[Reseña cine] Avengers Endgame: El cierre que merecemos

Ya está, este es el final. Luego de once años y con más de veinte películas, el fin de este largo viaje ha llegado. Avengers: Endgame es consciente de ello y apuesta todo a esta última película volviendo a sus raíces, pero usando todos los grandes elementos de sus mejores filmes. Porque con los Vengadores originales como núcleo, Endgame no nos da sólo una película, sino una experiencia completa.

Los directores Joe y Anthony Russo saben lo que está en juego y aun así estuvieron dispuestos a jugar con una historia muy diferente a todo lo que habíamos visto en el MCU. Y a pesar de los deslices que privan a este filme de la perfección, el guion posee un corazón y un amor por sus seguidores que terminan por convertir estas grietas en algo simplemente trivial.

Endgame es el cierre de muchos arcos de muchos personajes, y cada uno de ellos termina de la manera más adecuada y precisa. Pero antes de cerrar la cortina, vamos a ser testigos de una historia que en más de una ocasión nos llenará los ojos de lágrimas, nos hará reír y también emocionarnos como pocas veces. Porque esta película es, en sí misma, un paseo por todo lo mejor del MCU, sus mejores personajes, sus mejores batallas, sus mejores chistes y sus mejores momentos dramáticos.

Es fácil saber cuando una película tiene a sus espectadores completamente atrapados; cuando parece que el tiempo pasa más rápido. Con sus tres horas de duración, Endgame pareciera durar no más de la mitad de ese tiempo. Cada acto está estructurado de forma que parecen tres películas en una, con un emocional primer acto que luego en el tercero deja esa sentimentalidad de lado y se vuelve una festín de acción y CGI que cambia el tono por completo y lo sustituye por quizá el mejor fanservice que se haya visto en películas basadas en cómics.

La cuestión es simple, Avengers Endgame es mucho más de lo que uno podría esperar, al punto que, si pensara en la mejor forma de terminar estos once años de películas de Marvel, ni siquiera así podría esperar algo como lo que se ve en este filme. Es el evento cinematográfico imperdible del año y por eso mismo NO DES SPOILERS POR NINGÚN MOTIVO. 

Y ojo que no hay escenas post-crédito. 

Por José A. Pino

Concurso Avant Premiere - En tu piel / Terminado

Quédate un solo instante - El próximo jueves 16 de mayo llega a nuestros cines favoritos la nueva película de Matías Bize En tu piel. Protagonizadas por Eva Arias y Josue Guerrero. Gracias a nuestros amigos de Bf distribution y Mundo Películas tenemos invitaciones dobles para asistir a la Avant Premiere. Participar es muy fácil, solamente deben ser seguidores de nuestras redes sociales y completar el formulario adjunto.

Julia y Manuel se encuentran todos los jueves estrictamente para tener relaciones. Poco a poco abrirán su intimidad. Empezarán a discutir sus miedos más profundos y su filosofía de vida. Pronto terminarán por conocerse y saber sus pensamientos más profundos. Ahora el amor entre ambos podrá cambiar el sentido de sus vidas para siempre.

Los requisitos para participar son: 
1) Pinchar "me gusta" en  facebook de Hojas Mágicas y Bf Distribution
2) Completar el formulario adjunto.
3) Vivir en la Región Metropolitana.

El concurso comienza hoy y finaliza el próximo domingo 5 de mayo. Los ganadores serán informados en nuestra página de Facebook. 

La Avant Premiere se realizará el martes 7 de mayo a las 21:00 hrs en Cinépolis La Reina.

Trailer En tu piel

ESTRENO EN CHILE JUEVES 16 DE MAYO
Mucha suerte para todos y muchas gracias a BF Distribution por las invitaciones.

[Reseña cine] CLIMAX: La fascinante y agotadora fiesta de Gaspar Noé

El estilo de hacer cine de Gaspar Noé no es algo desconocido para los que han seguido su carrera, la que explotó hace varios años con Irreversible (2002), su obra más controversial por sus niveles de violencia. Lejos de algo casual, el fundamento del director de contar historias empujadas por violencia gratuita y explícita es lo que siempre va a tener en la cuerda floja a sus seguidores y detractores, pero si hay algo claro es que Gaspar Noé sabe muy bien como llevarte hasta el punto más alto del desagrado. Ir a ver Clímax sin saber a lo que vas me suena peligroso, porque es una película que apela a sensibilidades difíciles de digerir. De hecho, incluso siendo capaces de soportarlo puede ser desconcertante que el relato recaiga exclusivamente en lo brutal del impacto físico y psicológico de sus personajes, con una construcción de una atmósfera cruda y repetitiva que te va cerrando las puertas de la salida en tu cara. El sexo, las drogas, la violencia de género, todos los elementos que podrían salir mal en una fiesta son exprimidos hasta permitir la peor noche de tu vida y aun así con algo de poesía entre manos, ya que Gaspar Noé sabe exactamente dónde poner la cámara para plasmar esa belleza tan propia de una sociedad joven que presume ser brillante, pero que termina en lo enfermizo.

La película comienza con una monótona introducción a modo de entrevistas que nos habla de esta academia de baile, con las motivaciones de sus integrantes para entrar y donde vamos conociendo leves rasgos que son explotados en el caos posterior. Poco después, unos largos planos secuencia de unos bailes excelentemente coreografiados se van intercalando con un mundo interior de los personajes más precario de lo que uno querría, y así la sucesión de acontecimientos terribles caminando lentamente hacia un clímax peor que la muerte se da con inteligencia, pero también con excesos de violencia por todos lados. No es que abuse del gore, pero es ver reflejada la violencia en todos los flancos posibles, sin espacios para respirar algo de cordura. Al final de cuentas no importa tanto el verdadero culpable de que estos jóvenes hayan entrado a este infierno, tampoco se trata de esperar una posible salvación o redención por sus actos, porque esta es una película que lo único que busca es llevarnos al plano más primitivo del dolor, sin filtros de ningún tipo y extendiéndose hasta el agotamiento. El ser humano como una máquina de destrucción masiva se lleva toda gloria en una historia donde la única alma inocente del mundo de los adultos es manipulada para golpearte aún más duro, por lo que está claro, no esperen pasarla bien viendo esta película.

Clímax está inspirada en hechos reales, y aunque sabemos que la realidad supera la ficción, el impecable y también cuestionable estilo de Gaspar Noé nos hace dudar de si realmente el ser humano es tan despreciable, un mérito que hay que reconocer. Agradecemos a Cinetopia por la invitación para ver la película, y si quieren hacer lo mismo aún pueden encontrar funciones de Climax en Cine Arte Normandie.

Por Andrés Leiva

[Reseña cine] Mirai Mi pequeña hermana: Otra joya del gran Mamoru Hosoda

Como si fuera un acto de magia la pantalla se enciende y nos sumergimos en el azul de un día despejado, en el mismo segundo en que abrimos los ojos se escucha la suave voz de Tatsuro Yamashita que nos dirige hacia el hogar de Kun. Es un niño de 4 años que al conocer a su nueva hermana pequeña Mirai, verá cómo su mundo se da vuelta por completo.

Su director es el gran Mamoru Hosoda, conocido por trabajos como Wolf Children y El niño y la Bestia, entre otros. El japonés tiene la habilidad innata de relatar historias sobre la familia, desde cuán diferente pueda ser y qué nos convierte en una. Ese es el caso de Kun, el hermano mayor no soporta perder la atención de sus queridos padres, por lo que viajará a través del tiempo y espacio para descubrir de dónde viene, hacia dónde va y lo más importante: ¿Quién es?

La narrativa del filme hace uso del efecto que provoca la nostalgia en nosotros. La forma en que el guion se deshace para mostrarnos los lazos que unen a las familias es emocionante, porque es gracias al amor pasado de generación en generación que nosotros llegamos a existir en primer lugar. Mirai es una pintura colorida que retrata cómo llegamos a ser quienes somos. Es el icónico estilo de animación de Hosoda, el que nos entrega grandes sonrisas y lágrimas, con ambientes llenos de movimiento y paletas de colores suaves.

Podrá ser la obra más sencilla de Hosoda en cierto sentido, pero no por ello es menos encantadora. Es la sensibilidad nipona la que permite crear nuevas historias originales que son capaces de llegar a nuestro interior. A veces, necesitamos recordar qué es lo esencial e invisible hacia nuestros ojos.

Cuando me cuesta recordar por qué voy al cine, recuerdo la alegría que me provocan películas como Mirai: Mi pequeña hermana. Lo humano es universal y no podemos olvidarlo. Les recomiendo ir a verla, podrán encontrarla doblada al español y en japonés con subtítulos. Traigan a su familia, a más de alguno se le caerá una que otra lágrima de emoción.

Por Constanza Lobos

Concurso Avant Premiere - Avengers Endgame / Terminado

El próximo jueves 25 de abril llega a nuestros cines favoritos Avengers: Endgame ¡No se la pueden perder! Gracias a nuestros amigos de Cinecolor Films Chile tenemos invitaciones dobles para asistir a la Avant Premiere. Participar es muy fácil, solamente deben ser seguidores de nuestras redes sociales y completar el formulario adjunto.

Tras los devastadores sucesos de Avengers: Inifinity War (2018) el universo se encuentra en ruinas. Los Vengadores y sus aliados se reúnen una vez más con el fin de revertir las acciones de Thanos y restaurar el orden del universo.

Los requisitos para participar son: 
1) Pinchar "me gusta" en  facebook de Hojas Mágicas y Cinecolor Films Chile 
2) Completar el formulario adjunto.

El concurso comienza hoy y finaliza el lunes 22 de abril. Los ganadores serán informados en nuestra página de Facebook. 

La Avant Premiere se realizará el martes 23 de abril a las 20:30 hrs., en Cinépolis La Reina.

Tráiler

Para conocer más información de futuros estrenos que tendremos en nuestro país, les recomendamos seguir la páginas de facebook de Cinecolor Films Chile.

[Concurso Todos al cine] Pajaritos a volar / Terminado

¡Los sueños sólo se alcanzan volando! - El próximo jueves 18 de abril llega a nuestros cines favoritos la divertida película animada Pajaritos a volar. ¡No se la pueden perder! Para celebrarlo les traemos un espectacular concurso para ganar invitaciones para verla. Participar es muy fácil, solamente deben completar el formulario adjunto y ser seguidores de nuestras redes sociales.

Los requisitos para participar son: 
1) Pinchar "me gusta" en las fan page Hojas Mágicas y Bf Distribution
2) Completar el formulario.
3) Las entradas se deben retirar en Santiago.

El concurso comienza hoy y finaliza el próximo jueves 18 de abril. Los ganadores serán informados en nuestra página de Facebook. A continuación les presentamos la sinopsis oficial, el afiche de la película y el entretenido trailer.

Sinopsis

Andrea Block y Christian Hass nos traen “Pajaritos a Volar” (Manou the Swift) la historia de un pequeño y veloz Pajarito llamado Manou que crece creyendo que es una gaviota. Aprendiendo a volar conoce a un grupo de aves de su propia especie y descubre quién es realmente. Cuando las gaviotas y sus nuevos amigos enfrentan un gran peligro, Manou tendrá que tomar valor y confianza para lograr salvarlos. La película cuenta con las voces de Kate Winslet y Willem Dafoe.

Afiche

Trailer de la película

ESTRENO JUEVES 18 DE ABRIL
Mucha suerte para todos y muchas gracias a BF Distribution por las invitaciones.

[Reseña libro] Pecho frío de Jaime Bayly: La novela más crítica y graciosa que he leído (+18)

¡Alo! Antes de leer les cuento que esta reseña tiene palabras no aptas para todo público y como somos una página Family Friendly, les hacemos esa advertencia: Si eres menor de edad, esta novela no está dirigida a ti, pues tiene contenido explícito y sexual. Te recomendamos, por lo tanto, no seguir en esta reseña, si no estás autorizado por un adulto responsable.

Dicho eso, si alguna vez han escrito algún relato de ficción, Hojites, sabrán que la parte más difícil es poner nombre a los personajes. Obvio, un nombre es un simbolismo: si se llama de una forma será dulce; si se llama de otro, será rudo, pero qué difícil es si cada cual le pone un peso a un nombre ¿Qué pasa si teníamos una impresión nada que ver con lo que realmente era? Pucha, nada. Fue. No encajó el nombre.

Ahora, ¿qué les digo? Jaime Bayly es un genio. Real. 100%. En vez de enfrascarse en esa pregunta latosa y terrible de qué nombre le pongo a cada personaje dijo: Filo, perrito (no, en realidad no creo porque es peruano, pero qué importa), y le puso el nombre por lo que es cada personaje: Pecho Frío, Culo Fino, Paja Rica, Chucha Seca. Bacán ¿o no? Porque fijo ustedes ya se imaginan que Culo Fino es la esposa, que es muy pretenciosa (y tiene un traste respingado), que Paja Rica es la amante sensual, hábil con las manos (porque es masajista, malpensados) y Chucha Seca es nada más y nada menos que la suegra (¡Tarán!).

Todo el embrollo empieza cuando Pecho Frío va al programa de Televisión de Mama Güevos y se da un atracón (piola piola) para recibir de premio un viaje a Punta Sal, una playa paradisiaca del Perú. Resulta que Pechito era un pacato, señor silencioso, cajero de bancos y Culo Fino, su devota esposa, profesora de religión. Así es, Hojites. Así es. Un beso gay en la tele fue todo un escándalo… uno que derivó en el despido del Banco y el fin-fin de su vida ¿Really? Not!

Fue solo el inicio de una hecatombe de locura que lo pasó por una demanda al señor Puto Amo, dueño supremo del Banco-Mundo-Vida-Perú, ser parte del Movimiento Homosexual, Político-Millonario-Presidente-¿NuevoPutoaAmo? Siendo bien machito, hétero, gay, bi, lo que sea.

La novela es una crítica a la farándula, la homofobia y el activismo gay (sí). A lo que uno puede llegar a ser, vendiéndose. Es lo más chistoso que he leído en el último tiempo. Recomendadísima, pero lea con cautela. Puede herir susceptibilidades.

Por Adriana Villamizar

[Reseña libro] Las homicidas de Alia Trabucco: Una investigación necesaria

Las Homicidas de Alia Trabucco Zerán desborda lucidez y cuestionamiento de principio a fin, tanto por su trama como por su escritura. Estas páginas nos sumergen en la historia de cuatro mujeres que realizaron impactantes homicidios a lo largo del siglo XX. La investigación de estos sucesos tardó años, para que finalmente Alia escribiera este libro que va más allá de la exposición de una sucesión de hechos, pues finalmente estas páginas se transforman en un análisis y cuestionamiento sobre la sociedad, los roles de género, los discursos de poder, la prensa y el juzgado; lo cual nos da cuenta de la pertinencia de su lectura hoy día.

La escritura de Alia es genuina y llena de sabiduría, transformándose en una pluma que promete desde el prólogo llamado “Fuera de la ley” que no estamos frente a un libro de investigación policial, sino que su autora se compromete a develar las injusticias que viven las mujeres incluso cuando son ellas las que cometen homicidios. El título del prólogo no solamente devela las desprotección que tenemos frente a la justicia, sino que también desaparecemos como protagonistas y asesinas. Por eso, es interesante lo que plantea Alia en este libro, porque a través del ojo de la prensa, de la justicia, de la sociedad, pareciera ser que las mujeres solo serían capaces de perpetrar un acto atroz cuando se está bajo el discurso amoroso de los celos, de la locura, del desborde, de la pasión, todos ellos atributos no racionales que siempre han estado relegados a la definición femenina.

Además del castigo judicial, también se vislumbra un sanción social por infringir los roles de género y sobre todo, el hecho de que todas estas mujeres homicidas, sean madres y no hayan seguido la senda de la maternidad. Por eso, pareciera que estamos frente a la puesta en escena de la base de la teoría de género: que la biología y el sexo no determinan las acciones o las performances, por lo tanto hombres y mujeres también son capaces de cometer los crímenes que aquí se describen.

Otro de los aspectos interesantes de este libro y que lo hacen una obra potente y lúcida, es que estamos frente a una escritura híbrida, ya que se mezclan retazos del diario de búsqueda de la autora sobre la historia de estas mujeres y también de un proceso interno que vive al enfrentarse a Corina Rojas, Rosa Faúndez, María Carolina Geel y María Teresa Álfaro. El por qué escribir ahora sobre estas mujeres es una pregunta que cruza las páginas de Las homicidas, cuya respuesta nos recuerda las dimensiones de la violencia de género, por las que las feministas luchamos a diario ya sea en las calles, la academia, las escuelas, las universidades, los trabajos, los hogares, la literatura y en todo lugar donde sea necesario.

Por Belén Gajardo

[Reseña cine] After: Cuando la chica buena se enamora de chico malo

Fue en el año 2014 cuando el primer libro de la Serie After escrita por Anna Todd fue publicado, pasando directamente de Wattpad al papel y convirtiéndose en un Best seller de éxito mundial. Y ahora llegó al cine After: Aquí empieza todo, su adaptación cinematográfica, dirigida por Jenny Gage y contando en su elenco con Josephine Langford interpretando a Tessa Young y Hero Fiennes-Tiffin a Hardin Scott.

Este es un drama romántico adolescente que nos muestra la historia de Tessa y Hardin. La protagonista es una chica tímida, inocente y responsable que comienza su primer año de universidad, ahí es donde conoce a Hardin, un chico popular y de mala reputación que consigue robarle el corazón.

Esta es una película que muchos fanáticos de la serie estaban esperando, ver en pantalla grande esta historia de amor que trae consigo bastante dramatismo. 
La cinta cuenta con los argumentos con los que ya se sostienen diversas películas, pero no por eso deja de ser atractiva, como película adolescente funciona. Es una caricatura de la realidad, vemos a los protagonistas dándole rienda suelta a su romance y en donde los obstáculos comienzan a hacerse presentes desde el comienzo y quizás más de algún espectador podría sentirse identificado.

Los actores logran mantener sus interpretaciones, Josephine Langford interpretando a perfectamente a una tierna Tessa y Hero Fiennes-Tiffin a este chico malo con muchos tatuajes que logra atrapar en sus redes a la chica. Si me preguntan cuan leal es la cinta a la novela, seré sincera, cambia bastante, hay muchas escenas que no aparecen y se suavizó bastante la trama, ya que carece de esa escabrosidad y toxicidad que caracteriza a la historia original. Escenas en que los protagonistas discuten fueron eliminadas, vemos a un Hardin mucho más tranquilo, suave y casi nada arrogante. Lo mismo ocurre con las escenas sexuales y eróticas, fueron bastante endulzadas. La relación de estos dos chicos originalmente es realmente tóxica, hay una dosis potente de dramatismo que si se hubiera hecho presente en la película hubiera sido un gran recurso para lograr hacer reflexionar al espectador.

Parte del elenco como como Peter Gallaguer, Selma Blair y Jennifer Beals, le otorgan credibilidad a la trama y ayudan a los protagonistas a darle profundidad a la narrativa en más de alguna ocasión, un guion que no logra destacar, pero un diseño de producción que logra transportar los acontecimientos de la historia en papel a la pantalla grande, escenas que se ven acompañada de una banda sonora en donde destacan voces como las de Ariana Grande, Pia Mia, Selena Gómez y Avril Lavigne.

En definitiva, como drama adolescente es una producción que funciona, en especial al estar dirigida a  este público, seguramente los fanáticos de la serie pasaran un buen rato.

Por Camila Toro F.

[Reseña cine] Luchando con mi familia: La vida de la famosa luchadora británica llega a la pantalla grande

A muchos de nosotros nos cuesta demasiado compatibilizar nuestros gustos con los de nuestra familia. Usualmente nuestros padres poseen un estilo musical totalmente diferente al de nosotros, nuestros hermanos también a los nuestros y esto lo podemos llevar a varios ámbitos en la vida. Pero ¿Cómo sería si toda tú familia posee la misma pasión a tal punto de que tú sueño sea el sueño de toda tú familia? Esto es lo que pasó en la vida de Saray Jade Bevis, conocida como Paige a nivel mundial.

Ella creció entre rings y programas de lucha libre. Sus padres relatan que este deporte salvó sus vidas al igual que para otros lo hace la religión. Tras muchos problemas con la sociedad, estos deciden casarse y fruto de su unión tienen dos hijos, quienes no solo son hermanos, también son amigos, compañeros de peleas y sueños, pues ambos crecieron con la idea fija de llegar a la WWE.

Sin embargo, las cosas se complican cuando éste accidentalmente deja embarazada a su novia, porque justo, en este periodo, los llama a ambos la WWE, diciéndoles que habían visto uno de sus videos y que estaban interesados en ellos. Es acá cuando ambos comienzan de a poco a separar sus caminos, siendo solo uno quien logra su objetivo.

La película es muy emotiva y no solo se enfoca en el proceso que vivió la chica por cumplir su sueño. También relata como su familia vivió este proceso y la idea de que no parezca solo ella la protagonista de la trama en esta historia.

Los puntos extras van por el mensaje que busca dejar: Es un film dirigido a todos aquellos que se han sentido a lo largo de su vida fuera de lugar, aquellos que por tener estilos diferentes, metas poco usuales, una familia diferente, son calificados por extraños y terminan sintiéndose mal consigo mismos gracias a la presión social.

Y también, un punto que incluso es mencionado en la película, Paige dio el puntapié inicial para que muchas mujeres dieran el paso que necesitaban para ir tras una carrera “poco usual” para el genero.

Esto es un homenaje a la chica británica que dejó su hogar y su familia para cumplir su sueño. Es una película con detalles muy lindos, donde pasas por un sin fin de emociones, amas a la protagonista, las risas no faltan y que agradecerás ver con tu familia.

Por Grace Aravena

[Reseña cine] Hellboy: Un sangriento desastre

Desde que la incursión del director mexicano Guillermo del Toro nos trajo por primera vez a la pantalla grande el cómic de Mike Mignola, y con dos películas a su haber, Hellboy se transformó en un personaje muy querido por los fans. Cuando la tercera parte nunca llegó, hubo decepción.

Hasta que se anunció este nuevo reboot a cargo del director Neil Marshall (quien ha dirigido varios episodios de Game of Thrones), con David Harbour (Stranger Things) como el demonio rojo y que se estrena hoy en todos los cines.

Esta nueva adaptación, con Mignola mucho más involucrado en su desarrollo, expande la mitología de su material original, mostrándonos nuevos personajes y explorando más a fondo la descendencia real de Hellboy como descendiente del Rey Arturo. Suena bien, ¿no?

Tristemente, la película no consigue mezclar todos estos nuevos elementos en una historia decente. En vez de eso nos quedamos con un guion horriblemente armado, donde ningún personaje tiene un peso real en la narrativa y son simples herramientas para hacer avanzar la trama. Porque cuando ni siquiera la relación entre Hellboy y su “padre” el profesor Broom (Ian McShane) es capaz de mostrar un atisbo de complejidad o sentimientos reales, definitivamente algo anda mal.

Y al parecer Neil Marshall, estando consciente de estas fallas, pensó que sería buena idea compensar esto con un mediocre festival de gore, CGI y chistes. Pero, siendo justo, no todo el gore ni los chistes son malos, hay momentos donde funcionan muy bien, el problema es que caen en los excesos y eso hace que la sobre compensación se note.

El punto fuerte de la película son David Harbour como Hellboy, haciendo un gran trabajo al mostrarnos el lado más cínico, irreverente y borracho del personaje, y también Sasha Lane en la piel de Alice, una médium y la mejor amiga del protagonista. Ella por sí sola o bien junto a Harbour hacen de los pocos buenos momentos que hay en este filme, los mejores.

Así, Hellboy es una película que no hace justicia a su fuente de origen y en vez de eso simplemente la reduce a una trama que termina siendo completamente trivial, con una villana trivial (¡Milla Jovovich merece mejores papeles!) y donde el gore y la sangre abundan, pero la calidad no. Y recuerden, hay dos escenas post crédito. 

 Por José A. Pino

[Reseña libro] Cómo sobrevivir en el mundo de Stranger Things: Un libro para coleccionistas

Cuando faltan pocos meses para el estreno de la tercera temporada de Stranger Things, la exitosa serie de Netflix que ha causado sensación en todo el mundo, llega a las librerías Cómo sobrevivir en el mundo de Stranger Things (Océano Travesía), el primer libro oficial sobre la serie que llega para atrapar a todos los más fanáticos.

¿La vida te parece extraña? ¿Sientes que el mundo está del revés? Aprende a guiarte a través de los peculiares mundos de la escuela, el amor, la amistad, y alguna que otra dimensión paralela, con la ayuda de Mike, Dustin, Lucas, Once y los demás personajes de Stranger Things.

Este es un libro álbum de colección, con una edición de lujo con tapas duras e imágenes a todo color. Un verdadero regalo para todos los fans de la serie que están contando los días para que inicie la nueva temporada.

En cada una de las páginas encontramos fotografías de algunos momentos claves que marcaron las dos primeras temporadas acompañadas por frases originales que nos ayudarán como guía para sobrevivir al enigmático laberinto de esta magnífica serie creada por los hermanos Duffer.

Cuando somos fanáticos de algo entretenido, como una serie de televisión, siempre se agradece poder ir complementando nuestras colecciones con nuevos productos, y en este caso ¿qué mejor que un libro? 

Cómo sobrevivir en el mundo de Stranger Things nos reencuentra con los personajes más emblemáticos de Stranger Things, sus aventuras, su entorno y sus problemas.

Por Gustavo Hernández 

Espectacular concurso DUMBO (Participen por premios de la película) / Terminado

¡Tenemos espectaculares premios de la película DUMBO! Ya se encuentra en la cartelera de los principales cines de nuestro país la maravillosa película DUMBO, el panorama imperdible para disfrutar en pantalla grande. ¡No se la pueden perder!

Para celebrarlo aquí les traemos un espectacular concurso para ganar premios exclusivos de la película (Poleras, naipes, paraguas y bolsos). Participar es muy fácil, solamente deben completar el formulario adjunto y seguir las instrucciones.

DUMBO, la nueva y gran aventura de acción real de Disney dirigida por el visionario Tim Burton, desarrolla la entrañable historia clásica que celebra las diferencias, valora a la familia y hace volar los sueños. Max Medici (Danny DeVito), dueño de un circo, vuelve a contratar a la ex estrella Holt Farrier (Colin Farrell) y a sus hijos Milly (Nico Parker) y Joe (Finley Hobbins) para que se ocupen de cuidar a un elefante recién nacido, cuyas enormes orejas lo convierten en el hazmerreír de un circo en aprietos. Pero cuando descubren que Dumbo puede volar, el circo hace un regreso triunfal y atrae al persuasivo empresario V.A. Vandevere (Michael Keaton), quien recluta al peculiar elefante para su nuevo y exuberante proyecto de entretenimiento llamado Dreamland. Dumbo vuela hasta lo más alto junto con una encantadora y espectacular acróbata aérea, Colette Marchant (Eva Green), hasta que Holt descubre que, debajo de su brillante apariencia, Dreamland está llena de secretos oscuros.

Los requisitos para participar son: 

1) Ser seguidor de Hojas Mágicas y Cinecolor Films Chile.
2) Completar el formulario adjunto.
3) Los premios se deben retirar en Santiago.

El concurso comienza hoy y finaliza el próximo miércoles 10 de abril. Los ganadores serán informados en nuestra página de Facebook.

Trailer de la película

Los premios (Imagen de referencia, los premios serán distribuidos entre varios ganadores)

Para conocer más información de futuros estrenos que tendremos en nuestro país, les recomendamos seguir la páginas de facebook de Cinecolor films Chile.

Concurso Avant Premiere - Hellboy / Terminado

El próximo jueves 11 de abril llega a los principales cines de nuestro país la esperada película Hellboy. Gracias a nuestros amigos de Cinetopia tenemos invitaciones dobles para asistir a la Avant Premiere. Participar es muy fácil, solamente deben ser seguidores de nuestras redes sociales y completar el formulario adjunto.

Basada en la novela gráfica de Mike Mignola, Hellboy es la más reciente entrega protagonizada por el macizo investigador de piel roja, cuernos y brazo de piedra que vive atrapado entre mundos sobrenaturales y terrenales. En esta ocasión su misión consistirá en enfrentarse a una poderosa hechicera medieval llamada Nimue que busca destruir a la humanidad empeñada en una sed de venganza.

Los requisitos para participar son:
1) Pinchar "me gusta" en facebook de Hojas Mágicas y Cinetopia.
2) Completar el formulario adjunto.

El concurso comienza hoy y finaliza el lunes 8 de abril. Los ganadores serán informados en nuestra página de Facebook.

La Avant Premiere se realizará el martes 9 de abril a las 21 horas en Cinépolis La Reina.

Trailer

Para conocer más información de futuros estrenos que tendremos en nuestro país, les recomendamos seguir la páginas de facebook de Cinetopia.