[Eventos] “La van de la aventura” de Disney llega a Santiago con distintas actividades para los niños y niñas a partir del 26 de julio

Se trata de una experiencia gratuita e inolvidable con múltiples actividades. La ruta comienza este 26 de julio en el Parque Araucano. 

Este invierno, en el marco del Día de la Niñez, la magia de Disney tomará las calles de Santiago con el Día de la Diversión, una activación familiar que llevará alegría, juegos y sorpresas a diferentes comunas de la capital. Todo comienza este 26 de julio en el Parque Araucano, donde una van especialmente diseñada dará el puntapié inicial a una ruta que recorrerá distintos espacios públicos y centros comerciales durante julio y agosto. 

El recorrido de “La van de la aventura” contempla las siguientes fechas y lugares: 

26 de julio: Parque Araucano 

27 de julio: Parque Maipú 

2 de agosto: Estadio Nacional 

3 de agosto: Mall Plaza Vespucio 

9 de agosto: Mall Plaza Oeste 

10 de agosto: Mall Plaza Norte 

En cada parada, niñas y niños podrán disfrutar de actividades temáticas, juegos, música y mucho más, en una experiencia diseñada para compartir en familia y celebrar la diversión al estilo Disney. “Desde Disney buscamos constantemente conectar de forma significativa con las familias en cada rincón de Latinoamérica. Estar presentes en Chile para celebrar el Día del Niño con una experiencia itinerante como esta, nos llena de orgullo. Es una manera hermosa de acercar la magia de Disney al día a día de los niños y niñas, a través del juego, la creatividad y la emoción”, comenta Renata Navarro, Senior Manager Global Brand Commercialization de The Walt Disney Company Latin America. 

“Como representantes de Disney en Chile, nuestro compromiso es acercar la magia a las familias de una forma auténtica y memorable. En este Día del Niño, salimos a recorrer Santiago con una experiencia itinerante que invita a niños y niñas a jugar, sorprenderse y vivir un momento especial junto a nuestro team. Ver cómo se iluminan los rostros de los niños en cada parada es lo que da verdadero sentido a nuestro trabajo”, comenta Soledad Gómez, Gerente de Marketing y Retail de Cinecolor Licencias, representantes de The Walt Disney Company en Chile. 

La experiencia estará disponible desde las 11:30h. a 16 h. en horario continuado y se puede seguir en redes en @cinecolorchile en Instagram.

[Teatro] "Glengarry Glen Ross": Exitosa obra de Broadway llega al Teatro Municipal de Las Condes

 Dirigida por Álvaro Espinoza, esta nueva adaptación chilena revive la obra maestra de David Mamet con un elenco de primer nivel. A 40 años de su estreno y con una reciente temporada en Broadway con figuras de la talla de Kieran Culkin y Bob Odenkirk, este montaje mantiene su vigencia con una mirada aguda al poder, la ambición y la presión laboral. 

Tras su debut en Broadway en 1984, Glengarry Glen Ross  sigue más vigente que nunca por su aguda mirada sobre las dinámicas de poder, la ambición y la presión laboral. Ganadora del Premio Pulitzer de Drama, la destacada obra aterriza este jueves 24 de julio en el Teatro Municipal de Las Condes.

Dirigida por el actor Álvaro Espinoza, esta adaptación que estará en cartelera hasta el 10 de agosto, contará con un elenco de alto nivel y trayectoria. Guilherme Sepúlveda, Claudio Arredondo, Andrés Velasco, Nicolás Pavez, Elvis Fuentes, Pablo Schwarz y Gonzalo Muñoz-Lerner son los que darán vida a esta producción que pone en escena la tensión del mundo de las ventas y la presión por alcanzar resultados en un entorno altamente competitivo. 

Ambientada en una oficina de bienes raíces, la obra retrata a un grupo de vendedores enfrentados a una situación límite: sólo los dos con mejores resultados conservarán su empleo y el resto se quedará en la calle. Esta presión desata una competencia feroz donde la manipulación, la traición y la lucha individual se imponen, revelando las tensiones del mundo laboral contemporáneo.

Glengarry Glen Ross fue adaptada al cine en 1992, en una versión que reunió a actores como Al Pacino, Jack Lemmon y Alec Baldwin. La película, dirigida por James Foley y con guión del propio dramaturgo de la obra, David Mamet, se convirtió en un referente del cine sobre el mundo corporativo. En el ámbito teatral, desde su estreno en 1984, ha tenido múltiples adaptaciones en escenarios internacionales, destacando montajes en Londres y Nueva York.

Este año acaba de finalizar su última temporada en Broadway con un elenco de gran nivel y que tuvo como protagonistas a los famosos actores Kieran Culkin y Bob Odenkirk, consolidándose como un éxito en taquilla y un imperdible de la temporada 2025 del Teatro Municipal de Las Condes.

Las funciones se realizan los jueves, viernes y sábados a las 19:30 horas, y los domingos a las 18:00 horas hasta el 10 de agosto. Las entradas ya están disponibles en el sitio oficial del teatro (www.tmlascondes.cl) y en la boletería ubicada en Av. Apoquindo 3300, metro El Golf.

Ficha artística

Dirección: Álvaro Espinoza

Elenco: Elvis Fuentes,Guilherme Sepúlveda, Pablo Schwarz,Claudio Arredondo, Nicolás Pavez, Andrés Velasco, Gonzalo Muñoz-Lerner 

Diseño escenario e iluminación: Cristian Reyes 

Stage Manager: Katy Cabezas

Diseño vestuario: Taira Court  

Música: Camilo Salinas

Traducción: Pablo Schwarz

Producción general: Alessandra Massardo 

Producción ejecutiva: Yusef Rumie 

[Eventos] “Alicia en el show de las maravillas” llega al Teatro CA660: un viaje lleno de magia e imaginación para toda la familia

Este invierno, el escenario del Teatro CA660 de Fundación CorpArtes se transforma en un mundo fantástico con “Alicia en el show de las maravillas”, una propuesta teatral y visual de alto impacto creada por Grupo Toso, reconocida productora que combina teatro, tecnología y emoción en cada uno de sus espectáculos. 

Inspirada libremente en el clásico de Lewis Carroll, esta versión moderna y luminosa nos presenta a Alicia, una niña curiosa, soñadora y creativa, que se lanza a una aventura inolvidable tras la aparición de un misterioso conejo blanco. En su recorrido, se encuentra con árboles de píxeles, personajes excéntricos como el Sombrerero, la Oruga o el Rey de los Likes, y una poderosa reflexión sobre la conexión más importante de todas: la que tenemos con nosotros mismos. 

Con un reconocido elenco encabezado por Fernanda Finsterbusch, Carlos Díaz León, Hernán Contreras y un destacado equipo de bailarines y artistas circenses, este espectáculo combina efectos especiales, canciones originales, coreografías sorprendentes y pantallas gigantes, creando una experiencia multisensorial para grandes y pequeños. 

El reconocido actor nacional Carlos Díaz, quien da vida al Rey en esta versión, adelanta algunos detalles del espectáculo: “Es una aventura teatral para toda la familia, con música original, baile y animación digital. Alicia cae ahora en el mundo de las redes sociales, un universo rápido, brillante y confuso. Una puesta en escena deslumbrante que mezcla humor, emoción y tecnología. ¿Qué pasa con nuestra identidad en medio de tantos filtros y pantallas? Los personajes clásicos regresan recargados, con ritmo, color y un mensaje actual”. 

“Será una experiencia imperdible para celebrar el Mes de la Niñez en familia. Una historia fresca que nos invita a reír y soñar despiertos, inspirada en Alicia en el país de las maravillas, un clásico que ha marcado generaciones y que hoy regresa con una nueva puesta en escena, adaptada a la tecnología de nuestro teatro. Esta vez, a lo grande”, señala José Tomás Palma, director ejecutivo de Fundación CorpArtes. 

Experiencia de Maravillas 

Se ofrecerá una entrada especial llamada “Experiencia de Maravillas”, que incluye un recorrido tras bambalinas —previo a la función— para conocer el proceso creativo del maquillaje, el vestuario y el montaje del escenario. Además, contempla una entrada en platea preferencial para disfrutar del espectáculo desde una de las mejores ubicaciones del teatro. 

Las entradas ya se pueden adquirir en www.corpartes.cl . El valor dependerá de la ubicación seleccionada, con precios entre $18.000 y $35.000. Se ofrecen descuentos desde un 15% para estudiantes, tercera edad y convenios. Las experiencias tienen un valor de $40.000. Los descuentos no aplican para entradas de “Experiencia” ni platea preferencial. 

“Alicia en el show de las maravillas” se presentará el sábado 02 y domingo 03 de agosto a las 18:00 horas, en el Teatro CA660 de Fundación CorpArtes, ubicado en Rosario Norte 660, piso -2, Las Condes. 

El espectáculo Alicia en el show de las Maravillas presentado por Fundación CorpArtes y Grupo Toso es patrocinado por la Ley de Donaciones Culturales 2025 del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio. 

“ALICIA EN EL SHOW DE LAS MARAVILLAS” 

02 y 03 DE AGOSTO A LAS 18:00 HRS. 

Duración: 55 minutos 

Audiencia: +5 años 

Elenco: Fernanda Finsterbusch, Carlos Díaz León, Hernán Contreras y Pablo Guerra 

Venta de entradas en: https://ticketplus.cl/events/alicia-en-el-show-de-las-maravillas-2025-08-02-15-05-00-0400

[Teatro] El icónico musical CATS, creado por Andrew Lloyd Webber e inspirado en los poemas de T.S. Eliot, llega a Rancagua

Luis Fierro Producciones regresa a la Región de O’Higgins con su nueva propuesta musical.  Esta productora, reconocida a nivel nacional por su excelencia en la producción de musicales con licencias originales y por traer la magia de Broadway a los escenarios chilenos, confirma por primera vez en la ciudad de Rancagua el aclamado musical CATS. 

El Musical, llegará el sábado 26 de julio al Teatro Regional de Lucho Gatica, Rancagua. 

Esta gran producción promete una experiencia teatral inolvidable para toda la familia, con un despliegue escénico de primer nivel, un elenco de excelencia, y toda la seducción y misterio de los célebres gatos Jellicle. 

“CATS” es uno de los musicales más aclamados de la historia, con más de 73 millones de espectadores en todo el mundo y traducciones en más de 15 idiomas. Reconocido por su coreografía felina, sus imponentes vestuarios y la inmortal canción “Memory”, interpretada por el personaje de “Grizabella” en la voz de la destacada cantante Carolina Soto y el gran interprete Roberto Diaz en el rol del gato “Deuteronimo”. En los roles principales están Angélica León, Piamaría Silva, Antonia Ascuí, Montserrat Bernal y un gran cuerpo de baile. 

La producción también incluye una orquesta en vivo de 11 músicos dirigidos por Javier Herrera y un equipo de más de 70 personas. 

El musical CATS estuvo en cartelera por 21 años en el West End de Londres y 18 años en Broadway. En el West End, la producción se mantuvo durante 8.949 funciones, mientras que en Broadway se representó en 7.485 veces.

[Eventos] Estas vacaciones, el universo se pinta en familia: Nowa’s Cantina lanza su concurso para crear al nuevo personaje de la Nowari Box

Un imperdible panorama de vacaciones de invierno con actividades para niños, promociones especiales, pintacaritas y una misión creativa que elegirá al nuevo personaje de la famosa caja infantil de Nowa’s. 

Estas vacaciones de invierno, el restaurante temático más sorprendente del continente abre sus puertas a una experiencia inolvidable para niños, niñas, familias y fanáticos del entretenimiento. Nowa’s Cantina, reconocido por su original ambientación, sabores únicos y propuestas interactivas, se transforma en el lugar ideal para escapar de la rutina y sumergirse en un mundo fantástico sin salir de Santiago. 

Del 24 de junio al 14 de julio, los pequeños visitantes serán protagonistas de una aventura creativa única: el concurso para crear al nuevo personaje de la icónica “Nowari Box”, la caja de menú infantil que es todo un tesoro para los fans del lugar. Niñas y niños podrán dibujar su propuesta durante la visita, y el diseño más original será elegido por el equipo creativo de Nowa’s para transformarse en el próximo personaje oficial.

Además, durante todos los días de vacaciones, habrá actividades gratuitas como pintacaritas, sorteos familiares, regalos sorpresa y promociones especiales, en un entorno acogedor, lleno de detalles para descubrir y rincones que estimulan la imaginación. 

"Queremos que las familias vivan una experiencia distinta, que compartan, jueguen y creen juntos. La Cantina es mucho más que un restaurante: es un viaje que se vive en cada rincón", comenta el equipo tras Nowa’s Cantina. 

Con una carta que encanta tanto a niños como a adultos, y un ambiente que despierta la fantasía, Nowa’s Cantina se posiciona como uno de los panoramas más entretenidos de estas vacaciones de invierno. 

Dirección: Pdte Riesco 5330 Local 103 - Centro Parque Las Condes, Stgo, Chile 

Reservas y horarios: www.nowascantina.cl | @nowascantin

 Fechas de actividades: Del 24 de junio al 14 de julio Concurso infantil: Disponible todos los días para niños y niñas que visiten el restaurante

[Tendencias] Un panorama imperdible para estas vacaciones de invierno: “MICKEY, TODO EMPEZÓ CON UN RATÓN”

En estas vacaciones de invierno, “MICKEY, todo empezó con un ratón” se presenta como uno de los más entretenidos y mágicos panoramas para disfrutar en familia. La exposición de arte contemporáneo, que ya ha recorrido Estados Unidos, China, Taiwán y Argentina, se encuentra en Centro X, ubicado en el tercer piso de Mallplaza Los Dominicos. 

Con un montaje que invita a recorrer cada espacio, la muestra ofrece más de 20 obras originales inspiradas en la figura de Mickey Mouse, ícono cultural que ha trascendido generaciones desde su creación hace casi un siglo. Las piezas, creadas por artistas de diversas partes del mundo, exhiben una amplia variedad de técnicas y estilos que van desde la pintura hasta el arte digital. 

Entre los destacados se encuentra el artista chileno Coto Chadid, quien presenta una obra especialmente creada para esta exposición, donde incorpora elementos y lugares emblemáticos de la cultura chilena a través de figuras que sobresalen con distintas texturas y niveles. 

“MICKEY, todo empezó con un ratón” presenta diversos cuadros, proyecciones, zonas para fotografías y espacios diseñados para vivir experiencias y recuerdos inolvidables. Además, al finalizar el recorrido, se podrá visitar la tienda de productos ubicada en el mismo lugar, con artículos a la venta como poleras, tazas, libretas, peluches, juguetes y mucho más. Adicionalmente, la experiencia se pensó en conjunto con los equipos curatoriales involucrados como una exhibición accesible para personas con discapacidad visual, ofreciendo audiodescripción a través de códigos QR, proponiendo un mayor detalle visual de cada una de las obras en la exposición. 

Las entradas están disponibles en TicketPlus y la muestra puede visitarse de lunes a domingo, entre las 11:00 y las 20:00 horas para vivir la magia de Disney, compartir en familia y disfrutar de una experiencia cultural única e inigualable en estas vacaciones de invierno, período en que la exhibición también contará con una serie de descuentos en los tickets.

[Tendencias] Una colaboración de otra galaxia: Hush Puppies presenta una colección limitada inspirada en Star Wars, con la presencia de los droides R2Q5 y R4P17 en Parque Arauco

Una colección como esta no llega todos los días. El pasado martes 10 de junio, el segundo piso de Parque Arauco fue el escenario de un lanzamiento que une generaciones, cine, moda y cultura pop. Una colección de Hush Puppies inspirada en Star Wars y desarrollada junto a Lucasfilm y Disney, aterriza en Chile con una propuesta única: 51 piezas limitadas que transforman el calzado y los accesorios en verdaderos infaltables. 

La actividad fue coronada con la aparición de los personajes R2Q5 y R4P17, recreados por la agrupación de fanáticos Astromech Chile, quienes sorprendieron a grandes y chicos con una intervención que llenó de emoción, realismo y nostalgia el espacio. 

Chile será el primer país en recibir las piezas de esta colección limitada, que estará disponible solo en cuatro países. Cada artículo ya sea calzado para adultos e infantiles o accesorios está fabricado con materiales premium y cargado de referencias a los personajes más icónicos del universo galáctico. 

La tienda de la tradicional marca del perrito Basset Hound, con más de 45 años de historia en Chile, se transformará por completo para recibir esta línea. Escenografía inmersiva, referencias visuales y un montaje inspirado en las películas darán vida a una experiencia sensorial pensada para fanáticos de todas las edades. 

Como parte de este evento especial, se transmitirá en vivo la experiencia desde la tienda a través del Instagram de Hush Puppies, en conjunto con las plataformas de Cinecolor (representantes de The Walt Disney Company en Chile) y Hush Puppies. Una cobertura pensada para que los seguidores vivan el momento en tiempo real, desde cualquier lugar de la galaxia. 

No se trata solo de moda: se trata de formar parte del legado de una saga que cambió la cultura para siempre.

[Tendencias] Este 6 de junio DUNKIN’ celebra el Donut Day con un 2x1 en todos sus locales

El primer viernes de junio es la fecha en la que se festeja internacionalmente el Donut Day. Y este año la celebración en Chile será a lo grande, con una promoción imperdible en sus más de 145 locales desde Arica a Puerto Montt: en todos ellos habrá 2x1 en Donuts el viernes 6 de junio en compras presenciales con un máximo de 12 Donuts gratis por boleta. Además, regalarán una caja de 6 Donuts Classic a los primeros 20 clientes que compren en cada local Dunkin’ del país. 

En Chile el consumo mensual de Donuts promedio es de casi tres millones de unidades; ¿la más popular? La Boston Manjar, rellena de manjar y cubierta de chocolate, que es una adaptación al paladar chileno de la Donut más vendida a nivel mundial: la Boston Kreme®. 

Además, las cifras mundiales también dan cuenta de la popularidad de esta preparación. Dunkin’ vendió en el último año 3 billones de Donuts y Munchkins y más de 2 billones de tazas de café. Todo esto en los más de 12.000 locales alrededor del mundo. 

“Este 6 de junio celebramos nuevamente el Donut Day, una fecha que ya se ha vuelto tradición. Esperamos ver los locales llenos de sonrisas, entusiasmo y, por supuesto, muchas Donuts. Invitamos a todos los ‘Dunkin Lovers’ a sumarse a esta dulce fiesta y disfrutar de nuestro imperdible 2x1 en Donuts durante todo el día”, comenta Ximena Sandoval, gerente comercial y Marketing de Dunkin’ Chile. 

Además, para disfrutar el Donut Day como corresponde, en Dunkin’ se pueden encontrar más de 15 preparaciones del mejor café, que es “la pareja perfecta” para acompañar una Donut. 

Los inicios de la celebración 

El Donut Day tiene su origen en la Primera Guerra Mundial, cuando el doctor Morgan Pett regaló una donut a un teniente general en la base donde servía. Dice la historia que éste, agradecido por la acción del doctor y el delicioso bollo en forma de rosquilla, decidió organizar un evento para recaudar fondos y así poder regalar a cada soldado herido la misma rosquilla. A esta iniciativa se unió luego The Salvation Army, cuya labor es recordada, entre otras cosas, por la presencia de las 'Donut Dollies', voluntarias francesas que en 1918 apoyaron a los soldados estadounidenses, proveyéndoles panecillos y los populares donuts. En reconocimiento a la labor de estas mujeres se creó el Donut Day, celebrándose por primera vez el 7 de junio de 1938, fecha que hoy se conmemora cada primer viernes de junio.

[Tendencias] FEMCINE da a conocer las obras ganadoras de sus competencias nacionales e internacionales

En el marco del cierre de su 15° edición, el Festival Cine de Mujeres FEMCINE reveló las obras ganadoras de sus distintas competencias. Los jurados destacaron propuestas cinematográficas que apuestan por el riesgo formal, la sensibilidad poética y la conexión profunda con lo íntimo y lo político. 

En la Competencia Internacional de Largometrajes, el Premio Especial del Jurado fue para “El huaro”, de Patricia Wiesse Risso (Perú), por “por darnos un acceso privilegiado a un lugar de Latinoamérica único y poco retratado, con una puesta en escena que permite una percepción distinta del tiempo; una calma, donde laten las tensiones políticas del contexto”. Así argumentó el jurado compuesto por Alicia Sherson, Valeria Hernández y Daniela Ramírez. 

El Premio a Mejor Largometraje Internacional fue para “78 Dana”, de Emilija Gašić (Serbia), por “la perseverancia en el uso de un dispositivo y formato arriesgado y coherente con la época retratada y por la construcción de un relato íntimo sostenido por personajes genuinos y memorables”. 

En la Competencia Internacional de Cortometrajes, el Premio Especial del Jurado –conformado por Paula Frederick, Jorge Riquelme y Francisca Alegría- fue otorgado a “Chang Dong”, de Yuan Yuan (China), “por su propuesta cinematográfica sobria y conmovedora, donde la fotografía, el diseño sonoro y la dirección actoral se articulan con precisión para guiarnos por el duelo de una madre que no logra aceptar la pérdida. La interpretación contenida de la protagonista aporta una dimensión emocional profunda, que nos permite adentrarnos en la soledad y la quietud de su intimidad, conectando con su dolor de forma honesta y cercana”. 

El Mejor Cortometraje Internacional fue “Linnud Läinud”, de Anu-Laura Tuttelberg (Estonia), “por la creación de un universo visual y sensorial que, a través de la animación y una cuidada puesta en escena, evoca la belleza y la decadencia de un mundo al borde de la desaparición. La obra propone una poética cautivadora y sutil. La delicadeza de su materialidad, junto al uso preciso del sonido, nos sumerge en una atmósfera de tensión y melancolía, desde la cual emerge una reflexión sobre la fragilidad de nuestro entorno”. 

En la Competencia de Cortometrajes de Escuelas de Cine de Chile, el jurado ­–que integró Paula Ossandón, Marcela Medel y Fernando Zavala– otorgó dos Premios Especiales. A “Mientras haya luz”, de Catalina Polanco y Trinidad Santibáñez, “por encantarnos con su creatividad haciéndonos sentir que en la oscuridad siempre hay un faro que ilumina”. Y “¿Dónde vuelan las aves?”, de Nadiela, “por sumergirnos en un relato sensible que, a través de un dispositivo frágil y sencillo, hace estallar un mundo de sensaciones, colores, sonidos y exploraciones poéticas y artísticas, que elevan la imaginación un paso más allá”. 

El mejor cortometraje fue “De Grande”, de Fernanda Sessa Mestre, “por un conmovedor relato sobre un reencuentro familiar narrado con libertad, honestidad, ingenio y luminoso optimismo. La directora María Fernanda Sessa nos abre su corazón y su vida para contar una historia sobre diversidad, compasión y entendimiento”. 

En la sección FEMCINE WIP, dedicada a proyectos en desarrollo, se otorgaron los siguientes reconocimientos: 

-Premio Aural de postproducción de sonido para “No Money, No Honey”, de Nicole Costa (Chile).
 

-Premio Master DCP 2K para “Whitney”, de Katia Lara (Honduras).
 

-Premio de asesoría de montaje, a cargo de Valeria Hernández, para “Día laboral”, de Daniela y Laura Diniz(Brasil), proyecto que también obtuvo el Premio Plaza Espectáculos a la estrategia de comunicación.
 

Con una programación que este año reafirmó la diversidad formal y política del cine hecho por mujeres, FEMCINE se consolida como un espacio de encuentro, riesgo e inspiración para las nuevas miradas del cine contemporáneo.

[Teatro] Musical “Footloose” sacude al Teatro Municipal de Las Condes con música y rebeldía

Con una historia donde bailar es un acto de resistencia y romper las reglas es el primer paso para cambiarlo todo, el clásico musical ochentero llega al Teatro Municipal de Las Condes con un elenco estelar y una puesta en escena que hará vibrar al público. 

Uno de los musicales más icónicos del siglo XX vuelve a las tablas. Footloose, el fenómeno ochentero que convirtió la rebeldía en coreografía, aterriza en el Teatro Municipal de Las Condes para potenciar la temporada teatral 2025 con una propuesta escénica cargada de energía, nostalgia y vigencia temática. 

El montaje, cuyo estreno fue este miércoles 21 de mayo, se presenta en la antesala de los 15 años del Teatro Municipal de Las Condes, que celebrará su aniversario en agosto, reafirmando su rol como uno de los espacios culturales más relevantes y consolidados de la capital y el escenario idóneo para la realización de musicales de gran envergadura. 

Un clásico generacional que vuelve a desafiar el presente 

Basado en la película de 1984, Footloose relata la historia de Ren McCormack, un adolescente que llega a un pequeño pueblo donde la música rock y el baile han sido prohibidos tras un trágico accidente. Su llegada desafiará las estrictas normas impuestas por las autoridades locales y dará inicio a una lucha simbólica por recuperar el derecho a expresarse, celebrar y vivir con libertad. 

Esta versión chilena cuenta con la dirección de Natalia Grez, reconocida por su trabajo en teatro musical y directora de “Hit, un musical de los 80” presentado en la misma sala de Las Condes el año 2023; y la producción general de 3 Marías, compañía responsable de llevar a escena destacados títulos del género en el mismo teatro, como El Violinista en el Tejado, Casi Normales y Cabaret. La puesta en escena cuenta con un gran elenco encabezado por figuras destacadas como José Antonio Raffo, Josefina Fiebelkorn, Mariana Loyola, Felipe Castro, Daniela Lhorente, Francisco Dañobeitía, Francisca Amstrong, Germán Pinilla y Antonia Bossman quienes lideran un grupo de intérpretes especializados en teatro musical. 

Con una banda sonora que incluye himnos como “Footloose”, “I Need a Hero” y “Let’s Hear It for the Boy”, el musical propone un recorrido emocional donde el baile se convierte en una forma de resistencia, y el escenario en un espacio de liberación colectiva. 

Las funciones se realizarán los miércoles, jueves, viernes y sábados a las 19:30 horas, y los domingos a las 18:30 horas hasta el domingo 29 de junio. Las entradas ya están disponibles en el sitio oficial del teatro (www.tmlascondes.cl) y en la boletería ubicada en Av. Apoquindo 3300, metro El Golf.

[Eventos] ¡Se acabó la espera!: La Casa de Bluey abre sus puertas a público este jueves 29 de mayo

El fenómeno del que todos hablan: Bluey, el dibujo animado más popular del momento, llega a Chile en formato de evento experiencial e inmersivo. Las entradas están disponibles a través del sistema Ticketmaster y el evento abre sus puertas este jueves 29 de mayo. 

La premiada serie animada sigue a Bluey, una adorable e inagotable perrita Blue Heeler, que vive con su mamá, su papá y su hermanita Bingo. Bluey utiliza su energía ilimitada para jugar a juegos que se desarrollan de forma imprevisible e hilarante, llevando a su familia y a todo el vecindario a su mundo de diversión. 

La Casa de Bluey es un evento imprescindible que reúne a toda la familia, e por fin abre sus puertas a todo público desde este jueves 29 de mayo en el Cenco Mall Florida, Avenida Vicuña Mackenna Oriente 6100, comuna de La Florida 

“Estamos orgullosos de que la BBC haya confiado en BeFun y traer La Casa de Bluey por primera vez a Sudamérica. Es, sin dudas, una experiencia única, que no solo disfrutarán los menores, los padres también lo van a pasar increíble, ya que es una aventura que está pensada para toda la familia”, comenta Tomás Carrasco, CEO de BeFun. 

“Estamos emocionados de recibir a fans de todas las edades en la casa de Bluey cuando La Casa de Bluey se estrene en mayo”, dice Murilo Hinojosa, Vicepresidente de Productos de Consumo y Alianzas Comerciales para América Latina de BBC Studios. “Esta colaboración con BFun da vida al show y es un alegre ejemplo de nuestro compromiso de crear experiencias auténticas e inmersivas en toda América Latina.” 

Detalles del evento: 

La Casa de Bluey se trata de un imperdible panorama que convoca a toda la familia. La experiencia consiste en un recorrido por la casa de la popular perrita, donde los asistentes deben acompañarlo junto a su hermana menor, Bingo, en una serie de aventuras inmersivas. 

La narrativa de la experiencia está inspirada en los episodios "Pollo Rata" y "Pascua". En "Pollo Rata", Bingo se da cuenta de que ha perdido a Floppy, su juguete favorito, y toda la familia empieza a buscarlo por toda la casa. Por su parte, en "Pascua", Bluey y Bingo reciben pistas que les llevan a encontrar huevos de Pascua escondidos. 

De este modo, bajo la misión de encontrar a Floppy y los huevos de Pascua, tanto niños como adultos, recorrerán un circuito que incluye doce habitaciones, donde atravesarán por cada locación de la serie recreada a la perfección. 

Durante el recorrido se combinan experiencias que estimulan los cinco sentidos de los visitantes, utilizando técnicas de sonido de alta definición, visuales, mapping, iluminación, cosplayers y monitores que guían la experiencia. 

La aventura comienza en la sala de cine de la casa de Bluey, donde los asistentes se pondrán cómodos en sus butacas, comenzarán la inmersión en el mundo del personaje, disfrutando de una pequeña película proyectada donde verán algunas trivias y datos curiosos sobre Bluey, para luego continuar por el resto de las habitaciones. 

El circuito de la experiencia incluye la cocina, patios, living, sala de juegos e incluso la oficina de Bandit, el papá de Bluey y Bingo. Todos los espacios, cuidadosamente recreados, cuentan con excelente iluminación y momentos idóneos para ser compartidos en redes sociales. 

Coordenadas: 

Dónde comprar las entradas: 

En sistema Ticketmaster 

Dónde estará la Casa de Bluey: 

Desde el 29 de mayo en Cenco Mall Florida, Avenida Vicuña Mackenna Oriente 6100, comuna de La Florida 

A pasos del Metro Mirador, línea 5.

[Tendencias] ¡Llega a Chile la esperada versión live action de “Cómo entrenar a tu dragón”! Y Yogen Früz lo celebra lanzando el nuevo: Dragon Früz

Universal Pictures confirmó el estreno de la exitosa película “Cómo entrenar a tu dragón” en formato live action para el próximo 12 de junio en las salas de nuestro país. Film que vendrá acompañado de una potente campaña de marketing, y la presencia del icónico dragón de la saga “Chimuelo” de ocho metros de largo y más de dos metros de largo en formato escultura en distintos centros comerciales de la capital, como parte del lanzamiento de esta reconocida saga mundial. 

Dirigido y escrito por Dean BebLois quien también co dirigió y coescribió la cinta original en el 2010, esta película está protagonizada por Mason Thames, Nico Parker, y Grard Butler en el papel de Estoico el Vasto, promete nuevamente emocionar con su narrativa y las espectaculares escenas de vuelo junto al dragón. 

Pero eso no es todo: Yogen Früz, líder en el mercado de helados saludables de yogurt y frutas naturales, lanzará un nuevo producto alusivo a la película. “Estamos muy emocionados de dar a conocer “Dragon früz”, una deliciosa y mágica combinación de helado de yogurt con sabor a plátano, acompañado de una irresistible salsa de naranja y decorado con cobertura de kiwi, inspirado en los ojos verdes de Chimuelo”, nos contó Verónica Laso, gerente de marketing de la compañía, agregando que este producto está disponible en todas las tiendas del país desde el 1 de junio de este año. 

Hay que destacar que las versiones anteriores de esta película (2010- 2014- 2019), no sólo han sido un éxito de taquilla y recaudación, sino que han estado nominadas a los Globos de Oro, y ha sido ganadora en diferentes festivales del mundo como mejor película animada (2015), mejor dirección animada (2015), y mejor música en una producción animada (2015) entre otros reconocimientos.

[Teatro] Teatro Nacional Chileno estrena "Flora y Flora": Un viaje escénico a través de la memoria y el silencio familiar

En línea con la temporada 2025, el Teatro Nacional Chileno recibe a Flora y Flora el reciente montaje de la compañía Teatro Hierba Mala, cuyo título simboliza la herencia transgeneracional de las mujeres en una familia marcada por secretos que se repiten como un eco. La temporada de esta puesta en escena comenzará el 15 de mayo a las 19.30 horas.

Sobre la obra, Isidora Stevenson, autora de la obra comenta que “Más allá de ser un nombre, 'Flora' es un símbolo de lo que se perpetúa en el tiempo: los dolores, los silencios y, sobre todo, la posibilidad de romper esos ciclos”. Este nuevo estreno, es financiado por el Fondo Nacional de Fomento y Desarrollo de las Artes Escénicas 2024 del Ministerio de Cultura, las Artes y el Patrimonio de Chile. 

El proceso creativo de la obra nació de la necesidad de abordar lo innombrable. Javiera Mendoza, actriz y directora de la puesta en escena, propuso explorar el abuso intrafamiliar desde un lenguaje que permitiera transformar el dolor en una experiencia que pudiera ser escuchada. “Desde un inicio quería que Isidora (Stevenson) fuera la escritora de esta historia, la admiro y me encanta cómo configura sus palabras, cómo le da voz y cuerpo a las conversaciones que tuvimos y cómo esa poética construye un camino de representar una dignidad”, afirma Mendoza. En este trabajo conjunto, ambas artistas destacaron el uso del humor negro como herramienta para tensionar y humanizar las tragedias familiares, permitiendo que el horror sea narrado desde la belleza y la ironía.

El papel de Catalina Saavedra es clave en esta propuesta. La destacada actriz nacional da vida al personaje Corina, una bruja vidente médium que conecta a distintas generaciones, tiene la capacidad de habitar el drama con humor y profundidad. “Catalina aporta una frescura única, un humor que desarma y una verdad que traspasa lo escénico. Es el corazón de esta obra, acercando al público a una temática difícil desde un lugar cálido, irónico y profundamente humano”, señala Stevenson.

En su dimensión temática, la obra busca abrir una conversación sobre el impacto de la violencia intrafamiliar a lo largo del tiempo. “La obra plantea que el silencio perpetúa el dolor, mientras que hablar y confrontar el pasado es un acto de resistencia y reparación”, reflexiona la directora. A través de esta historia, las creadoras invitan al público a preguntarse: ¿qué significa el hogar cuando no es un lugar seguro? y ¿cómo transformamos el silencio en acción?

Desde lo escénico, el montaje combina elementos del realismo latinoamericano con un lenguaje visual poético. El desierto funciona como un espacio simbólico de abandono y redención, mientras que la iluminación evoca lo espectral, lo oculto que palpita. La dirección ha trabajado con una combinación de texturas y sonidos que envuelven al espectador en una experiencia sensorial profunda.

En el contexto actual, donde la violencia de género y los abusos intrafamiliares siguen siendo un problema urgente, "Flora y Flora" se erige como un espacio de conversación y transformación. “La obra dialoga directamente con el presente y el pasado, visibilizando cómo la violencia intrafamiliar se ha naturalizado en la cultura”, sostiene la dramaturga. Inspirada en reflexiones de la antropóloga Rita Segato, la obra plantea que los abusos no son sólo un problema individual, sino un síntoma de una estructura social que perpetúa el silencio. A través del humor, la poesía y la intensidad de sus interpretaciones, esta obra invita a recordar que nombrar lo innombrable es el primer paso para sanar.

Coordenadas

“Flora y Flora”

Estreno jueves 15 de mayo a las 19:30 horas

Temporada del 15 al 31 de mayo

Funciones de jueves a sábado a las 19:30 horas

Teatro Nacional Chileno (Morandé #25, Santiago, metro Universidad de Chile)

Venta de entradas a través de www.ticketplus.cl y boletería del teatro.

Reseña

Flora es una joven madre que vuelve a su pueblo de origen, Paihuano, para averiguar dónde está su abuela Flora, que dicen que anda como alma en pena por los caminos del Valle del Elqui y a quién necesita preguntarle algo de manera urgente. En esta búsqueda llega donde una bruja vidente médium, la señora Corina, que dicen que habla con las personas desaparecidas, estén vivas, muertas o a medio camino, no le importa, ella se comunica igual. A través de Corina, la bruja vidente médium, Flora intentará hablar, durante una noche sin luna, con su abuela Flora y exigir respuestas sobre la historia familiar que nunca antes ha nombrado ninguna. Entre sorbos de pisco y un gato espectral, Corina y Flora intentarán, antes que amanezca, hacer hablar a los espíritus y que las verdades sean por fin dichas.

Ficha artística

Dirección: Javiera Mendoza| Dramaturgia: Isidora Stevenson| Elenco: Catalina Saavedra y Belén Herrera| Diseño escenografía e iluminación: Rayen Morales| Composición y diseño sonoro: Vicente Cuadros| Diseño de vestuario y asistencia puesta en escena: María Constanza Barrera| Confección de vestuario: Ignacia Barrera| Realización telón de fondo: Antay Morales| Tramoyas: Flaviana Franccini y Javiera Cáceres| Periodista: Macarena Montes| Producción: Ana Laura Racz| Contenidos digitales: Agenciar| Colaboraciones: Fundación Honra y Espacio Checoeslovaquia.

  

Proyecto financiado por el Fondo Nacional de Fomento y Desarrollo de las Artes Escénicas 2024

[Eventos] Llega por primera vez a Santiago la exhibición de arte contemporáneo de Disney "Mickey, todo empezó con un ratón"

El viernes 2 de mayo, “MICKEY, todo empezó con un ratón” abre sus puertas por primera vez en la ciudad de Santiago. Luego de su exitoso paso por Estados Unidos, China, Taiwán y Argentina, la exhibición de arte contemporáneo inspirada en la figura de Mickey Mouse, hace su debut en Chile, presentándose en Centro X, ubicado en el 3er piso de Mallplaza Los Dominicos, con entradas disponibles a través de https://ticketplus.cl/. 

Con más de 20 obras inspiradas en el icónico personaje, el público puede disfrutar del resultado de la imaginación de los artistas provenientes de diferentes países como Estados Unidos, Reino Unido, China, Japón, España, Grecia y Argentina, en torno a la figura de Mickey Mouse, y conectar con la magia de Disney a través de diversas técnicas e interpretaciones artísticas. 

Por su parte, el artista chileno Coto Chadid se suma a esta exhibición de carácter internacional con su obra denominada “Metaverse” inspirada en el personaje, que aplica elementos propios de la cultura chilena. 

“MICKEY, todo empezó con un ratón” ofrece un recorrido en el que el público puede explorar diferentes espacios que capturan artísticamente la esencia del personaje, incluyendo proyecciones de cortometrajes, actividades, zonas para tomar fotografías, y activaciones especiales. Cada rincón ha sido diseñado cuidadosamente para ofrecer a los visitantes un momento inolvidable, permitiéndoles vivir la magia de Disney. 

“Desde hace más de nueve décadas, Mickey Mouse es una fuente de inspiración para artistas de todo el mundo, que evidencian la influencia del icónico personaje en la cultura y el mundo del arte. Esta exhibición recorre distintas regiones desde 2018 incorporando las obras de artistas de los distintos países que visita. Ahora, desembarca en Chile para sumar la interpretación de un talento local”, dijo Martín Iraola, SVP, General Manager The Walt Disney Studios Latin America & Out-of-Home, The Walt Disney Company Latin America. 

“Desde Cinecolor, como representantes de The Walt Disney Company en Chile, estamos sumamente orgullosos de poder seguir acercando experiencias de calidad, con marcas tan reconocidas y personajes tan icónicos como Mickey Mouse, que tienen una fuerte conexión con los consumidores. Es un placer poder contar con el trabajo de Coto, artista chileno que es parte de la exhibición”, comentó Matías Tufaro, gerente general de Cinecolor. 

“Nos enorgullece presentar “MICKEY, todo empezó con un ratón”, por primera vez en Centro X. Cada espacio está diseñado para vivir momentos inolvidables, ya sea admirando las obras de artes, participando de nuestras actividades o en nuestros espacios para fotos. Esta es la primera vez que tenemos una muestra de esta naturaleza en nuestro país, y estamos seguros de que será una sorpresa para todos”, afirmó Leonardo Labarca, CEO de Grupo Up, conglomerado de empresas que están detrás de la producción de la exhibición y operador de Centro X. 

Adicionalmente, “MICKEY, todo empezó con un ratón” se pensó en conjunto con los equipos curatoriales involucrados como una exhibición accesible para personas con discapacidad visual. Ofrece audiodescripción a través de códigos QR, proponiendo un mayor detalle visual de cada una de las obras en la exposición. 

“MICKEY, todo empezó con un ratón" se podrá visitar del 2 de mayo, de lunes a domingo desde las 11:00 a 20:00 horas en Centro X, ubicado en el 3er piso de Mallplaza Los Dominicos, entradas a la venta por sistema Ticket Plus.