea un comercial en la cordillera como parte de un operativo de fuga de un preso político. Carmen los manipula a ambos, mintiéndole a Francisco y acercándose a Gastón, para sumarse al operativo y así lograr su propio escape. 

“La última frontera” cuenta con actuaciones protagónicas de Francisca Walker (Carmen) y Mario Horton (Gastón), junto a Daniel Candia (Francisco), Camilo Carmona (Raúl), Francisco Ossa (Comandante Antonio) y Juan Pablo Larenas (Jorge). 

“La historia nació desde el interés por ahondar en el pasado del padre de uno de nosotros durante la dictadura, y su trabajo en una agencia de publicidad”, cuentan los directores. “Entre los muchos y diversos personajes que existían en un mundo como ese, se destacó el de una mujer que escondía un oscuro secreto. A ojos de su familia y compañeros trabajaba como maquilladora en producciones audiovisuales de la época, y en la clandestinidad trabajaba para la CNI, disfrazando a los torturadores para que no pudieran ser identificados por sus víctimas. Este personaje es la inspiración para la creación de la película y la protagonista, quien deberá enfrentarse a las consecuencias de llevar una doble vida”. 

Los realizadores agregan: “Carmen, es un personaje que en su primera capa es manipuladora donde estaría dispuesta a hacer lo que sea para conseguir lo que quiere, como su libertad; mientras que, en una segunda capa, es un personaje que ha sufrido, que está quebrado y haría todo lo necesario para sobrevivir, por lo que si bien es una víctima también es un victimario. Gastón es un personaje aparentemente resuelto y seguro de sí mismo, que lucha activamente por lo que cree que es correcto”. 

Los directores decidieron retratar ese contexto a través de un personaje que les permitiera explorar ciertas complejidades del ser humano, utilizando el cine como una herramienta para investigar más que para sentenciar. “En el contexto de dictadura existieron estos personajes sometidos y que se transformaron en monigotes del horror, seres conflictuados que se entregaron a su condición para sobrevivir. Buscamos sumergirnos en la complejidad mental de un personaje que vive en esta tensión, en esta paradoja constante. Y nos adentramos en las grietas emocionales, las fracturas y las contradicciones que aquejan a la protagonista”, explican Abarca y Opaso. 

Sobre su personaje, Francisca Walker, señala: “Carmen, está basada en una historia real. Tras ser torturada la quebraron y comenzó a ser la ‘sapa’ de la DINA. El público se encontrará con una historia muy interesante llena de contradicciones. La figura de la víctima y victimaria es un lugar que por lo general no nos detenemos mucho a mirar”. 

Por su parte, el coprotagonista, Mario Horton, destacó que la película “es una historia muy sensible, muy particular. Mi personaje, Gastón, es un director de cine dedicado a la publicidad. Tiene una productora que por los años 80’ era uno de los pocos rubros donde los audiovisuales podían tener cierta estabilidad laboral, además, utiliza la publicidad como fachada para poder participar de la lucha contra la dictadura a través de los proyectos que ahí se realizan para ayudar a ciertos luchadores”.

¡Mira el tráiler!