[Eventos] ¡Alicia te espera en el Circo de las Maravillas!

Disfruta de un panorama mágico para estas Fiestas Patrias 

¿Estás listo para un viaje alucinante? En septiembre, “Alicia en el Circo de las Maravillas” te invita a sumergirte en un mundo de fantasía donde lo imposible se hace realidad. Piruetas, danza, teatro y humor te esperan en el circo más mágico de Chile. 

Imagina un mundo donde los conejos visten chalecos, las orugas fuman pipas y los gatos desaparecen y reaparecen a su antojo. ¡Ese mundo te espera en “Alicia en el Circo de las Maravillas”! Desde el 13 de septiembre al 6 de octubre, La Carpa del Extraordinario Circo se transformará en el País de las Maravillas, donde acrobacias imposibles, música en vivo y un sinfín de sorpresas te harán vivir una experiencia única. 

Regresando como el panorama imperdible para estas vacaciones de Fiestas Patrias, “Alicia en el Circo de las Maravillas” contará con más de 20 artistas que interpretarán a los personajes icónicos del cuento, para llevar a los asistentes a un inolvidable viaje. La protagonista es la talentosa Sabina Kohn, quien reside en el circuito circense europeo y que viaja en exclusiva para actuar en esta producción. La acróbata que desafía la gravedad, volará por los aires para interpretar a Alicia, acompañada por el Sombrerero, la Oruga, el Conejo Blanco, los gemelos, la Reina Blanca y la Reina de Corazones, interpretados por grandes exponentes del circo moderno. 

“Alicia en el Circo de las Maravillas”, une de forma magistral la vanguardia del Extraordinario Circo con las acrobacias circenses, el humor, la danza contemporánea y las proyecciones audiovisuales. El público por su parte, desde el ingreso a la carpa, podrá sumergirse en este mundo asombroso, repleto de color, música y muchas risas, con actos vertiginosos e increíbles piruetas donde los artistas constantemente desafían los límites de lo real. 

Ítalo Tai, reconocido coreógrafo y director chileno, está a cargo de este virtuoso elenco que deslumbra con sus sorprendentes y coloridos actos y una puesta en escena llena de fantasía que logra transmutar las barreras de la imaginación. 

¿Estás listo para descubrir qué misterios esconde el País de las Maravillas? Entonces no te pierdas la oportunidad de conocer a Alicia y a todos sus amigos. Compra tus entradas ahora en Ticketplus y prepárate para un viaje inolvidable en la Nueva Carpa ubicada en la Ciudad Empresarial de Huechuraba.

[Teatro] La Reina Isabel cantaba rancheras en Teatro Finis Terrae

CLÁSICO DE TEATRO IMAGEN Y HERNÁN RIVERA LETELIER CELEBRA FIESTAS PATRIAS 

La reposición de la icónica obra adaptada y dirigida por el Premio Nacional de Artes, Gustavo Meza, basada en la novela homónima del Premio Nacional de Literatura, Hernán Rivera Letelier, festeja el mes de la chilenidad con funciones desde el 12 de septiembre y entradas a mitad de precio. 

Parte de la conmemoración 50 años Teatro Imagen, con elenco original, producción y dirección ayudante de Elsa Poblete, el espectáculo identifica una realidad que trasciende a la cruda vida salitrera de la Pampa, mostrando seres conmovedores y diversos que luchan por sus vidas, con notable dignidad y sentido del humor. 

“Cada presentación se convierte en un rito identitario, que transmite valores, emociones y complicidades colectivas, propios de nuestra idiosincrasia: la unión ante la adversidad, la mirada pícara y suspicaz de los habitantes de nuestro país, el esfuerzo a toda prueba por la sobrevivencia, el amor a la vida a pesar de los pesares”. Así explica la reconocida actriz, Elsa Poblete, la vigencia y permanencia de La Reina Isabel cantaba rancheras, icónico montaje que regresa el próximo jueves 12 de septiembre en Teatro Finis Terrae, como parte de la celebración de los 50 años de Teatro Imagen, compañía que integra, produce y codirige. 

Fundado en diciembre de 1973, por el Premio Nacional de Artes de la Representación, Gustavo Meza, junto a los destacados intérpretes, Jael Unger y Tennyson Ferrada; Teatro Imagen se erigió como un bastión artístico para salvaguardar la cultura e identidad chilena. Desde sus inicios se planteó también como una compañía de repertorio, realizando creaciones que han logrado proyectarse en el tiempo. Precisamente, es el caso de esta obra homenaje a la novela homónima del Premio Nacional de Literatura, Hernán Rivera Letelier, estrenada en 1997. 

La legendaria Reina Isabel, reconocida mujer de la noche de la Pampa chilena, consumió su juventud ofreciendo sus servicios los días de paga. Anduvo de salitrera en salitrera hasta llegar a La Oficina, la que sería la última explotación minera en activo. Ahora que ha muerto, la Ambulancia, la Malanoche, la Cama de Piedra, la Dos Punto Cuatro, el Poeta Mesana y el Astronauta, todos ellos integrantes de un insólito grupo de rameras y desheredados que la conocieron y amaron, se reúnen para rendir tributo a su memoria. 

En un lenguaje identificable y cercano, la puesta expone la gran capacidad de los chilenos para sobreponerse a dificultades, hostilidades y accidentes climáticos, como también al maltrato social. Su gran valor literario, dramático e identitario la vuelven emblema de la celebración de las cinco décadas de la compañía y del mes patrio en Teatro Finis Terrae, cuya primera semana de funciones, del 12 al 15 de septiembre, tendrá su entrada general con descuento especial del 50%. 

“El espectáculo identifica una realidad que trasciende a su lugar de acción –el norte de Chile-, mostrando seres conmovedores y diversos que luchan por sus vidas, con notable dignidad y sentido del humor, en una realidad pampina del todo adversa. Su contenido y entrañables personajes, la gracia del montaje, perduran en el tiempo, convirtiéndolo en un clásico teatral”, concluye. 

50 AÑOS TEATRO IMAGEN 

Con 65 montajes, seis premios internacionales y 30 nacionales, 80 giras por Chile y presentaciones en Argentina, Brasil, Bolivia, Colombia, Paraguay, Uruguay, Venezuela, Cuba, México, Perú y en Norteamérica (EEUU y Canadá); la compañía Teatro Imagen cumple cinco décadas desarrollando una labor ininterrumpida en la creación, experimentación, docencia y difusión teatral. 

Teniendo a su haber, nada menos que el estreno de, los entonces, seis nuevos autores: Juan Radrigán, Andrés Pizarro, Marco Antonio de la Parra, Pablo de Carolis, Enrique Lihn y Gustavo Meza, ha dado vida a ocho nuevas salas de teatro, convocado a más de 200 artistas y fundado la Escuela Teatro Imagen, de formación profesional, que ha entregado relevantes figuras al teatro, actores y actrices de TV y cine, dramaturgos, directores y gestores culturales que desarrollan su vocación a lo largo del país. 

Dado lo poco común en la historia del teatro contemporáneo, que un sueño cultural con tales pretensiones logre sobrevivir tanto tiempo, al cumplir sus bodas de oro, la propia agrupación se dio a la tarea de celebrar sus 50 años con la reposición de varios montajes emblemáticos de la compañía que ya se han integrado a los clásicos del teatro chileno: Testimonio sobre las muertes de Sabina; La Reina Isabel cantaba rancheras; Lo crudo lo cocido lo podrido; y ¡Paren la luna, que me quiero bajar!. 

 www.teatrofinisterrae.cl 

[Cine] Wicked anunció voces oficiales en español

Universal Pictures anunció oficialmemte que dos de las más grandes estrellas del entretenimiento mexicano, Ceci de la Cueva (HASTA QUE TE CONOCÍ) y Danna (ÉLITE), serán las voces en español de los icónicos personajes de Glinda (Ariana Grande) y Elphaba (Cynthia Erivo), respectivamente, en la esperada película WICKED, que estrenará sólo en cines el próximo 21 de noviembre. 

Cabe destacar que WICKED podrá disfrutarse en cines en subtitulada, con las voces de Ariana Grande y Cynthia Erivo, y doblada, con las voces de Danna y Ceci. 

Una emocionante bienvenida al mundo de Oz 

Ambas actrices y cantantes darán vida a los personajes protagónicos de este filme, dirigido por John M. Chu (Locamente millonarios, En el barrio), en la versión en español para México y también para Latinoamérica. 

WICKED, basada en el exitoso musical de Broadway, relata la historia no contada de las brujas de Oz antes de los eventos de El Mago de Oz. En esta épica adaptación cinematográfica, también protagonizada por Michelle Yeoh, Jeff Goldblum y Jonathan Bailey, la música y la magia transportarán a las audiencias a un mundo de fantasía lleno de amistad, rivalidad y descubrimiento personal. 

De regreso al reflector 

Esta no es la primera vez en que Danna y Ceci dan vida a los personajes de WICKED, pues participaron de la exitosa puesta en escena del musical en México. Este esperado reencuentro ha generado una gran emoción por parte de ambas: 

“Reencontrarme con Elphaba fue mágico, ¡literalmente!”, explica Danna, encargada de dar su voz a Elphaba. “Es un personaje que me ha marcado profundamente, y volver a interpretar sus diálogos y cantar sus canciones me hizo recordar por qué la amo tanto. Elphaba llegó a mi vida por primera vez en un momento en el que yo la necesitaba sin saberlo y poder regresar a interpretarla fue un viaje a través de memorias y emociones muy intensas. Me siento aún más conectada a Elphaba que antes, ya que siento que, de una manera u otra, hemos crecido juntas”. 

Por su parte, Ceci de la Cueva, la voz en español de Glinda, menciona: “Fue como poder volver a abrazar a un alma gemela que creías que jamás volverías a encontrar. La recibí con ojos llenos de ternura y honor, mientras admiraba su evolución y nos poníamos al corriente y disfrutábamos de nuestra compañía”. 

Ariana y Cynthia, Ceci y Danna 

Como millones de personas en todo el mundo, Danna y Ceci también son fans del universo de Wicked y hablan sobre la gran expectativa que sienten por ver a Ariana y Cynthia dando vida a los personajes que ahora las hermanan. 

“Sé que ambas son extremadamente talentosas”, dice Danna. “He podido ver cómo cada una de ellas le da su propia esencia a los personajes. Sé que ambas, al igual que yo antes de interpretar a Elphaba y a Glinda, eran fans del teatro y su trabajo lo reflejará. Son espectaculares. Muero de ganas de ya compartir esto con todo nuestro público en la pantalla grande”. 

Ceci también explica por qué la emociona saber que Ariana y Cynthia son las protagonistas de este filme. “En el momento en el que supe que serían ellas, solo pude sentir paz y emoción. Las amo a ambas y mi historial de YouTube está lleno de videos de Cynthia Erivo… y de Ariana, ni se diga. Recuerdo que Danna y yo, antes de las funciones de Wicked, vocalizábamos juntas cantando sus canciones. Todas estas coincidencias solo hacen que esta nueva oportunidad de volver a contar la historia Wicked sea algo puramente mágico”. 

WICKED, 21 de noviembre en cines 

WICKED se estrenará en cines el próximo 21 de noviembre de 2024, y promete convertirse en un evento cinematográfico imperdible. Dirigida por el aclamado cineasta Jon M. Chu (LOCAMENTE MILLONARIOS, EN EL BARRIO), Wicked es el primer capítulo de una celebración cultural inmersiva de dos partes. Wicked es producida por Marc Platt (LA LA LAND, LA SIRENITA), cuyas películas, programas de televisión y producciones teatrales han obtenido un total combinado de 46 nominaciones al Oscar®, 58 nominaciones al Emmy® y 36 nominaciones al Tony®, y por el múltiple ganador del Tony David Stone (KIMBERLY AKIMBO, CASI NORMALES), con quien Platt produjo el exitoso musical teatral WICKED. Los productores ejecutivos son David Nicksay, Stephen Schwartz y Jared LeBoff.

[Eventos] Free Fall Entertainment anuncia la serie de conciertos de película de Harry Potter

Por primera vez en Chile, el público podrá disfrutar en vivo de la Orquesta Sinfónica Colors interpretando la música de John Williams durante la proyección de toda la primera película de una de las series cinematográficas más queridas de la historia.

Jueves 24 de Octubre

Teatro Caupolicán

Entradas a la venta a través del sistema Puntoticket

Free Fall Entertainment anuncia hoy que la Orquesta Sinfónica Colors interpretará “Harry Potter y la Piedra Filosofal en Concierto” el 24 de octubre, como parte de la Serie de Conciertos de Cine de Harry Potter. El concierto contará con Adriano Machado dirigiendo la Orquesta Sinfónica Colors, que tocará en vivo para imaginar cada nota de Harry Potter y la Piedra Filosofal. El público podrá revivir la magia de toda la película en alta definición, en una pantalla de 12 metros, mientras escucha a la Orquesta Sinfónica Colors interpretar en vivo la inolvidable partitura de John Williams. Los tickets están a la venta desde el lunes 19 de agosto través de Puntoticket. 

Warner Bros. Discovery Global Themed Entertainment y Cine Concerts crearon la Serie de Conciertos de Cine de Harry Potter, la única gira mundial oficial de conciertos que celebra las películas de Harry Potter. Desde el estreno mundial de “Harry Potter y la Piedra Filosofal en Concierto” en 2016, más de 3 millones de fanáticos han disfrutado de esta experiencia mágica de The Wizarding World, que está programada para incluir más de 2,973 presentaciones en más de 48 países en todo el mundo hasta 2025. 

En “Harry Potter y la Piedra Filosofal”, Harry Potter descubre en su cumpleaños número 11 que es hijo de dos magos y que posee sus propios poderes mágicos. En el Colegio Hogwarts de Magia y Hechicería, aprende el deporte de alto vuelo del Quidditch y juega una emocionante partida de ajedrez "en vivo" antes de enfrentarse a un Mago Oscuro empeñado en destruirlo. 

Justin Freer, presidente de Cine Concerts y productor/director de la serie de conciertos de cine de HarryPotter, explica: "El ciclo de películas de Harry Potter es un fenómeno cultural único en la vida, que sigue deleitando a millones de fans en todo el mundo. Es un gran placer brindarles a los fanáticos por primera vez la oportunidad de experimentar las galardonadas partituras musicales interpretadas en vivo por una orquesta sinfónica, todo mientras la querida película se proyecta simultáneamente en la pantalla grande. Este es verdaderamente un evento inolvidable”. 

Brady Beaubien de Cine Concerts y productor de conciertos de la Serie de Conciertos de Cine de Harry Potter, añadió: “Harry Potter es sinónimo de emoción en todo el mundo y esperamos que al interpretar esta increíble música con la película completa, el público disfrute al regresar al Mundo Mágico”. 

Para obtener más información sobre la serie oficial de conciertos de cine de Harry Potter, visita www.harrypotterinconcert.com.

[Eventos] Festival Interescolar de Arte más grande de Chile abre convocatoria

El Festival Interescolar de las Artes Juveniles Avanti, que hasta la fecha ha beneficiado a más de 3.500 jóvenes y docentes de más de 130 establecimientos educacionales a nivel nacional, contempla en su IX versión un total de 84 presentaciones artísticas: 16 de teatro, 6 de música, 40 de artes visuales, 10 de danza y 12 de literatura, que se llevará a cabo en Santiago entre el 11 y 16 de noviembre de 2024, en el Centro GAM y Centro Cultural CEINA.

Se invita a todos los estudiantes escolares del país —de entre 13 y 18 años— de establecimientos educacionales y organizaciones culturales que cuenten con asignaturas y/o talleres de teatro, música, danza, literatura y artes visuales, Además, extiende el llamado a los y las docentes a que postulen sus experiencias pedagógicas artísticas. Aquellas seleccionadas serán exhibidas y compartidas en la IV edición del Seminario Transformando la Educación. Las postulaciones para ambas convocatorias estarán abiertas hasta el 13 de septiembre a las 23:59 hrs.

“Festival Avanti se ha consolidado como el encuentro interescolar más importante de Chile con un enfoque interdisciplinario, formativo y multicultural, que reúne a jóvenes de todo el país en los más prestigiosos teatros y centros culturales de Santiago. Durante 8 años, ha promovido el valor de la educación artística, el protagonismo juvenil y los derechos culturales de los estudiantes en la creación y participación”, dice Luz María Eynaudi, directora de Fundación Escénica Avanti, organizadora del certamen de arte escolar más grande del país que acaba de abrir convocatoria para su novena edición.

Por medio de este llamado, se invita a todos los establecimientos educacionales (públicos, subvencionados y privados) y organizaciones culturales de todo Chile, que cuenten con asignaturas y/o talleres de teatro, música, danza, literatura y artes visuales, con estudiantes entre 13 y 18 años, a presentar sus creaciones en la 9ª versión del Festival Interescolar AVANTI. Este evento se llevará a cabo del 11 al 16 de noviembre de 2024 en los centros culturales CEINA y GAM, ubicados en la comuna de Santiago.

El encuentro —que cuenta con la colaboración de CEINA, GAM, Corporación Cultural Ariete Te Veo Assitej Chile y Satio Agencia— incluye dentro de la programación, diversas actividades que enriquecerán la experiencia artística completa; conversatorios y espacios de retroalimentación y reflexión con profesionales del mundo artístico educativo. Este año se busca potenciar las creaciones artísticas juveniles, destacando la identidad, estética y temáticas de las y los jóvenes que encuentran en el arte un espacio para expresar sentimientos, emociones, reflexiones y más. 

Además de las presentaciones, se extiende la invitación a los y las docentes a que postulen sus experiencias pedagógicas artísticas. Aquellas seleccionadas serán exhibidas y compartidas en la IV edición del Seminario Transformando la Educación. Podrán aplicar únicamente los y las docentes que presenten una experiencia pedagógica en las disciplinas de teatro, música, danza, literatura y/o artes visuales. Las postulaciones para ambas convocatorias estarán abiertas hasta el 13 de septiembre a las 23:59 hrs. 

“Avanti ofrece la oportunidad de visibilizar el increíble potencial creativo de nuestra juventud y resalta la importancia de apoyar las artes en la educación y los encuentros interescolares como espacios para promover la participación cultural a temprana edad, así como para entregar herramientas fundamentales para el desarrollo integral, la salud mental y la transformación social”, agrega Luz María Eynaudi. 

El Festival AVANTI es un espacio dedicado a promover LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA y el ejercicio de derechos culturales. en torno al teatro, la música, la danza, literatura y las artes visuales, inspirando a jóvenes y docentes de diferentes territorios, principalmente de la Región Metropolitana, a presentar sus trabajos artísticos en un escenario profesional y compartir una experiencia significativa y artística.

A la fecha ha beneficiado a más de 3500 jóvenes, siendo un espacio de encuentro, expresión, reflexión e intercambio artístico-cultural, con foco en la equidad. además, permite el acceso a la participación cultural. independiente de la situación socioeconómica de sus participantes.

Cada año, el festival se realiza durante el mes de noviembre y cuenta con la participación de establecimientos educacionales, y organizaciones artísticas que nutren el encuentro en diversidad, culturalidad, creatividad y efervescencia. “Es fundamental y mantener estas iniciativas educativas en el tiempo debido al impacto positivo que tienen en los participantes y docentes. El festival se sostiene gracias a la autogestión de su equipo, por lo que hacemos un llamado al sector público y privado para que apoyen sus ediciones y así poder dar la oportunidad a que más jóvenes participen de él”, concluye. 

+ INFO

www.fundacionavanti.cl

COORDENADAS Convocatoria Festival AVANTI

Abierta hasta el 13 de septiembre de 2024

Revisa las bases 2024

www.fundacionavanti.cl

[Teatro] Luz Jimenez y Eduardo Barril vuelven con su premiada Historia de Amor

Aplaudida por la crítica y el público, la obra escrita y dirigida por el premiado dramaturgo y uno de los más destacados de esta nueva generación, Felipe Zambrano Miguieles, se mantendrá en cartelera desde el 23 de agosto hasta el 8 de septiembre en Teatro Finis Terrae.

Los reconocidos actores nacionales, Eduardo Barril Villalobos y Luz Jiménez Ormeño protagonizan Historia de amor para un alma vieja de la Cía. FA, un emotivo viaje teatral que combina la ternura, el humor y la música. Aplaudida por la crítica y el público, tras un ciclo de exitosas funciones en Santiago y en el sur de Chile, este viernes 23 de agosto regresa en Teatro Finis Terrae. 

Un viejo capitán de la marina espera un misterioso llamado de una amiga ante la curiosidad de su nieta adolescente, Nora. El hombre ha cometido un error que no sabe cómo remediar; deberá ablandar su inflexibilidad y pedir perdón a alguien que ama.

Historia de amor para un alma vieja aborda con sensibilidad temáticas sobre la cuarta edad como el amor en la edad madura, la reinvención de la vejez, la memoria y los diálogos intergeneracionales.

Ganadora de la mención honrosa en el III Concurso de Dramaturgia Familiar Jorge Díaz, está escrita y dirigida por el actor y dramaturgo Felipe Zambrano Miguieles, ganador en la XX Muestra de Dramaturgia Nacional con la obra El traje del novio, posicionándolo como uno de los dramaturgos más destacados de esta nueva generación de escritores teatrales. 

“Esta obra está inspirada en mi bisabuelo que falleció en el año 2021. Dos semanas después de su muerte, recibí el llamado de que había ganado uno de los premios del concurso de dramaturgia. Esta pieza aborda con sensibilidad y entretención temáticas sobre la cuarta edad como la reinvención de la vejez, la memoria y los diálogos intergeneracionales. Busca transformar la concepción de la vejez que apunta al estancamiento de la vida por estar próxima a la muerte, apuntando a que Nunca es tan tarde para cambiar y empezar de nuevo”, comenta.

Historia de amor para un alma vieja ya ha sido vista por más de 11 mil espectadores, cuenta con varias temporadas con funciones agotadas y festivales internacionales, siendo el último la reciente edición del certamen Stgo. a Mil 2024, donde Luz Jiménez fue la artista homenajeada por su Trayectoria. Mientras, Eduardo Barril, recibió el Premio a la Trayectoria 2023, en el marco de los Temporales Teatrales de Puerto Montt, su ciudad natal. Su elenco se completa con la joven actriz Colomba Larraín, junto a la actriz Pascale Zelaya y el pianista José Tomás Moscoso quien acompaña con un piano de cola temas de Chopin y boleros.

“Con esta temporada en Teatro Finis Terrae cumpliremos 50 funciones. La obra ha tenido una maravillosa e inesperada respuesta del público, permitiéndonos continuar en temporadas y viajando por Chile. Aún nos quedan muchas regiones. Esperamos continuar llevando esta historia a cada rincón del país. Mis creaciones por, sobre todo, buscan emocionar y sé, que con Historia de amor…, el público vivirá una experiencia teatral conmovedora, y que saldrá distinto de como entró”, finaliza el autor.

www.teatrofinisterrae.cl

 

COORDENADAS HISTORIA DE AMOR PARA UN ALMA VIEJA
Del 23 de agosto al 8 septiembre
viernes, 20.30 hrs.
sábados y domingos, 19 hrs.
* esta obra no tendrá funciones los días jueves

$13.000- Gral. / $8.450, personas mayores/ $6.500, estudiantes y Súper Jueves / y otros descuentos 

Teatro Finis Terrae

Av. Pocuro 1935, Providencia.

Duración: 55 min
Recomendada para todo espectador desde 12 años
https://ticketplus.cl/events/historia-de-amor-para-un-alma-vieja-2024-08-23-20-30-00-0400

[Teatro] Premiada compañía estrena inédito stand up dance sobre lazos de humanos con perros

Destacada por el Círculo de Críticos de Arte como mejor montaje de danza contemporánea 2023, por TRANS- FUSIÓN y, tras su aplaudida retrospectiva presentada en abril pasado, la compañía Danza JAM regresa a M100 para estrenar su nueva obra, inspirada en las relaciones que las personas establecen actualmente con sus mascotas, particularmente, con los perros. 

Fusionando elementos de danza con stand up comedy, las bailarinas y coreógrafas, Jenniffer Alegría Morales y Daniella Soto Briceño, desarrollan un innovador formato multidisciplinar que reúne cuerpos en movimiento, canto, humor, tragedia y elementos audiovisuales, al que han denominado Stand up dance. Con asesoría de la reconocida standapera, Yolanda Carmín, la coproducción M100 –que cuenta con el apoyo del Museo de la Educación Gabriela Mistral–, se presenta entre el 15 de agosto y el 8 de septiembre.

Destacada por el Círculo de Críticos de Arte como mejor montaje de danza contemporánea 2023, por TRANS- FUSIÓN, tras su aplaudida retrospectiva presentada en abril pasado, la compañía Danza JAM regresa a M100 para estrenar su más reciente creación: un innovador espectáculo que han denominado, stand up dance. KILTRAS, realizada a partir de los propios vínculos que las bailarinas y coreógrafas, Daniella Soto y Jenniffer Alegría, mantienen y han tenido con sus mascotas, debuta el próximo 15 de agosto en la Microsala de M100.

“Quisimos plantear la obra en un formato diferente. Si bien se trabaja desde el cuerpo, porque ambas intérpretes somos bailarinas, también investigamos en otras formas de lenguaje. Estuvimos trabajando con canto, actuación, multimedia y le agregamos, además, un ingrediente que se da muy poco en la danza, que es la comicidad”, cuentan.

Mezclando elementos propios de la danza contemporánea –como el ritmo, el cuerpo, la coreografía, los diseños de piso–; con otros del stand up comedy, –como la relación con el público, contar historias biográficas y el humor–, y sumando la asesoría escénica de la reconocida standapera, Yolanda Carmín; la coproducción M100, que cuenta con el apoyo del Museo de la Educación Gabriela Mistral, lleva a escena la relación que las personas mantienen actualmente con las mascotas, en especial, con sus perros.

“No es un tema que se converse mucho, sin embargo, está en boga: el cómo las personas están optando por tener mascotas que pasan a ser parte de su vida. Ya no sólo están por un uso práctico, como seguridad o que presten apoyo a personas con discapacidad. Ahora son parte del hogar, tienen su espacio dentro de las casas. Ha ido cobrando otra figura, ya no es mascota, ¡es familia!”, agregan.

KILTRAS se instala en un funeral y, desde ahí, se van desprendiendo distintas historias. A través de momentos trágicos y cómicos, distintas escenas develan los vínculos que se establecen con estos seres, encontrando lugares comunes con la audiencia, en relación con acontecimientos sociales e idiosincrasias populares chilenas, vistas desde la perspectiva de los perros.

“Recogemos esto y lo exponemos en una obra interdisciplinar. El público no sólo irá a ver danza, se encontrará con un espectáculo donde hay cuerpos en movimiento, canto, humor, tragedia, elementos audiovisuales. Este formato multidisciplinar lo estamos pensando para que el público tenga una mejor acogida a nuestro trabajo. Que sea concreto, puedan entender, sentirse parte, entrando en una reflexión y comunicación en conjunto”, concluyen.

www.m100.cl

COORDENADAS KILTRAS

15 de agosto al 08 de septiembre

jueves y viernes, 20:15 h; sábados y domingo, 19 h

Microsala, Centro Cultural M100

Duración: 60 min

Recomendada para + 12 años

Gral. $6.000, estudiantes, personas mayores, con discapacidad y jueves popular $4.000

Matucana 100, Stgo.

https://m100.ticketplus.cl/events/cia-danza-jam-vuelve-a-matucana

[Tendencias] El día del niño y la niña, la oportunidad de encender la alegría y diversión con la magia de Disney

Compartir la diversión integrando a todos los miembros de la familia y aprovechando los espacios disponibles en los hogares, patios o parques, es la invitación que Disney realiza este 2024 para celebrar el Día del Niño y la Niña, y crear momentos y recuerdos únicos. 

En este marco, las familias pueden elegir entre distintos productos inspirados en personajes de Disney, Pixar, Star Wars y Marvel para crear nuevas historias a partir de su propia imaginación. 

Algunas opciones pueden ser: Peluche Stitch estilo Kawaii se puede encontrar en grandes tiendas y en este link. 

Juego de mesa “44 juegos para todos” disponible en grandes tiendas y supermercados. 

Lanzador Spider-Man en grandes tiendas y en este link. 

Muñeca Disney Princesa Bailarina en grandes tiendas y en este link. 

Con estas opciones, cualquier sitio puede transformarse en un espacio lúdico donde cada miembro de la familia puede asumir un rol, ya sea interpretando la canción de su película favorita o disfrutando de juegos de mesa que estimulan la memoria, la creatividad y la sana competencia.