[Teatro] “Voces de la comedia”: El stand-up inundará de risas las salas de GAM

El Centro Cultural Gabriela Mistral, GAM, apuesta por incorporar desde este año el stand-up comedy como una expresión más de las artes escénicas. Este nuevo espacio para el humor debuta con el ciclo “Voces de la comedia”, el que contempla cuatro fechas y es curado por Absurda Studios.

Desde el 24 de junio, la risa sube al escenario de GAM con una selección de miradas y estilos de algunos de los exponentes más influyentes del humor actual: Natalia Valdebenito, Pamela Leiva, La Wilo, Pao Molina, Vicho Viciani y Luni Love.

Los comediantes formarán duplas los miércoles de junio y julio para presentar un recorrido por la observación social, la sátira y sus experiencias de vida en un formato íntimo.

Esta alianza entre el centro cultural y Absurda Studios busca que la comedia no solo sea un espacio para reír, sino también una herramienta de lectura del presente y un catalizador del relato social.

"Creo importante impulsar proyectos que no solo conecten la comedia como entretenimiento superficial, sino también con el lugar cultural que ocupa. Este proyecto, en conjunto con GAM, marca un hito al abrir ese espacio dentro de una programación cultural, permitiendo que la comedia dialogue con otras disciplinas y públicos. La idea es abrir camino y demostrar que la comedia puede ser un espacio mucho más amplio, diverso y digno de lo que históricamente se nos ha mostrado", comenta Erik Avilés, La Wilo, uno de los fundadores de la productora audiovisual Absurda.

Los fuegos los abrirán el 24 de junio Pamela Leiva y Luni Love. Parte del nuevo show “Comer Rezar We!@r” traerá Pame Leiva a GAM para invitar al público a recorrer sin filtro distintas historias de su vida. Un espectáculo que ha circulado por todo Chile y que ha consolidado a la puentealtina como una de las comediantes más queridas de Chile. Por su parte, Luni Love presentará "Lunipersonal", con un repertorio afilado, valiente y delirantemente catártico. Esta comedianta y cantante, que saltó a la fama con su podcast "LEVE" junto a Vale Vieira, tiene un récord de seguidores y destaca por un estilo directo y vinculado a las vivencias de las nuevas generaciones.

Natalia Valdebenito y La Wilo unirán fuerzas el 1 de julio para sorprender a la audiencia con sus estilos opuestos. Valdebenito es un referente indiscutido y pionera del stand-up moderno en Chile, con una propuesta que mezcla teatralidad, crítica política y activismo social. La Wilo, famoso por su podcast “Weona que Creici”, ha construido una voz propia donde la cultura pop y la experiencia queer se entrelazan. Hoy presenta su nueva rutina “Patas con tierra”.

El 8 de julio será el turno de Pao Molina y Vicho Viciani, dos jóvenes con miles de seguidores en redes sociales. Molina es escritora e influencer y con el fanpage "Confesiones de una soltera" cosechó éxitos gracias al humor de observación sobre la vida adulta y la soltería. Tras su paso por el Festival de Olmué (2024), Vicho Viciani se ha popularizado por sus rutinas sobre ponerse viejo tras los 30 años. Actualmente, conduce el podcast “Diario de un Apocalipsis” con Pamela Leiva y destaca por su humor nostálgico sobre la vida cotidiana y la masculinidad frágil.

Para finalizar este inédito ciclo, el 24 de julio, los seis comediantes se unirán para ofrecer una única presentación en la sala grande de GAM. 

“No creo que estemos cambiando el mundo, pero sí creo que podemos ser parte de algo significativo para muchas personas. Y desde ahí, el contenido que presentamos cobra sentido: como un espacio de encuentro, de identificación y de apertura. Es una invitación a permitirse disfrutar sin culpa. En un contexto donde las tensiones son constantes, el escenario se vuelve un lugar para volver a conectar con algo esencial: esa vibración que tiene la risa, esa capacidad de aliviar, de abrir y de alguna manera, de acariciar el corazón”, finaliza el comediante.

24 Jun al 24 Jul
Mi— 19.30 h. Vi— 19.30 h

Entradas en gam.cl

[Teatro] Más de 10 mil espectadores han celebrado el regreso del teatro de revista: Boîte Bijoux inicia temporada en San Ginés

 Tras conquistar a más de 10 mil espectadores y transformarse en uno de los fenómenos teatrales de la temporada, la exitosa producción Boîte Bijoux llegará al Centro Cultural San Ginés para una temporada especial entre el 25 de junio y el 25 de julio.

La obra, escrita por Magdalena Max-Neef y Rodrigo Bastidas, ha sido destacada por revivir el espíritu del teatro de revista y del cabaret chileno en una propuesta de gran formato que combina teatro, comedia musical, humor, canto en vivo y espectaculares coreografías. Diversos medios han resaltado el montaje como una de las apuestas escénicas más ambiciosas y comentadas del año. La propia producción ha sido valorada por recuperar un lenguaje teatral poco frecuente en la cartelera nacional, reactivando una tradición artística profundamente ligada a la historia cultural chilena.

Inspirada en la historia de los hermanos Tomás y Eliana Vidiella y en el legendario Cabaret Bijoux, la obra constituye un homenaje a dos artistas fundamentales de la escena nacional y a uno de los espectáculos más exitosos que ha conocido el teatro chileno.

Protagonizada por Daniel Alcaíno y Magdalena Max-Neef, Claudio Castellón y Claudio Olate entre otros. Boîte Bijoux reconstruye la intensa relación de los hermanos Vidiella, marcada por el afecto, las diferencias, la dependencia mutua y una profunda pasión por el escenario. La acción transcurre entre camarines y funciones, permitiendo al público descubrir aquello que ocurre tras bambalinas mientras se despliega ante sus ojos un universo de humor, música, emoción y nostalgia.

La puesta en escena incorpora además las imitaciones y el stand up de Claudio Olate, junto a números musicales interpretados en vivo por el propio Olate, Blue Mary y Javi Wayne. A ello se suman ocho coreografías dirigidas por Conny Azua, consolidando una experiencia escénica de gran despliegue visual y artístico.

La crítica y los medios han destacado especialmente la capacidad del montaje para combinar géneros diversos en una propuesta dinámica y contemporánea. Según diversas reseñas, Boîte Bijoux destaca por su mezcla de teatro, revista, cabaret, humor y música, elementos que han permitido conectar con públicos de distintas generaciones.

El actor Daniel Alcaíno ha señalado que interpretar a Tomás Vidiella constituye "una gran responsabilidad", destacando la complejidad de encarnar a una figura tan querida y reconocida por el público chileno. Sobre el espectáculo, ha afirmado que "hace falta un espectáculo así en el Chile de hoy. Que nos haga reír, que nos entretenga".

Boîte Bijoux no es solamente una obra de teatro, es una experiencia que invita al público a sumergirse en el mundo del cabaret desde el mismo momento en que cruza las puertas de la sala. Risas, emoción, grandes actuaciones, música en vivo, baile y una cuidada producción convierten este homenaje a los hermanos Vidiella en uno de los eventos teatrales imperdibles del año.

BOÎTE BIJOUX / TEATRO APARTE
Temporada: 25 de junio al 25 de julio de 2026
Lugar: Centro Cultural San Ginés

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[Teatro] “Divorciados 2.0”: el regreso de los ex más caóticos en una comedia que mezcla humor, relaciones y segundas oportunidades

Divorciados 2.0 llega a la cartelera como la continuación de una historia que ya es reconocida para el público chileno. Tras el éxito televisivo de Separados y el fenómeno teatral de Divorciados en 2012, el grupo regresa con una nueva entrega que retoma a sus protagonistas años después, enfrentándolos a una etapa distinta, marcada por nuevas responsabilidades, vínculos y conflictos.

Escrita, dirigida y protagonizada por Rodrigo Muñoz, la obra reúne nuevamente a Andrés Velasco, Fernando Larraín y Carlos Díaz, quienes vuelven a dar vida a estos personajes que, pese al paso del tiempo, siguen cargando con sus propias contradicciones.

En esta nueva etapa, la historia los sitúa en medio de un enredo judicial que los obliga a enfrentar tanto sus diferencias como sus propias decisiones. A partir de ese punto, la obra construye una serie de situaciones que combinan humor, tensión y momentos reconocibles, donde la vida adulta, la paternidad y las relaciones se cruzan constantemente.

El montaje propone una mirada cercana sobre los vínculos afectivos y sus complejidades, abordando temas como la separación, las segundas oportunidades y la dificultad de reinventarse. Todo esto desde un tono que mezcla ironía, comedia y una observación directa de la vida cotidiana.

A través de diálogos ágiles, monólogos y situaciones que transitan entre lo absurdo y lo emocional, Divorciados 2.0 construye un relato que conecta desde la identificación, mostrando que, aunque el tiempo avance, ciertos conflictos siguen presentes. En ese sentido, la obra no solo continúa una historia conocida, sino que la proyecta hacia nuevas lecturas.

Con una duración de 80 minutos y recomendada para mayores de 14 años, la obra se presenta como una comedia que busca entretener, pero también reflejar con humor las contradicciones de la vida adulta.

La obra se presenta en el Teatro San Ginés, ubicado en Mallinkrodt 76, Providencia, este viernes 12 y sábado 13 de junio a las 22:00 horas. Las entradas están disponibles a través de www.sangines.cl y Ticketmaster.

[Teatro] Propaganda: La obra que evidencia el poder del lenguaje en la era digital (Estreno en GAM)

“Propaganda” es una comedia de humor negro que logra abordar uno de los grandes problemas del mundo hiperconectado que habitamos: ¿qué es real y en quién podemos confiar?

La pieza logra profundizar en esta temática contingente cuestionando varios frentes, como el significado de las palabras según quién las use, el algoritmo de las redes sociales que crea una realidad sesgada y lo seductor que resultan los discursos extremistas.

La creación GAM-Theater Heidelberg (Alemania), escrita por Juan Pablo Troncoso y Björn Deigner, tuvo su debut internacional en octubre pasado en el país germano y considera un elenco de cinco actores chilenos y alemanes. 

En escena, un collage de situaciones se suceden en cuatro idiomas: dos influencers alemanes disparan mensajes odiosos y seductores a miles de personas en todo el mundo; una líder del movimiento identitario alemán enciende a sus seguidoras en Chile y busca esparcir sus ideas; cae una bomba y estalla una nueva guerra; inmigrantes europeos arriban a un NeoChile y una guardia fronteriza se debate si permitirles el paso o no.

“La obra se presenta como una estructura fragmentada, donde distintas narrativas aparecen, se interrumpen y se superponen hasta desembocar en un contexto que podría parecer inesperado: la guerra. Pero esa irrupción no es una exageración ni un artificio dramático, sino una cercanía que hoy atraviesa nuestras conversaciones, miedos y nuestras pantallas”, adelanta su directora, Ana Luz Ormazábal (“María Isabel”, “Este teatro no está vacío”, entre otros).

Según cuenta la artista, el montaje parte de una investigación teatral que derivó en cómo se construye y circula la propaganda hoy, tanto en Chile como en Alemania.  El resultado: un relato donde sus personajes son seres radicalizados, aislados de la realidad y fuertemente influenciados por las redes sociales. 

“Se cruzan historias de personas que podríamos ser nosotros mismos, personajes que en algún momento creyeron en ciertos mensajes propagandísticos que circulan cotidianamente por internet y que instalan miedo, promesas, odio o esperanza”, explica Ormazábal. 

"En algunos grupos y sectores, el uso de palabras, eslóganes y la disputa por el lenguaje aparece como un componente fundamental y problemático en la supuesta llamada batalla cultural. La obra no solo se construye a partir de cuerpos, puesta en escena, dispositivos audiovisuales, lumínicos, etc., sino que también hace una apuesta y una defensa por entrar la disputa por las palabras", ahonda Juan Pablo Troncoso, uno de sus autores.

“Propaganda” es una propuesta escénica que incorpora subtítulos, ya que en ella conviven cuatro idiomas: español, alemán, inglés y francés. Se presenta, además, como un proyecto teatral, en colaboración con Goethe Institut,  donde la visualidad y la música en vivo tienen un gran protagonismo, con cantos, escenas polifónicas y cuerpos intentando habitar lenguas que no les pertenecen.

Se trata de una invitación a reflexionar críticamente sobre la información, la desinformación y las relaciones de poder, mostrando cómo estas dinámicas se repiten a lo largo del tiempo, tensionando dos culturas y sistemas distintos cuando estos se encuentran.

“Me interesa mirar el rol del algoritmo y ese modo en que terminamos hablándonos sólo entre quienes pensamos igual, sin fricción, sin disputa real. Más allá de las etiquetas ideológicas de derechas o izquierdas, la obra mira de frente la contradicción humana: esa zona oscura, autoritaria, que todos llevamos dentro. No para celebrarla, sino para preguntarnos qué hacemos con ella", concluye Ormazábal.

17 Abr al 2 May
Ju a Sá (+ Mi 29)— 19.30 h. Do— 18.30 h
Entradas en gam.cl

[Teatro] “El guionista del presidente”: La imperdible sátira política llega a Fundación CorpArtes

La exitosa comedia protagonizada por los destacados actores nacionales Álvaro Rudolphy, Carlos Díaz y Christián Zúñiga, se presentará el 22 de marzo en el Teatro CA660. Compra tus entradas en www.corpartes.cl. 

El próximo domingo 22 de marzo a las 20:00 horas, “El guionista del presidente”, una de las obras más taquilleras del año 2024, llegará al Teatro CA660 de Fundación CorpArtes con una única función, en la que los espectadores podrán disfrutar en una sala de primer nivel para eventos teatrales. 

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El montaje, que reflexiona en torno al poder, escrita por los uruguayos Fernando Schmidt –reconocido dramaturgo y guionista de cine y televisión–, y Christian Ibarzabal –otro prolífico autor teatral–, cuenta con un destacado elenco conformado por Álvaro Rudolphy, Carlos Díaz y Christian Zúñiga. 

“El guionista del presidente” está inspirada en la mediatización de la política, un fenómeno a nivel internacional que ha llevado a la incorporación de publicistas, asesores de imagen y coaches comunicacionales en los equipos de gobierno. 

“La búsqueda de la conexión emocional con la ciudadanía, lleva a los líderes a emplear distintas estrategias comunicacionales. En las campañas electorales los candidatos no proponen programas ni ideas, sino que intentan presentarse como un amigo, y para eso necesitan construir sus relatos. Esta comedia se basa en la exageración de esa necesidad de influir en la percepción de los ciudadanos”, comentan los dramaturgos. 

“Siempre es un gran honor nutrir nuestra cartelera con destacados actores de la escena nacional que traen formatos distintos. El público podrá reír y disfrutar de una obra que aborda la política desde un frente creativo, utilizando el humor y la ironía para relatar la historia de un particular presidente, interpretado por el gran Álvaro Rudolphy”, destaca José Tomás Palma, director ejecutivo de Fundación CorpArtes. 

Es así como la trama se centra en el presidente de una república ficticia que, en un contexto de índices de aprobación en picada, coalición dividida y “acusaciones infundadas”, debe anunciar medidas económicas drásticas e impopulares que le costarán caro frente a su país. El mandatario buscará suavizar esta debacle a través de una “cortina de humo”, que preparará junto a su fiel edecán y al guionista estrella del momento. 

“Es una comedia lúdica, contingente y eficaz, con personajes ficticios e inexistentes que podrían llegar a ser reales. Es posible ver reflejadas las cúpulas de poder de cualquier país en esta historia”, sostiene Álvaro Rudolphy, quien interpreta en esta historia al ‘presidente’, un hombre manipulador y sin escrúpulos, capaz de todo con tal de lograr sus propósitos. 

Por su parte, Carlos Díaz será el encargado de dar vida a ‘Gino Paredes’, el eficiente y creativo guionista que se verá enfrentado al desafío más exigente de su carrera: escribir un guion que no se presentará en las salas de cine ni en las plataformas de streaming, sino que, en la vida real, con el hombre más influyente de su país como protagonista. 

“Mi personaje llega a pedido del presidente para poder ayudarlo a desviar la atención de la ciudadanía, lo que tiene que hacer es darle otra visión y otra mirada al pueblo para que este no se quede solamente con las medidas económicas que está proponiendo”, detalla Díaz. 

Por último, otro elemento importante de esta propuesta teatral es el personaje de ‘Serafini’, el sumiso e incondicional edecán del presidente que vive para servir a la patria. Representado por Christian Zúñiga, el edecán llevará su obediencia hacia el mandatario al máximo cuando deba cumplir el papel que se le ha asignado en el guion que ha escrito Paredes. 

La obra “El guionista del presidente” se presentará el domingo 22 de marzo a las 20:00 horas, en el Teatro CA660 de Fundación CorpArtes, ubicado en Rosario Norte #660, piso -2, Las Condes. Las entradas se pueden adquirir en www.corpartes.cl y los valores van desde los $18.000 hasta los $30.000, desde 15% de descuento para estudiantes, tercera edad y convenios. Entradas en preventa con un 20% de descuento hasta agotar stock.

[Teatro] La obra teatral TOP MODEL se estrenó a sala llena el 7 de junio en la Sala Bellavista

Top Model, es una obra teatral de  Gustavo Becerra una puesta en escena escrita y dirigida por el artista. Una obra que fue  estrenada a sala llena, el 7 de junio en la sala Bellavista. Top Model cuenta con un gran elenco: Laura Prieto, Anastasia Knyazeva, Ambar Villalobos, Rodrigo Meza y Sebastian Apiolaza.

Gustavo Becerra, dramaturgo, actor, comediante, y músico, ha realizado: telenovelas, cine y grabaciones musicales con su banda swing del mono; un personaje importante de nuestro espectáculo nacional, de larga trayectoria; un artista que está en continua renovación. La actuación y la música son sus verdaderas pasiones,  Gustavo Becerra, más conocido como el guatón de la fruta.

Top Model, es una comedia de vodevil, con enredos divertidos, combina música actuación y belleza, las actrices destacan por imagen y talento. El texto trata de un hombre que tiene romance con varias chicas y al final sale castigado. Tiene varios ingredientes muy divertidos, encontrarán mucha entretención de principio a fin. Una  gran puesta en escena inolvidable  y la verán en el teatro Bellavista viernes y sábados de Junio

"La actuación y la música son mis verdaderas pasiones, soy un afortunado por poder realizar lo que más me gusta en la vida", concluye Becerra.

FICHA ARTÍSTICA
Texto y dirección: Gustavo Becerra
Elenco: Laura Prieto, Anastasia Knyazeva, Ambar Villalobos, Rodrigo Meza y Sebastian Apiolaza.

TEATRO BELLAVISTA (Dardignac 0110)
TOP MODEL
Funciones: desde el 7 de junio. Viernes y sábados, a las 22 hrs, junio y julio 2023
ENTRADAS: en boletería del teatro. Reservas al:+569 4916 3322.

[Televisión] Un domingo de comedia con Adam Sandler en Warner Channel

 Warner Channel trae un especial junto a tu comediante favorito, para que el último día de la semana sea para relajarse y pasarlo bien. Una maratón imperdible el domingo 18 de octubre de abril a partir de las 14.20 horas.

Tras terminar una larga semana llena de trabajo, Warner Channel trae el panorama perfecto para disfrutar una tarde llena de risas. Se trata de una maratón de películas protagonizadas por el gran comediante Adam Sandler. Uno de los pocos actores que son capaces de provocar risas, y, en algunas ocasiones, generar unas lágrimas. El Especial Adam Sandler llega el domingo 18 de octubre, a partir de las 14.00 14.20 horas, ypresenta una selección de las cintas más destacadas del actor. Jack y Jill, Click, Pixels, Son como niños y Como si fuera la primera vez.

 

Todo parte con Jack y Jill a las 14.20 horas. El padre de familia Jack Sadelstein se prepara para el evento anual que más teme: la visita de Acción de Gracias de su hermana gemela, la necesitada y pasiva agresiva Jill, que luego se niega a irse.

 

Luego, a las 16.00 horas, sigue Click. ¿Y si pudieras tener un control remoto universal que controlara tu universo? Esa es la premisa de esta comedia, en la que Adam Sandler interpreta a Michael Newman, un adicto al trabajo que busca un merecido ascenso y desearía minimizar el tiempo dedicado a pequeñas "distracciones" como su esposa y sus hijos. Cuando un excéntrico vendedor le ofrece un control remoto mágico, Michael cree que ha encontrado la solución a su problema. Pero a medida que silencia, salta y ve en modo rápido las pequeñas cosas irritantes de la vida, el control remoto toma el control de la situación y comienza a programarlo a él.

 

De inmediato es el turno de Pixels, a partir de las 18.00 horas. Cuando unos extraterrestres interceptan las señales de videojuegos clásicos y las malinterpretan como una declaración de guerra, deciden atacar la Tierra utilizando dichos juegos como modelo. Al tanto de que deberá utilizar una estrategia similar, el presidente Will Cooper recluta a su amigo de la infancia, el excampeón de videojuegos y actual instalador de home theaters Sam Brenner, para que lidere un grupo de jugadores de videojuegos de la vieja escuela y un especialista militar en una gran batalla para salvar el planeta.

 

El especial continúa con Son como niños, a las 20.00 horas. Un grupo de amigos de la infancia se reúne el fin de semana del 4 de julio para rendirle tributo a su recién fallecido entrenador de basquetbol del colegio. Si bien estos cinco amigos ahora son hombres de negocios y padres de familia, nada impedirá que dejen salir a su niño interior para disfrutar a lo grande y revivir los buenos viejos tiempos. Pronto descubrirán que envejecer no significa necesariamente haber madurado.

 

Para finalizar es el turno del clásico Como si fuera la primera vez, la cual parte a las 22.00 horas. Adam Sandler y Drew Barrymore vuelven a unirse en la ficción y la química entre ellos, se nota, se mantiene intacta. El biólogo marino Henry Roth divide su tiempo entre los animales de un acuario de Hawaii y furtivas citas con turistas. Su vida sentimental no conoce el compromiso, menos ahora que está por cumplirse su sueño de viajar a Alaska a estudiar el comportamiento de las morsas. Pero cuando encuentra a Lucy, una bella joven que cada noche pierde la memoria y amanece sin recuerdos, su vida cambia por completo. Ahora deberá conquistarla cada día como si fuera el primero.

 

El Especial Adam Sandler podrá verse el domingo 18 de octubre a partir de las 14.20 horas.

[Noticias cine] Primer trailer de la divertida películas Chicos Buenos (En cines 19 de septiembre)

De las mentes creativas detrás de Super Cool, Piña express y La fiesta de las salchichas, el próximo 19 de septiembre llega a los cines la divertida comedia Chicos Buenos. Protagonizada por Jacob Tremblay, Keith L. Williams y Brady Noon.

Para conocer más sobre esta película que promete matarnos de la risa, aquí les compartimos el afiche oficial, la sinopsis y el primer trailer. 

Afiche

Sinopsis
Después de ser invitado a su primera fiesta, Max de 12 años (Jacob Tremblay de La habitación) se encuentra en pánico pues no sabe besar. Ansioso por obtener consejos, Max y sus mejores amigos Thor (Brady Noon de Boardwalk Empire de HBO) y Lucas (Keith L. Williams, de Last Man On Earth de Fox) deciden usar el dron del padre de Max - el cuál tiene prohibido tocar - para espiar a una joven pareja adolescente besándose en la casa de al lado. Así comienza una odisea de épicas malas decisiones: algunas drogas robadas accidentalmente, pintura de una fraternidad, escapar de policías y aterradoras adolescentes. (Molly Gordon de El alma de la fiesta y Midori Francis de Ocean’s 8: las estafadoras).

Trailer

“Chicos buenos” se estrena en cines el 19 de septiembre.