[Cine] Las Catadoras: La tragedia invisible de las mujeres que desafiaron a la muerte

Esta es la realidad que enfrentan las protagonistas de "Las Catadoras", el drama histórico dirigido por Silvio Soldini que llega a los cines este jueves 16 de abril para contar una de las historias más insólitas y perturbadoras de la Segunda Guerra Mundial.

La esperada película Las Catadoras (título original: L'assaggiatrice) llega a las salas de cine chilenas, marcando un hito para los amantes del cine italiano en el país. Este estreno es posible gracias al exclusivo patrocinio del Instituto Italiano de Cultura en Chile, cuya gestión permite acercar esta aclamada producción a la audiencia local para fortalecer el vínculo artístico entre ambas naciones. El filme contará con un evento de avant premiere el 09 de abril a las 18:30 horas en Instituto Italiano de Cultura. Abierto al público previa inscripción en https://iicsantiago.cl/

Basada en la novela "At the Wolf's Table" de Rosella Postorino —que a su vez se inspiró en el testimonio real de Margot Wolk, la última sobreviviente del equipo de catadoras de Hitler—, la película transporta al espectador al otoño de 1943 en Prusia Oriental. Allí, siete mujeres alemanas son reclutadas a la fuerza para una tarea macabra: probar cada plato del menú del Führer antes de que él lo consuma, esperando una hora bajo custodia para confirmar que no han sido envenenadas.

Elisa Schlott interpreta a Rosa Sauer, una joven que regresa a la granja de sus suegros huyendo de Berlín bombardeada, solo para ser arrancada de su refugio y enviada a la Guarida del Lobo, el cuartel general de Hitler en medio del bosque. Allí, la emoción inicial por los banquetes gourmet preparados por chefs se transforma rápidamente en un ritual de terror: cada comida es una ruleta rusa, cada hora de espera una eternidad de incertidumbre.

Lo que distingue a "Las Catadoras" no es la acción bélica convencional, sino la violencia psicológica sutil. El director italiano Silvio Soldini, conocido por "Pan y tulipanes", utiliza una paleta de grises y marrones para construir una atmósfera de desesperación que envuelve a las protagonistas. La cámara no permite distancia: estamos ahí, en la mesa, compartiendo el miedo colectivo de mujeres que deben comer mientras el hambre devora al país, que deben sobrevivir a pesar de la culpa y la paranoia.

Entre las catadoras se teje una compleja red de lealtad y traición. Elfriede (Alma Hasun) guarda un secreto peligroso. El teniente de las SS (Max Riemelt) representa la autoridad que oscila entre protección y amenaza. Y en medio de todo, Rosa descubre que la resistencia no siempre significa heroísmo dramático: a veces es solo seguir respirando, bocado tras bocado.

Con una duración de 123 minutos y coproducida entre Italia, Bélgica y Suiza, "Las Catadoras" es un recordatorio de que las guerras no solo se pelean en campos de batalla. Se libran también en comedores silenciosos, en la tensión entre mujeres obligadas a depender unas de otras, en el peso de colaborar con el régimen para sobrevivir. Es una película sobre el costo humano invisible del poder, visto desde la perspectiva femenina que la historia suele omitir.

Para quienes buscan cine histórico que vaya más allá de las batallas y los generales, "Las Catadoras" ofrece una ventana a una realidad tan inquietante como real. Una historia donde la supervivencia se mide no en años, sino en horas entre comida y comida.

INFORMACIÓN DE PANORAMAS

09 de abril
18:30 horas

Función Pre Estreno. Gratuita previa inscripción. En Instituto Italiano de Cultura. Sitio web https://iicsantiago.cl/ Dirección: Triana 843,  Providencia.

16 abril - Estreno Comercial

Cines de Cadenas y salas independientes 

Cinépolis La Reina, Cinemark Alto Las Condes, Cine Arte NORMANDIE, Cine EL BIÓGRAFO, Cine Arte de Viña del Mar, Cine Arte Universidad Austral.

[Reseña cine] L'amore con te: Una historia de amor distinta pero agradable de ver

El cine italiano también se hace presente esta semana con L'amore con te, una liviana y agradable historia romántica dirigida por Silvio Soldini. Comienza con nuestro protagonista Teo (Adriano Giannini) participando de una experiencia donde gente habla en una pieza oscura sin conocerse. El es un publicista cuarentón, mujeriego y experto en meter chivas que mantiene una relación amorosa de dos años. Poco después, vitrineando en una tienda escucha una voz familiar. Es Emma, una ciega fisioterapeuta con quien habló en la experiencia anterior, y al verla por primera vez salta el amor. De ahí, las mentiras junto a las nuevas experiencias por acercarse a alguien con la sensibilidad de Emma llevarán a Teo a darle una nueva perspectiva a la vida.

Aunque la película pertenece al género de comedia romántica, está más cercana a lo sensorial y con tintes dramáticos que a la comedia propiamente tal. Me refiero a que sus elementos de comedia son leves y necesarios para mantener el tono liviano, pero todo el énfasis se pone en la fascinación por descubrir el mundo de una persona ciega, tal como lo dramático del asunto. Eso es lo que le da frescura a una trama que igualmente busca mantenerse en línea con el género. En esas caras de la moneda, es importante el rol de la mejor amiga de Emma, quien está casi ciega, pero siempre firme en su simpatía. El lado opuesto vendría por parte de Nadia, una adolescente que toma clases de francés con Emma y quien no es capaz de aceptar su reciente ceguera. Pero lo más alto sin dudas viene por parte de la misma Emma, interpretada adecuadamente por Valeria Golino, un ejemplo de la mezcla de encanto y sensibilidad que la convierte en un personaje querible de manera instantánea.

El punto bajo se lo llevaría nuestro protagonista, no tiene mucho carisma y todo el arco de su otra relación amorosa no termina cerrando del todo. Es justamente en el último acto de la película donde vi una oportunidad desaprovechada de armar un mejor clímax que le diera más claridad a la evolución del personaje. Pero afortunadamente eso no define lo que te deja la película, porque el otro gran complejo del personaje tiene que ver con una familia distanciada, y la resolución de ese tema es bellísima en su ejecución. Al final, fueron pequeñas cosas que empañaron una película que no deja de ser disfrutable por ningún momento. Por lo que, si quieren ver algo distinto al cine de superhéroes, pero liviano de sangre y que enriquezca nuestra perspectiva de las cosas, denle una oportunidad a L'amore con te.

Por Andrés Leiva