Premiada por el Círculo de Críticos de Arte de Chile como Mejor Dirección 2025 para Francisco Sánchez, Sebastián Vila y Javier Bolívar, la puesta de Tryo Teatro Banda coproducción Teatro Finis Terrae, retorna a la sala universitaria entre el 27 de agosto y el 13 de septiembre, tras una primera temporada ampliamente celebrada por el público y la prensa especializada. Humor, música en vivo y un vertiginoso juego actoral permiten revisar la vida de José Miguel Carrera desde una perspectiva humana, contradictoria y alejada de la imagen solemne del prócer.
Hay algo particularmente teatral en intentar contar la vida de José Miguel Carrera: un personaje que parece pedir a gritos ser despojado de la estatua. El héroe, el militar, el revolucionario, el prócer polémico de la independencia chilena aparece en Carrera lejos de la solemnidad de los retratos oficiales, atravesado por sus contradicciones, sus pasiones, sus errores y también por su dimensión familiar. Ese es uno de los principales aciertos de Tryo Teatro Banda en esta puesta, coproducción Teatro Finis Terrae que vuelve entre el 27 de agosto y el 13 de septiembre a la sala universitaria, luego de una primera temporada llena de elogios del público y la prensa especializada, que adquiere especial relevancia después de que Francisco Sánchez y Sebastián Vila fueran distinguidos con el Premio del Círculo de Críticos de Arte de Chile 2025 a Mejor Dirección.
Lejos de presentar una figura monumental, Carrera construye un protagonista humano y contradictorio. En escena, Sebastián Vila interpreta a José Miguel Carrera, mientras Francisco Sánchez se multiplica en distintos personajes históricos, entre ellos Bernardo O’Higgins, José de San Martín, James Madison y Mercedes Fontecilla. El procedimiento da origen a uno de los principales motores de la puesta: un vertiginoso juego de transformaciones, voces, cuerpos y situaciones que permite recorrer la vida del prócer desde su autoproclamación como Director Supremo a los 26 años hasta su fusilamiento en Mendoza.
La propuesta nace de una pregunta que sus creadores se formularon a partir del trabajo anterior de la compañía sobre Bernardo O’Higgins. Francisco Sánchez lo explicaba así durante el estreno: “pese a que el personaje de Carrera es muy importante para la historia de Chile, es muy desconocido para los chilenos, que ignoramos qué hizo, qué vivió, cómo lo hizo. El destino lo dejó fuera de la historia y nos parece que su biografía es impresionante”.
La investigación comenzó en 2020 y se extendió durante varios años, revisando textos históricos y biográficos. En ese proceso, Sánchez y Vila se encontraron también con las tensiones y sesgos que atraviesan la historiografía chilena. Como señalaba Sánchez: “La historiografía de Chile está atravesada por conveniencias políticas, en este caso de terratenientes”. Pero la obra tampoco pretende construir un héroe intachable. “Carrera es un tipo que, para nosotros, ama la guerra, le gusta el miedo, la incertidumbre, la sangre, pero también es un buen papá, por ejemplo; y un buen marido”, agrega.
Uno de los grandes atractivos destacados de la puesta está en la capacidad de sus intérpretes para multiplicarse frente al público. Vila asume al prócer y Sánchez interpreta a los distintos personajes que orbitan alrededor de él, generando un juego teatral dinámico que potencia el humor y mantiene la narración en permanente movimiento. Sebastián Vila explicaba durante el proceso de creación: “Asumo a este personaje histórico tratando de evitar lo más posible los convencionalismos y los clichés, y tratando de ser respetuoso con el personaje”. Y agregaba: “Su estilo es muy clownesco, muy juguetón, juglaresco. Desde esa mirada, el personaje está construido desde el juego. Es muy energético, no es el Carrera solemne”.
La música constituye otro de los elementos esenciales de la puesta. En esta nueva temporada, la cellista Anais Prieto aporta en vivo una dimensión sonora que dialoga con la actuación y contribuye a crear la atmósfera de época. Este cruce de disciplinas, parte de la identidad de Tryo Teatro Banda, no opera simplemente como acompañamiento: forma parte del lenguaje narrativo y del juego teatral. Actuación, sonido y humor se articulan para producir una experiencia vibrante y accesible, especialmente apropiada para públicos jóvenes y estudiantes.
Otro de sus grandes aciertos es el humor. No se trata solamente de hacer más entretenido un relato histórico, sino de utilizar la comicidad como una herramienta para desarmar la solemnidad y permitir una mirada crítica sobre el pasado. En ese sentido, Carrera no busca entregar una lección cerrada sobre la independencia. Su apuesta es transformar la historia en una experiencia escénica que permita descubrir, cuestionar y volver a conversar sobre personajes que parecían instalados definitivamente en el imaginario nacional.
COORDENADAS
27 agosto al 13 septiembre
