DISQUS SHORTNAME

5/11/25

[Series] La ley y el orden: Unidad de víctimas especiales. Cómo son los cuatro episodios dirigidos por Juan José Campanela

Universal+ anuncia que ya se encuentran disponibles en Latinoamérica los esperados (4) cuatro episodios de La Ley y el Orden: Unidad de Victimas Especiales dirigidos por el aclamado realizador argentino y ganador del Oscar, ®, Juan José Campanella (El secreto de sus ojos, El hijo de la novia). La flamante nueva temporada 26 del policial creado por el Universo Wolf y protagonizado por la ganadora del Emmy® Mariska Hargitay llega con episodios cargados de adrenalina y excepcionalmente filmados por el prestigioso cineasta que cumple nada menos que 25 años como parte del equipo de una ficción en la que se siente en familia. 

“Sin haber dirigido La ley y el orden no podría haber hecho El Secreto de sus ojos. Creo que en gran medida el éxito de La Ley y el Orden: Unidad de Victimas Especiales radica en Mariska (Hargitay, actriz que interpreta a Olivia Margaret Benson). Mariska ha logrado una comunicación de ella con su personaje, y del personaje con el público, que es increíble. ¡No se imaginan lo que es salir a la calle a filmar con Mariska! Creo que no hay estrella, por lo menos en Nueva York, que provoque semejante revolución. Me siento muy afortunado de que me sigan llamado y de estar en un set muy desafiante en lo creativo y muy cómodo en lo humano”, aseguró Juan José Campanella sobre esta nueva colaboración invitando a toda Latinoamérica a disfrutar está nueva entrega.


Desde su estreno en 1999 hasta hoy, La Ley y el Orden: Unidad de Victimas Especiales la serie creada por Dick Wolf que sigue la diaria de un grupo de detectives que investigan y procesan víctimas de crímenes sexuales, abuso infantil y crímenes contra ancianos, sigue rompiendo récords, entre ellos, logró consolidarse como la serie dramática más longeva de la televisión hasta la fecha.


Además, en 2024 Campanella dirigió el histórico episodio 550 titulado “Marauder” (“Merodeador”), escrito por el showrunner Dick Wolf, junto a Gabriel Vallejo (Survivor) y Greg Contaldi (The Drew Barrymore Show).



UN CASO DESAFIANTE PARA OLIVIA BENSON Y UNA TOMA DE REHENES QUE TIENE AL EQUIPO EN VILO: POR QUÉ LOS 4 EPISODIOS DIRIDIGOS POR JUAN JOSÉ CAMPANELLA SON VERDADERAMENTE IMPERDIBLES


  1. “Excavation” (“Excavación”) es el segundo episodio de la nueva temporada de La Ley y El Orden: Unidad de Víctimas Especiales, Campanella registra con gran pulso un caso bisagra que llega a manos de la comandante en jefe Olivia Benson (Mariska Hargitay). Una mujer encuentra un cuaderno de su adolescencia en la casa de su familia y, esa situación aparentemente trivial, le hace recuperar recuerdos reprimidos que la dejan en shock. En consecuencia, decide presentar cargos por un delito que data de hace décadas. Sin embargo, un poderoso juez se interpone en la causa y no le permite al equipo llevar adelante la investigación con la meticulosidad de siempre. El capítulo dirigido por Campanella fue cosescrito por Dick Wolf junto a Kathy Dobie (The Perfect Murder), David Graziano (Law & Order: Organized Crime) y Julie Martin (Law & Order: Criminal intent).


  1. Cornered” (“Acorralado”) se convierte en el octavo episodio de la temporada 26, también coescrito por los mismos guionistas, el equipo liderado por Olivia Benson (Mariska Hargitay) enfrenta otro caso angustiante y peligroso cuando Dominick Carisi (Peter Scanavino) pone su propia vida en riesgo al tratar proteger a dos mujeres que son tomadas como rehenes en un enfrentamiento entre la policía y un violento ladrón. Ante esa circunstancia de máxima tensión, Benson y la sargento Amanda Rollins (Kelli Giddish) organizan un arriesgado plan para poner a todos a salvo a contrarreloj.


  1. “Accomplice Liability” (“Responsabilidad del Cómplice”) asimismo, Campanella estuvo detrás de cámara para imprimirle su impronta única a la serie en el episodio 17, en el que Carisi es testigo de un hecho por el que deberá declarar y en el que Olivia Benson (Mariska Hargitay) intenta proteger a una víctima de abuso que le confía su dura historia. 


En este episodio se destaca la actuación del reconocido actor colombiano Juan Pablo Raba (Narcos, Los 33), en el atractivo rol de Andre Vaughn, quien será clave para el relato. En sus redes sociales, el intérprete destacó la invaluable experiencia de ser dirigido por juan José Campanella. “Me siento muy honrado de haber sido invitado a actuar en uno de los programas de televisión más emblemáticos de Estados Unidos entre estos increíbles talentos. Gracias por permitirme formar parte de este maravilloso elenco y equipo; significó muchísimo para mí. Lo mejor de todo sin duda fue haber sido dirigido por uno de mis ídolos, Juan José Campanella”, remarcó.


  1. “Play with Fire, Part 2” (“Juega con Fuego, Parte 2”) y como gran broche de otro para la temporada, el realizador Campanella también dirigió la segunda parte del esperado por los fanáticos del crossover de La Ley y el Orden: Unidad de Víctimas Especiales con La Ley y el Orden, en el que el equipo descubre un patrón de violación y asesinato dirigido contra mujeres marginadas, por lo que Carisi y los miembros de ADA Price se unen para acusar al sospechoso de múltiples delitos.



EL SECRETO DEL ÉXITO

26 AÑOS MANTENDIENDO INTACTO EL INTERÉS DE LA AUDIENCIA


Esta nueva colaboración hace honor al peso cultural de la franquicia en la historia de la televisión mundial al mismo tiempo que resalta su influencia en la trayectoria de destacados cineastas. La participación de Campanella en esta nueva temporada es un testimonio de la relevancia de La Ley y el Orden: Unidad de Victimas Especiales en el ámbito del entretenimiento global, y del profundo lazo que une a sus creadores a lo largo de los años.


La profundidad de las historias que La Ley y el Orden: Unidad de Victimas Especiales ha explorado a lo largo de sus veintiséis años que la ha catapultado como un sello indiscutido del drama policiaco a nivel mundial. Sus episodios invitan a una reflexión sobre las realidades sociales, culturales y legales que enfrentan las víctimas de crímenes sexuales. El enfoque en la humanidad de las víctimas, el énfasis en la importancia de la justicia restaurativa, y la dedicación inquebrantable de sus personajes hacia el esclarecimiento de la verdad han sido sólo algunos de sus componentes claves en su éxito y longevidad.


Esta nueva temporada de La Ley y el Orden: Unidad de Victimas Especiales hace honor a su legado como una voz fundamental en la lucha por la justicia en una sociedad compleja y cambiante. Como una prueba más de que sus guiones se adaptan al paso del tiempo y la realidad social y denuncian las limitaciones que el sistema judicial mantiene para que muchas veces se haga justicia.


Juan José Campanella es uno de los grandes directores del cine argentino que también adquirió prestigio internacional. Entre sus películas más aclamadas se encuentran El mismo amor, la misma lluvia, la nominada al Oscar®, El hijo de la novia, Luna de Avellaneda, la ganadora del premio de la Academia, El secreto de sus ojos y Metegol. Asimismo, se destacó en la TV argentina con producciones como Vientos de agua, El hombre de tu vida y Entre Caníbales, y en ficciones norteamericanas dejó su huella en episodios de House M.D., Halt and Catch Fire y, por supuesto, en La Ley y el Orden: Unidad de Víctimas Especiales, serie en la que empezó a dirigir hace 25 años y en donde se siente en familia.


La Ley y el Orden: Unidad de Victimas Especiales está disponible en Universal Premiere, uno de los canales lineales que integran el paquete de canales llamado Universal+ que incluye Universal Premiere, Universal Cinema, Universal Crime, Universal Comedy y Universal Reality.


Todos los episodios más recientes de las series que integran la marca La Ley y el Orden están disponibles en Universal+. 


¡No te pierdas los cuatro episodios de “La Ley y el Orden: Unidad de Victimas Especiales” que dirige Juan José Campanella en la temporada 26, en exclusiva por Universal+!


[Tecnología] Los televisores QLED de Samsung obtienen la certificación "Real Quantum Dot Display" de TÜV Rheinland

Samsung Electronics anunció que su última línea de televisores QLED ha recibido la certificación 'Real Quantum Dot Display' de TÜV Rheinland, una organización de certificación internacional con sede en Alemania. La certificación confirma que los televisores QLED de Samsung cumplen con los estándares globales para la estructura de pantalla de puntos cuánticos, reforzando el liderazgo tecnológico de la compañía en el mercado de televisores premium. 


La certificación confirma que los televisores QLED de Samsung cumplen con el estándar 62595-1-6 de la Comisión Electrotécnica Internacional (IEC), que define la aplicación de la unidad de conversión de luz de puntos cuánticos (QD) combinada con fuentes de luz azul para pantallas QLED estándar. 

Como parte del proceso de certificación, TÜV Rheinland analizó el espectro de luz producido por los televisores QLED de Samsung y confirmó que mostraba una clara separación entre rojo, verde y azul, un marcador importante de la precisión del color. Esta distinción es posible gracias a los puntos cuánticos y puede no ser tan pronunciada en pantallas que utilizan materiales alternativos, que a veces provocan una mezcla de colores o una reducción de la claridad. Los resultados demuestran cómo el uso de puntos cuánticos por parte de Samsung contribuye a ofrecer una expresión de color vívida y precisa. 

Con la última certificación, los televisores QLED de Samsung quedan oficialmente validados como verdaderas pantallas de puntos cuánticos, diferenciando aún más las ofertas de Samsung y fortaleciendo la confianza del consumidor en la tecnología de televisores premium. 

“Esta certificación valida objetivamente que los televisores QLED de Samsung ofrecen un verdadero rendimiento de puntos cuánticos construido según estándares internacionales”, afirmó Taeyong Son, vicepresidente ejecutivo de Visual Display Business en Samsung Electronics. “Seguiremos impulsando la innovación y fortaleciendo la confianza del consumidor mientras lideramos el mercado de televisores premium”. 

Las series que han recibido la certificación incluyen las series Neo QLED 8K (QN990F, QN900F), Neo QLED 4K (QN90F, QN85F, QN80F, QN70F) y QLED 4K (Q8F, Q7F, Q6F). 

Los puntos cuánticos son nanomateriales ultrafinos, decenas de miles de veces más pequeños que un cabello humano, reconocidos por su capacidad de reproducir colores precisos y vívidos dependiendo de la longitud de onda de la luz. El método mediante el cual se integran los puntos cuánticos en los paneles de visualización se ha convertido en un indicador clave para evaluar el avance tecnológico en el segmento de televisores premium. 

Por otra parte, la tecnología de puntos cuánticos de Samsung también ha sido reconocida por la organización de pruebas global Société Générale de Surveillance (SGS) por su excelencia en el diseño sin cadmio, un enfoque consciente del medio ambiente que elimina el uso de cadmio, un metal pesado tóxico conocido por representar riesgos para la salud humana y el medio ambiente. 

5/09/25

[Televisión] El tráiler de Culpa Nuestra es el más visto en la historia para un original de streaming

Prime Video anunció hoy que lanzará la secuela de Culpa mía: Londres, Culpa tuya: Londres, así como Culpa nuestra: Londres, la película final de la trilogía. Las secuelas se estrenarán en Prime Video en más de 240 países y territorios de todo el mundo. 


Culpa tuya: Londres y Culpa nuestra: Londres son las dos nuevas entregas de la reinterpretación británica de la exitosa trilogía Culpable de Mercedes Ron. Los talentos británicos Asha Banks (Good Girl's Guide to Murder) y Matthew Broome (The Buccaneers) regresarán como los queridos Noah y Nick. 

Tras el éxito global y el fenómeno de fans que generó Culpa mía: Londres, que se estrenó en febrero de este año, Culpa tuya: Londres, y Culpa nuestra: Londres comenzarán su producción este mes de mayo. Estas dos nuevas películas Originales del Reino Unido se centrarán en las historias del segundo y el tercer libro, respectivamente, de la exitosa trilogía Culpable, de la autora Mercedes Ron.

5/03/25

[Teatro] Teatro Nacional Chileno estrena "Flora y Flora": Un viaje escénico a través de la memoria y el silencio familiar

En línea con la temporada 2025, el Teatro Nacional Chileno recibe a Flora y Flora el reciente montaje de la compañía Teatro Hierba Mala, cuyo título simboliza la herencia transgeneracional de las mujeres en una familia marcada por secretos que se repiten como un eco. La temporada de esta puesta en escena comenzará el 15 de mayo a las 19.30 horas.

Sobre la obra, Isidora Stevenson, autora de la obra comenta que “Más allá de ser un nombre, 'Flora' es un símbolo de lo que se perpetúa en el tiempo: los dolores, los silencios y, sobre todo, la posibilidad de romper esos ciclos”. Este nuevo estreno, es financiado por el Fondo Nacional de Fomento y Desarrollo de las Artes Escénicas 2024 del Ministerio de Cultura, las Artes y el Patrimonio de Chile. 

El proceso creativo de la obra nació de la necesidad de abordar lo innombrable. Javiera Mendoza, actriz y directora de la puesta en escena, propuso explorar el abuso intrafamiliar desde un lenguaje que permitiera transformar el dolor en una experiencia que pudiera ser escuchada. “Desde un inicio quería que Isidora (Stevenson) fuera la escritora de esta historia, la admiro y me encanta cómo configura sus palabras, cómo le da voz y cuerpo a las conversaciones que tuvimos y cómo esa poética construye un camino de representar una dignidad”, afirma Mendoza. En este trabajo conjunto, ambas artistas destacaron el uso del humor negro como herramienta para tensionar y humanizar las tragedias familiares, permitiendo que el horror sea narrado desde la belleza y la ironía.

El papel de Catalina Saavedra es clave en esta propuesta. La destacada actriz nacional da vida al personaje Corina, una bruja vidente médium que conecta a distintas generaciones, tiene la capacidad de habitar el drama con humor y profundidad. “Catalina aporta una frescura única, un humor que desarma y una verdad que traspasa lo escénico. Es el corazón de esta obra, acercando al público a una temática difícil desde un lugar cálido, irónico y profundamente humano”, señala Stevenson.

En su dimensión temática, la obra busca abrir una conversación sobre el impacto de la violencia intrafamiliar a lo largo del tiempo. “La obra plantea que el silencio perpetúa el dolor, mientras que hablar y confrontar el pasado es un acto de resistencia y reparación”, reflexiona la directora. A través de esta historia, las creadoras invitan al público a preguntarse: ¿qué significa el hogar cuando no es un lugar seguro? y ¿cómo transformamos el silencio en acción?

Desde lo escénico, el montaje combina elementos del realismo latinoamericano con un lenguaje visual poético. El desierto funciona como un espacio simbólico de abandono y redención, mientras que la iluminación evoca lo espectral, lo oculto que palpita. La dirección ha trabajado con una combinación de texturas y sonidos que envuelven al espectador en una experiencia sensorial profunda.

En el contexto actual, donde la violencia de género y los abusos intrafamiliares siguen siendo un problema urgente, "Flora y Flora" se erige como un espacio de conversación y transformación. “La obra dialoga directamente con el presente y el pasado, visibilizando cómo la violencia intrafamiliar se ha naturalizado en la cultura”, sostiene la dramaturga. Inspirada en reflexiones de la antropóloga Rita Segato, la obra plantea que los abusos no son sólo un problema individual, sino un síntoma de una estructura social que perpetúa el silencio. A través del humor, la poesía y la intensidad de sus interpretaciones, esta obra invita a recordar que nombrar lo innombrable es el primer paso para sanar.


Coordenadas

“Flora y Flora”

Estreno jueves 15 de mayo a las 19:30 horas

Temporada del 15 al 31 de mayo

Funciones de jueves a sábado a las 19:30 horas

Teatro Nacional Chileno (Morandé #25, Santiago, metro Universidad de Chile)

Venta de entradas a través de www.ticketplus.cl y boletería del teatro.


Reseña

Flora es una joven madre que vuelve a su pueblo de origen, Paihuano, para averiguar dónde está su abuela Flora, que dicen que anda como alma en pena por los caminos del Valle del Elqui y a quién necesita preguntarle algo de manera urgente. En esta búsqueda llega donde una bruja vidente médium, la señora Corina, que dicen que habla con las personas desaparecidas, estén vivas, muertas o a medio camino, no le importa, ella se comunica igual. A través de Corina, la bruja vidente médium, Flora intentará hablar, durante una noche sin luna, con su abuela Flora y exigir respuestas sobre la historia familiar que nunca antes ha nombrado ninguna. Entre sorbos de pisco y un gato espectral, Corina y Flora intentarán, antes que amanezca, hacer hablar a los espíritus y que las verdades sean por fin dichas.


Ficha artística

Dirección: Javiera Mendoza| Dramaturgia: Isidora Stevenson| Elenco: Catalina Saavedra y Belén Herrera| Diseño escenografía e iluminación: Rayen Morales| Composición y diseño sonoro: Vicente Cuadros| Diseño de vestuario y asistencia puesta en escena: María Constanza Barrera| Confección de vestuario: Ignacia Barrera| Realización telón de fondo: Antay Morales| Tramoyas: Flaviana Franccini y Javiera Cáceres| Periodista: Macarena Montes| Producción: Ana Laura Racz| Contenidos digitales: Agenciar| Colaboraciones: Fundación Honra y Espacio Checoeslovaquia.

  

Proyecto financiado por el Fondo Nacional de Fomento y Desarrollo de las Artes Escénicas 2024



5/02/25

[Eventos] Llega por primera vez a Santiago la exhibición de arte contemporáneo de Disney "Mickey, todo empezó con un ratón"

El viernes 2 de mayo, “MICKEY, todo empezó con un ratón” abre sus puertas por primera vez en la ciudad de Santiago. Luego de su exitoso paso por Estados Unidos, China, Taiwán y Argentina, la exhibición de arte contemporáneo inspirada en la figura de Mickey Mouse, hace su debut en Chile, presentándose en Centro X, ubicado en el 3er piso de Mallplaza Los Dominicos, con entradas disponibles a través de https://ticketplus.cl/. 


Con más de 20 obras inspiradas en el icónico personaje, el público puede disfrutar del resultado de la imaginación de los artistas provenientes de diferentes países como Estados Unidos, Reino Unido, China, Japón, España, Grecia y Argentina, en torno a la figura de Mickey Mouse, y conectar con la magia de Disney a través de diversas técnicas e interpretaciones artísticas. 

Por su parte, el artista chileno Coto Chadid se suma a esta exhibición de carácter internacional con su obra denominada “Metaverse” inspirada en el personaje, que aplica elementos propios de la cultura chilena. 

“MICKEY, todo empezó con un ratón” ofrece un recorrido en el que el público puede explorar diferentes espacios que capturan artísticamente la esencia del personaje, incluyendo proyecciones de cortometrajes, actividades, zonas para tomar fotografías, y activaciones especiales. Cada rincón ha sido diseñado cuidadosamente para ofrecer a los visitantes un momento inolvidable, permitiéndoles vivir la magia de Disney. 

“Desde hace más de nueve décadas, Mickey Mouse es una fuente de inspiración para artistas de todo el mundo, que evidencian la influencia del icónico personaje en la cultura y el mundo del arte. Esta exhibición recorre distintas regiones desde 2018 incorporando las obras de artistas de los distintos países que visita. Ahora, desembarca en Chile para sumar la interpretación de un talento local”, dijo Martín Iraola, SVP, General Manager The Walt Disney Studios Latin America & Out-of-Home, The Walt Disney Company Latin America. 


“Desde Cinecolor, como representantes de The Walt Disney Company en Chile, estamos sumamente orgullosos de poder seguir acercando experiencias de calidad, con marcas tan reconocidas y personajes tan icónicos como Mickey Mouse, que tienen una fuerte conexión con los consumidores. Es un placer poder contar con el trabajo de Coto, artista chileno que es parte de la exhibición”, comentó Matías Tufaro, gerente general de Cinecolor. 

“Nos enorgullece presentar “MICKEY, todo empezó con un ratón”, por primera vez en Centro X. Cada espacio está diseñado para vivir momentos inolvidables, ya sea admirando las obras de artes, participando de nuestras actividades o en nuestros espacios para fotos. Esta es la primera vez que tenemos una muestra de esta naturaleza en nuestro país, y estamos seguros de que será una sorpresa para todos”, afirmó Leonardo Labarca, CEO de Grupo Up, conglomerado de empresas que están detrás de la producción de la exhibición y operador de Centro X. 

Adicionalmente, “MICKEY, todo empezó con un ratón” se pensó en conjunto con los equipos curatoriales involucrados como una exhibición accesible para personas con discapacidad visual. Ofrece audiodescripción a través de códigos QR, proponiendo un mayor detalle visual de cada una de las obras en la exposición. 

“MICKEY, todo empezó con un ratón" se podrá visitar del 2 de mayo, de lunes a domingo desde las 11:00 a 20:00 horas en Centro X, ubicado en el 3er piso de Mallplaza Los Dominicos, entradas a la venta por sistema Ticket Plus.



4/23/25

[Teatro] El caos más divertido del teatro llega a Chile: “Esta obra es un desastre” se estrenó en el Teatro Municipal de Las Condes

El fenómeno teatral que ha hecho reír a millones alrededor del mundo aterriza en Santiago con un espectáculo donde el desastre y la comedia se apoderan del escenario, en una puesta en escena aclamada por la crítica internacional, y en esta ocasión, dirigida por el actor y comediante Pato Pimienta. 


Nada puede salir mal… o tal vez sí. “Esta obra es un desastre”, la comedia que ha hecho reír a millones de espectadores en Broadway, West End y más de 30 países, aterriza por primera vez en Chile con una temporada imperdible en el Teatro Municipal de Las Condes. Desde el 17 de abril hasta el 11 de mayo, el público podrá disfrutar de esta hilarante puesta en escena que transforma el caos en carcajadas. 

Una comedia llena de accidentes, tropiezos y carcajadas 

Escrita por Henry Lewis, Jonathan Sayer y Henry Shields, la obra sigue a una torpe compañía de teatro amateur que intenta montar un drama policial titulado “El asesinato en la mansión Haversham”. Pero desde el primer minuto, todo comienza a fallar: puertas que no abren, decorados que se desploman, actores que olvidan sus líneas y accidentes que parecen no tener fin, convirtiendo la función en un verdadero desastre. Sin embargo, mientras la obra dentro de la obra se desmorona, el público no puede dejar de reír. 

La versión chilena estará dirigida por el actor y comediante Pato Pimienta, y contará con un elenco de destacados actores nacionales, entre ellos Eyal Meyer, Julio Milostich, Víctor Montero, Silvanna Gajardo, Constanza Mackenna, Matías Oviedo, Sebastián Layseca, Francisco Paco López y Marco Rebolledo, quienes darán vida a esta comedia donde el error es la estrella principal. La producción replicará la impresionante escenografía del montaje original, la cual fue premiada con los prestigiosos Tony y Drama Desk Award por su diseño técnico, convirtiendo el escenario en un personaje más dentro del caos teatral. 

Estrenada en Londres en 2012, “Esta obra es un desastre” (bajo su título original The Play That Goes Wrong) se convirtió en un fenómeno global, manteniéndose en cartelera por más de 10 años en el West End y triunfando en Broadway con el premio Laurence Olivier a la Mejor Comedia. Ahora, Chile se suma a la lista de países que han disfrutado de este éxito internacional, junto a España, México, Argentina, Uruguay y Colombia. 

Las funciones se realizarán de miércoles a domingo, con su gran estreno programado para el 17 de abril a las 20:00 horas. Las entradas ya están a la venta en el sitio oficial del Teatro Municipal de Las Condes (www.tmlascondes.cl).

4/07/25

[Tecnología] De los creadores de Thermomix: llega a Chile el sistema de limpieza Kobold VK7

Este nuevo dispositivo, con más de 15 funciones en un solo equipo, impulsa el concepto de Cleanfulness, una experiencia que une orden, salud y armonía en el hogar.

En un momento en que el bienestar integral cobra cada vez más importancia, la limpieza del hogar trasciende su función práctica para convertirse en una herramienta que aporta equilibrio emocional y claridad mental. Bajo esta mirada, nace el concepto de cleanfulness”, que combina la limpieza con el mindfulness y promueve una relación más saludable con el entorno.

Con esa filosofía como base, Vorwerk —empresa alemana creadora de Thermomix®— presenta su innovador sistema Kobold VK7, un dispositivo inteligente y modular que permite personalizar la limpieza según cada espacio, superficie y estilo de vida. Este sistema integra más de 15 funciones en un solo equipo, incluyendo módulos para aspirar y fregar simultáneamente, además de llevar a cabo una limpieza profunda de colchones y textiles.

Tecnología y bienestar en un solo lugar

Gracias a su conexión Bluetooth y a su pantalla giratoria, los usuarios pueden programar rutinas, monitorear el uso y optimizar su experiencia de manera simple y autónoma. Además, su diseño silencioso y ergonómico —con filtro fabricado en un 80% a base de materiales reciclados— ofrece una limpieza eficiente sin comprometer el confort ni el cuidado del medioambiente.

Una de las características más sorprendentes de la Kobold VK7 es su capacidad de filtrar el aire mientras aspira, dejándolo 850 veces más limpio que el aire ambiental, según datos entregados por la marca. Esto, sumado a la retención del 99,9% del polvo fino, lo convierten en un gran aliado para personas alérgicas o con sensibilidad respiratoria

Creemos que la forma en que limpiamos también influye en cómo vivimos. Kobold VK7 no solo ofrece resultados excepcionales, sino que también conecta con un estilo de vida más consciente. El cleanfulness es entender que, al cuidar nuestro entorno, también estamos cuidando nuestra mente y nuestro bienestar”, asegura Macarena Urruticoechea, Directora Comercial de FEMA.

Kobold VK7 ya está disponible en Chile marcando un nuevo estándar en soluciones de limpieza del hogar: más que una herramienta, es una invitación a vivir con más liviandad, claridad y conexión con lo esencial. Encuéntrala directamente en su sitio web y conoce más información en el Instagram oficial de la marca.


4/02/25

[Eventos] Con 7 Premios Nacionales y 6 autores internacionales regresa la IV versión del Festival Penguin Providencia

Un cartel literario de primer nivel marcará la IV versión del Festival Penguin Providencia, organizado por Penguin Random House y la Fundación Cultural de Providencia. Dos días de fiesta que reunirán a los premios nacionales Elvira Hernández, Raúl Zurita, Hernán Rivera Letelier, Gabriel Salazar, Patricia Stambuk, Faride Zerán y Sol Serrano con los invitados internacionales Héctor Abad Faciolince, Julia Navarro, Eduardo Sacheri, Guillermo Saccomanno, Alba Cardalda y Keum Suk Gendry-Kim, junto a más de cincuenta autores nacionales en dos jornadas de múltiples actividades. 


En esta nueva edición, también se celebrarán los diez años de la colección de poesía chilena publicada por el sello Lumen con un recital que reunirá además de Raúl Zurita y Elvira Hernández a Yanko González, Leonel Lienlaf, Carlos Cociña y Mauricio Redolés; quien estará a cargo del cierre del festival con un número acústico en el que repasará lo más destacado de su carrera musical. 

“Nos encanta tener este festival en Providencia para incentivar la lectura de una manera entretenida, con temas para todas las edades y con los autores como protagonistas, compartiendo con nuestros vecinos y público en general, sus historias y reflexiones, en un gran ejemplo de la vida buena que queremos promover”, dice el alcalde de Providencia, Jaime Bellolio. 

“Cada nueva versión de este festival que organizamos en conjunto con la Fundación Cultural de Providencia nos fortalece como uno de los mejores panoramas para que los lectores y el público en general se acerquen al mundo de la literatura. En el mes del libro nos interesa potenciar una apuesta atractiva que convoque a miles de personas y que extenderemos a lo largo del año a través de diversas actividades literarias”, afirma Sebastián Rodríguez-Peña, director general de Penguin Random House. 

Más de cincuenta autores en escena 

El festival abrirá sus puertas el sábado por la mañana y como ya es tradición lo hará con una programación destinada a los niños y sus familias. A las 11:00 abrirá los fuegos Bluey, la adorable cachorra que ha conquistado corazones en todo el mundo, y a ella se sumarán al mediodía los talleres infantiles de la brujita Kindambum y la Brujita Vampiro, personajes creados por los ilustradores Fabián Rivas y Catalina Corvalán, respectivamente. El bloque matutino cerrará con el estudio Punkrobot, ganador de un Oscar por Historia de un oso, que presentará su nueva serie para los más pequeños Wow Lisa y la dibujante Emidraw que hará lo suyo con el manga Sudoku. Por la tarde, continuarán las presentaciones de libros con Piloto Pardo: una hazaña entre los hielos de Patricio Jara, Mi vida con Gabriela de la Premio Nacional de Periodismo Patricia Stambuk El triángulo de Cerro Moreno de Hugo Riquelme, La sombra de Patricio Lynch de Guillermo Parvex, El peor de todos de Carlos Tromben, Los ojos del gato de Richard Sandoval y La fascinante complejidad de nuestros sistemas de Jeannette von Wolfersdorff. 

También será el turno para asistir a las presentaciones de cuatro invitados internacionales: Arderá el fuego del premio Alfaguara de novela 2025 Guillermo Saccomanno, Demasiado lejos de Eduardo Sacheri; Salvo mi corazón, todo está bien de Héctor Abad Faciolince y El niño que perdió la guerra de Julia Navarro. Esa misma jornada habrá espacio para la conversación en torno a la novela negra en una mesa en la que participarán Pablo Illanes, Paula Ilabaca y Jorge Baradit; el devenir de la mujer en la política chilena con las historiadoras María José Cumplido, María Gabriela Huidobro y la Premio Nacional de Historia Sol Serrano, y la literatura y las mentes criminales con el flamante encuentro entre Carlos Pinto y Álvaro Matus. 

Para la jornada del domingo, vuelven las actividades infantiles con la ya tradicional foto con Perro Chocolo y el regreso de Cantando aprendo a leer que esta vez presentará una actividad destinada a primeros lectores; junto con alternativas para el segmento juvenil con las presentaciones de Morir mintiendo de Antonia Guzmán, Camiseta 21 de Felipe Olavarría y Abraza tu cuerpo de Isidora Guzmán. 

Para los amantes del bienestar, el crecimiento personal y la no ficción, en la jornada de cierre podrán asistir a los lanzamientos de Desbloquea tu potencial de María José Ramírez, El poder del apego en pareja de Soledad Grunert, Psicodélicos y mi otro yo con Rodrigo Jarpa, El fin del futuro de Julio Rojas y la visita de la escritora best seller Alba Cardalda, quien abordará los temas de sus dos éxitos editoriales Cómo mandar a la mierda de forma educada y Cómo dejar de ser tu peor enemigo. 

La historia y la memoria tendrán su espacio con las presentaciones de Mujeres en el frente de Andrés Valenzuela y Expoliación y ciudadanía del Premio Nacional de Historia Gabriel Salazar. Además, habrá un homenaje a la figura del Premio Nacional de Literatura Antonio Skármeta en el que participarán Rafael Gumucio, Francisco Ortega y la Premio Nacional de Periodismo Faride Zerán. 

La ilustración y la novela gráfica también estarán presentes en el festival de la mano de Karlo Ferdon y la tira cómica Don Serapio con una conversación entre Sol Díaz y Bernardita Olmedo, con la ilustre participación de Kokorone Music en un homenaje a Hayao Miyazaki, autor de El viaje de Shuna, y la presentación estelar del libro Mañana será otro día de la ilustradora surcoreana Keum Suk Gendry-Kim. 

A propósito de los diez años de la colección de poesía chilena del sello Lumen, esta cuarta versión del Festival Penguin Providencia cerrará con un recital poético en el que participarán los premios nacionales Hernán Rivera Letelier, Raúl Zurita y Elvira Hernández, junto a los destacados poetas Yanko González, Leonel Lienlaf y Mauricio Redolés, quien además estará a cargo del cierre con un show acústico, programado para las 19:00 horas. 

Como todos los años habrá una zona de firmas donde estarán presentes todos los autores que tendrán presentaciones y conversatorios y a la que se sumarán los escritores Pablo Simonetti, Carla Guelfenbein, Cristóbal García-Huidobro, Sofía Tupper, Carlos Peña, Karla Martínez, Francisca Vargas, Maliki y Josefa González. 

“Con esta hermosa fiesta estamos abocados a despertar la pasión por la lectura. Esta versión confirma el éxito del Festival Penguin Providencia como un polo de atracción cultural de primerísimo nivel, esta vez bajo el lema Locos por los libros , con el que recordamos esa fabulosa novela Alicia en el país de las maravillas. Nos acompañarán más de cincuenta autores de todo tipo de géneros literarios, entre ellos seis destacadísimos escritores internacionales, y culminaremos con los mejor de la poesía chilena para celebrar los 10 años de Lumen Poesía”, comenta la Directora Editorial de Penguin Random House Melanie Jösch. 

“Este festival es ya un hito de lo que hemos llamado la fiebre literaria de Providencia que cada año congrega a más autores, más vecinos, más novedades y más cultura, así es que los esperamos en esta fiesta de las palabras”, invita el director ejecutivo de la Fundación Cultural de Providencia, Jorge Andrés González. 

Homenaje a Jane Austen, Alicia en el país de las maravillas, mujeres ilustradoras y los grandes clásicos de la literatura 

En esta cuarta versión Penguin Random House y la Fundación Cultural de Providencia conmemorarán con diversas exhibiciones los 250 años del natalicio de la escritora inglesa Jane Austen, cuya obra en los últimos años ha tenido un fuerte renacimiento entre lectores jóvenes, y los 160 años de la publicación de Alicia en el país de las maravillas de Lewis Carroll. Son exposiciones que recrearán tanto el ambiente y espíritu del romanticismo de la autora británica como los entrañables personajes del mundo de Alicia. También habrá una muestra con las portadas de los libros más icónicos de la literatura universal. 

En otra sala, dedicada a la novela gráfica y la ilustración, se exhibirán obras de las ilustradoras Maliki, Sol Díaz y Keum Suk Gendry-Kim para destacar el impulso que las creadoras mujeres han dado a este género ya plenamente reconocido en la literatura contemporánea. 

Durante las dos jornadas del IV Festival Penguin Providencia habrá un descuento especial del 15% en los títulos que estén a la venta y de un 20% con Tarjeta Vecino, lo que incluye las obras de todos los autores y autoras que participen del evento, como también de otros libros y escritores que componen el amplio catálogo de Penguin Random House. 

También regresará el espacio de lectura con acceso a ejemplares de préstamo para leer durante el evento. 

La programación completa del Festival Penguin Providencia, con acceso totalmente gratuito, estará disponible en https://www.penguinlibros.com y en www.culturaprovidencia.cl

3/27/25

[Tendencia] Helpme Travel: la revolucionaria plataforma de e-commerce que permite ganar dinero para giras de estudio a Brasil y Argentina

Con más de 10 años de experiencia en el rubro, Wolf Travel Chile ha lanzado una innovadora plataforma que facilita el financiamiento de estos emblemáticos viajes permitiendo a estudiantes y apoderados ahorrar a través de la venta de productos online.


Wolf Travel Chile está cambiando el panorama de las giras de estudio en Chile. Con un modelo de negocio completamente innovador que integra tecnología para el financiamiento de los viajes, la empresa lanzó el sitio web Helpmetravel.cl, con el objetivo de reducir la carga económica de los padres y estudiantes a través de un sistema de ahorro. 

Actualmente, la compañía ofrece novedosos programas a destinos como Camboriú y Bariloche, trabajando con proveedores locales y hoteles de categoría. Bajo este marco y con el propósito de que los alumnos puedan llevar a cabo sus viajes, la plataforma de e-commerce les permite crear su propia tienda online, vender productos, servicios y ganar comisiones para ahorrar dinero destinado a sus viajes. 

“Estamos transformando la forma en que los estudiantes y sus familias financian sus giras de estudio. Con esta plataforma, no solo proponemos una solución accesible para todos los bolsillos, sino que también empoderamos a los alumnos, dándoles la posibilidad de ganar dinero para costear su viaje y un negocio para el resto de su vida”, comenta Martín Ramos, Director de Wolf Travel Chile. 




La tecnología en el horizonte de las giras de estudio 

Además, Wolf Travel también ofrece otras herramientas relevantes a la hora de viajar gracias a la tecnología implementada por la empresa: una app de monitoreo, donde los apoderados pueden conocer la ubicación y las actividades de sus hijos durante todo el viaje, además de recibir fotos y comunicaciones directas. 

“Nuestro principal diferenciador es que nos preocupamos de que todo salga excelente desde el primer momento, ocupando la tecnología para el beneficio de nuestros pasajeros. Sin duda que es revolucionario el hecho de que alumnos y apoderados financien sus propios viajes ahorrando de manera sostenida, sin rifas ni actividades adicionales, sino que solo vendiendo productos y servicios disponibles en la plataforma”, agrega Ramos. 

 Finalmente, cabe destacar también que los clientes de Wolf Travel Chile tienen la posibilidad de ofrecer los programas de viaje al caribe, turquía, europa, entre otros destinos, para así obtener grandes comisiones, incluyendo la posibilidad de cubrir por completo el costo de su viaje.

[Tecnología] Bienestar en cada rincón: cómo el cleanfulness y la tecnología reinventan la limpieza

Este concepto, nacido para convertir el aseo en un hábito que mejora la calidad de vida, se transforma con herramientas innovadoras como la estación de limpieza Kobold VK7, fabricada por los mismos creadores de la reconocida Thermomix. 


En un mundo acelerado, encontrar momentos de calma es esencial para el equilibrio personal. El cleanfulness surge como una nueva forma de abordar la limpieza, transformándola en una práctica consciente que va más allá del simple orden. Esta tendencia, que ha ganado terreno en distintos ámbitos, plantea que mantener un espacio ordenado no solo es una necesidad funcional, sino también un proceso que contribuye a la calma y el equilibrio emocional. 

Diversos estudios, como el realizado por el Center on Everyday Lives and Families (CELF) de la Universidad de California (UCLA), han demostrado que el entorno influye directamente en el estado de ánimo y los niveles de estrés. La acumulación de objetos y el desorden pueden generar ansiedad, mientras que un hogar limpio y organizado fomenta la claridad mental y el bienestar. En este contexto, la idea de limpiar con intención y consciencia se convierte en una herramienta efectiva para mejorar la calidad de vida. 

"La limpieza a conciencia es clave para mejorar nuestra calidad de vida. Por eso, es fundamental seguir desarrollando tecnologías que faciliten esta tarea de manera cómoda, sencilla y eficiente, sin que nos quite demasiado tiempo. Eso es precisamente lo que buscamos con nuestros productos", expresó Macarena Urruticoechea, Directora Comercial de FEMA. 

De los creadores de Thermomix: el nuevo sistema de limpieza que llega a Chile A medida que esta tendencia se consolida, la tecnología juega un papel clave en su adopción. Es ahí donde ingresa la nueva estación de limpieza Kobold VK7, desarrollada por Vorwerk –misma empresa detrás de la reconocida Thermomix® –, la cual permite integrar el cleanfulness en la rutina diaria sin que la limpieza se perciba como una carga adicional. 


Este dispositivo, el cual se define como un sistema integral de limpieza, se compone de diferentes módulos que funcionan con batería y diferentes accesorios fabricados por Vorwerk. Su diseño sin cables, ergonómico y su capacidad de adaptación a distintas superficies facilitan el proceso de limpieza haciéndolo más intuitivo y logrando realizar el 80% de la limpieza del hogar, alineado así con la filosofía del bienestar consciente. 

El cleanfulness no busca sólo la eficiencia en el hogar, sino una conexión más profunda con los espacios habitables de este. Incorporar este innovador sistema de limpieza permite disfrutar más momentos de pausa, atención plena y restauración personal.

3/13/25

[Teatro] Vivir Juntas abre cartelera 2025 en M100

PAULA LUCHSINGER VUELVE AL TEATRO COMO RECLUSA-CUIDADORA 

Junto con las destacadas intérpretes Verónica Medel y Marcela Millie, la popular actriz regresa con esta sensible historia sobre la amistad y relaciones de cuidado al interior de la cárcel. Escrita y dirigida por Carla Romero, tras una breve, pero exitosa temporada a fines del año pasado; el montaje de la compañía chileno-mexicana, MalaMadre–financiado por Fondart 2024 del ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio–, retorna desde el próximo 13 de marzo para iniciar la temporada del Espacio Patricio Bunster.

©María Luna sin_ismos

En medio de la pandemia de Covid19 y revuelta social, dos reclusas de la cárcel de mujeres: Ximena (Marcela Millie), ex guerrillera del FPMR, y Piola (Paula Luchsinger), activista; deciden cuidar hasta el final de sus días a su compañera Kelly (Verónica Medel), condenada a 12 años por narcotráfico y diagnosticada con cáncer terminal. Ésta es la premisa de Vivir juntas, obra de la compañía chileno-mexicana, MalaMadre, escrita y dirigida por Carla Romero, que regresa desde el próximo 13 de marzo, abriendo la temporada 2025 del Espacio Patricio Bunster en Centro Cultural M100. 

“Queremos valorar cómo las acciones domésticas, lo que hacemos día a día, va adquiriendo un valor social y político, y teniendo dimensiones históricas. Finalmente son las acciones más pequeñas, lo concreto, lo que va sosteniendo la vida. Y eso lo generamos a través de las relaciones que los personajes tienen, del cuidado; el trabajo profundo y delicado que hacen las actrices, y las otras herramientas que hemos querido investigar. Es una obra que tiene un gran trabajo de sonoridad y escenografía. Es muy interesante cómo se va transformando todo con una iluminación que invita a mirar y escucharnos”, explica su dramaturga y directora. 


Vivir Juntas abre interrogantes sobre la amistad y las relaciones de cuidado. “Están juntas en una misma celda, pero tienen visiones de la vida muy diferentes, sin embargo, a través del mismo encierro van notando que también comparten muchas cosas y que son capaces de crear este espacio de cuidado en un ambiente tan hostil como el que viven”, detalla la popular actriz de cine, teatro y TV, Paula Luchsinger. 

“La ficción muestra el encuentro de tres mujeres luchadoras que, desde distintos orígenes sociales, políticos y económicos, han decidido romper la barrera de lo permitido, y por eso están pagando un precio. En este contexto se encuentran, acompañan y cuentan sus historias, que son las historias de todas las mujeres”, agrega Marcela Millie. 

Según Carla Romero, a través de una puesta en escena estética y potente, que sorprende visualmente, se busca conectar con los espectadores más allá de la realidad. “Como compañía, nos resulta muy importante tener una propuesta estética y de sonoridad. En las composiciones musicales que interpretamos en escena, incluso, en cómo suenan los textos. Para que ocurra la intimidad que queremos generar, la música y la sonoridad resultan fundamentales”, cuenta. Verónica Medel, en tanto, destaca el trabajo documental del proceso en el que el equipo sostuvo diversos encuentros, conversaciones y entrevistas con mujeres privadas de libertad. “Estuvimos maravillosamente acompañadas. Fueron varias personas las que nos contaron sus historias y las historias de otras que estuvieron y vivieron las situaciones de las que habla la obra. La posibilidad de convivir con ese real, es una gran posibilidad para cualquier actor o actriz. Fue fundamental para acercarse a estos roles desde un lugar honesto y verdadero”, concluye. 


COORDENADAS
13 al 30 de marzo
jueves y viernes, 19.30 h; sábados y domingos, 18.30 h
Duración: 75 min.
Recomendada para: +14
Gral. $7.000; personas mayores y en situación de discapacidad: $5.000; jueves popular: $5.000
Espacio Patricio Bunster
Centro Cultural M100
Matucana 100, Stgo.
https://ticketplus.cl/events/vivir-juntas-2025-03-13-19-30-00-0300



Redes sociales

Más visto

17 de octubre en cines

17 de octubre en cines
Stella. Una vida

Síguenos en Facebook

Formulario de contacto

Nombre

Correo electrónico *

Mensaje *

index