DISQUS SHORTNAME

Mostrando entradas con la etiqueta Warner Bros. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Warner Bros. Mostrar todas las entradas

8/25/18

[Reseña cine] ¡Jóvenes titanes en acción! La película: Diversión para grandes y chicos

Esta semana se llegó en los principales cines de nuestro país ¡Jóvenes titanes en acción! La película. Cinta animada basada en la exitosa serie de tv del mismo nombre protagonizada por super héroes del universo DC. Los protagonistas de ¡Jóvenes titanes en acción! son: Robin, Cyborg, Chico bestia, Starfire y Raven. Esta película se podría considerar como una parodia a las tan populares películas de super héroes.


Los jóvenes titanes quieren tener su propia película, así como las han tenido los grandes superhéroes de todos los tiempos. Robin, que es el líder de grupo, está decidido a remediar esta situación y finalmente ser visto como una estrella en lugar de un compañero. Mientras estos divertidos superhéroes intentan conseguir su objetivo, un malvado villano tiene un plan malévolo para apoderarse de la tierra. ¡Todos están en peligro!


La película es muy divertida, principalmente para los más pequeños y los seguidores de la serie de tv. Tiene mucho humor, canciones, secuencias de acción y divertidos giros inesperados. El trailer nos muestra gran parte de la historia, pero eso no lo es todo. En el desarrollo de la película incluyeron muchos chistes relacionados con la cultura pop de los superhéroes, cameos de personajes y canciones muy pegajosas.

Sin duda ¡Jóvenes titanes en acción! La película es un panorama imperdible para toda la familia. Niños y adultos se divertirán por igual. De verdad hay un par de momentos muy graciosos. 


Por Gustavo Hernández 

8/09/18

[Reseña cine] Megalodón (The Meg): El regreso de tiburón, pero prehistórico

Si ya les daba miedo meterse al mar porque pueden salir con un pañal sucio atrapado a un pie, después de ver Megalodón se les van a quitar absolutamente todas las ganas: Un mega tiburón prehistórico de sopotocientos pies de largo está acechando básicamente todas las costas del mundo (particularmente las chinas) y ya probó la carne humana y le supo rico.


Jason Statham llega en una super-producción que se desarrolla en la mitad del mar. A doscientas millas de las costas chinas, un grupo de investigadores expertos en biología marina, junto con un millonario muy codicioso, han descubierto que el fondo de mar quizás no es exactamente el fondo del mar. Es decir, que debajo de lo que creemos que es el límite existe todo un ecosistema submarino esperando para… comernos a todos. Entre ellos, el Megalodón ¿Extinto? No lo creo.


Jason, mejor conocido como Jonas Taylor en la película, es un ex buzo de rescate que ya se ha encontrado cara a cara con el monstruo prehistórico, pero nadie le creía… hasta que cuatro de los investigadores se topan frente a frente con el Meg (por cariño) y necesitan a la única persona que lo ha enfrentado y ha salido viva. Sí, Jonas (Que ahora que lo pienso es como Jason, pero reordenado).


¿Qué no esperar? Que el Meg llegue muy rápido a la costa, que se muera Jonas, ir directo a la acción, un grupo de expertos muy clever a los que se les ocurra usar bombas de alto calibre al comienzo (porque eso habría sido muy fácil, ¿no, Jonas?). La primera partes es bastante explicativa. Al final uno sale con una sensación buena, pero es bastante más por el final que por el comienzo.


¿Qué esperar? Una película de acción good old-fashion Jason Statham, con explosiones y cosas que van rápido y escenas de alta tensión. Particularmente en la segunda parte de la película (sabrán cuál cuando lleguen ahí) porque hay más Meg y más gente siendo comida, que es más o menos la idea de ir a ver una película de tiburones. También mucha onda de Tiburón (1975)… porque bueno, es Tiburón, pero prehistórico. Menos mal es invierno y falta un rato para volver a la playa. Cabe destacar que la película está basada en la novela de Steve Alten


Por Adriana Villamizar

6/27/18

[Reseña cine] ¡Te Atrapé! (Tag): Una buena mezcla entre comedia y acción

Cada año, durante el mes de mayo, un grupo de amigos bastante adultos, que por más de 30 años llevan jugando a te atrapé (tú la llevas… a la pinta por estos lados). En este juego casi no se miden, dejan su trabajo de lado, sus compromisos e incluso sus familias si es necesario, si es mayo, nadie está a salvo, y quien pierda, pasará un año entero en vergüenza.


Esta historia basada en hechos reales tiene dentro de este grupo a Jerry (interpretado por Jeremy Renner), quien nunca ha sido atrapado. Ni una sola vez. Así, en este nuevo mayo el grupo conformado por: Hoagie (Ed Helms), Callahan (Jon Ham), Sable (Hannibal Buress) y Randy (Jake Johnson) tendrán como única meta acabar con el reinado invicto de Jerry, y hacerlo caer.

Esta película dirigida por Jeff Tomsic se estrena en nuestros cines este jueves 28 de junio, y les puedo decir que es una película revolucionaria en su género, cumple bastante bien con lo que promete. Esta historia del grupo de amigos que desde el colegio han estado jugando sagradamente a te atrapé y que la vida adulta y todas sus reponsabilidades no es un impedimento para seguir con su tradición, y es más, este juego los mantiene unido y renueva su amistad.


Antes de entrar a ver una película uno entiende, más o menos, lo que va a ver, o se hace una idea con el género al cual pertenece. Por eso, con esta película, incluso viendo el reparto con nombres de experiencia en la comedia, y la acción, y sumando la historia, me hice la idea de una película que combinara ambos elementos… y vaya que lo lograron. Nuevamente, sin ser la gran comedia del año, cumple bastante bien sus promesas, dando pie a esta excelente combinación entre la acción y la comedia, con un humor marcado por lo ridículo de la situación. Pero que funciona.

Supo el director llevar la trama del filme de manera tal que, a ratos, pareciera efectivamente una película de acción, con Jerry como un villano invencible, pero no se pierde de foco que finalmente es una comedia, quedando todo en un humor absurdo bastante bien logrado.


¡Te Atrapé! Es eso, una buena mezcla entre comedia y acción, pero no lo típico donde la comedia está en función de una acción preponderante, sino que todo lo contrario, es una comedia donde la acción es lo secundario y permite que la comedia resalte aún más.


Por Luis Umpierrez

6/07/18

[Reseña cine] Ocean’s 8 - Las estafadoras: Ocho mujeres a prueba de todo

Debbie (Sandra Bullock) acaba de salir de la cárcel tras cinco años pagando por una estafa en la cual no estaba involucrada sola, pues su ex pareja Claude Becker (Richard Armitage) fue quien la metió en aquel embrollo.


Hoy, libre y a sabiendas de que su hermano Danny (papel interpretado por George Clooney en la saga original), estafador al igual que ella está muerto, busca cobrar venganza junto con hacer una especie de “robo del siglo” la noche de la Met Gala junto a otras 6 chicas. Esto inicialmente, pues finalmente se integra Daphne Kluger (Anne Hathaway) quien logra completar este squad de chicas creado de forma estratégica.

La cinta dirigida por Gary Ross espera tener el mismo éxito que sus antecesores: Ocean’s Eleven (2001), Ocean’s Twelve (2004) y Ocean’s Thirteen (2007), quien busca dejar un legado dentro de esta historia y remasterizaciones al tener solo mujeres dentro del team estafador. Ocean’s 8 es de aquellas películas que no para por un solo minuto, las casi dos horas de duración están justificadas por cada acción realizada por sus protagonistas. Es rápida, fluida y no da espacio para generar dudas. Acá veremos a grandes actrices en una película que romperá lo que ya estábamos acostumbrados a ver.


Un papel a destacar es el de Nine ball (bola nueve) interpretado por Rihanna, quien da vida a un genio técnico, una hacker experta en redes que es una pieza clave para realizar el millonario robo.

Podremos ver a una gran cantidad de celebridades Hollywoodenses: desde el team Kardashian-Jenner hasta un cameo del conocido socialité chileno Di mondo. La película no solo mostrará a un grupo de chicas realizar un robo, sino que se encargará de mostrar la astucia de la mujer de una forma divertida y sagaz, dejando conforme a la audiencia.


Por Grace Aravena 

4/12/18

[Reseña cine] Rampage: ¿Quién no quiere ver un gorila pelear con un cocodrilo?

¡Amantes del 4DX, ha llegado su película! Rampage –que se traduce algo así como “devastación”- es la máxima expresión del cine de acción del último tiempo: disparos, humor, vísceras, saltos en avión y, lo mejor de todo, un gorila, un lobo y un cocodrilo gigantes que pelean entre sí en medio de Chicago ¿Podría ser mejor?


Sí, está nadie más y nadie menos que ¡Dwayne Jhonson, La Roca! El luchador favorito de Hollywood desempeña el papel de Davis Okoye, un primatólogo y jefe de la unidad contra la caza furtiva de donde se escapa George. George es un primate albino rescatado de la caza furtiva en África, momento desde el cual desarrolló un fuerte lanzo con La Roca, su rescatista.

La historia de verdad empieza cuando una estación espacial explota y los virus de sus fallido experimento para crear arma biológicas cae a la tierra e infecta algunos animales: un lobo, un cocodrilo y a George. Así se desata una secuencia de violencia y velocidad que llega hasta prácticamente el último momento del film.


Como es de esperar, hay humor tipo de La Roca. Y como es de esperar, a veces funciona y a veces no. De todos modos, es una película divertida y hace soltar varias carcajadas (¡¡Amor eterno a George!! El gorila más amoroso de la pantalla grande desde… ¿King Kong? ¿Curious George?). Así que se rompe un poco la tensión de los brazos que flotan en las naves espaciales.

Pero ahora, hablando en serio, George –el gorila animado que entiende lenguaje de señas- hace un papel particularmente agradable. Logran una especie de compromiso emocional con lo que le está pasando, así que duele más cuando se enajena y empieza a matar gente (Cero Spoiler ¿Qué mas esperaban? ¡Es una pelea de animales mutantes!).


En resumen: película muy buena en su género (acción Dwayne Jhonson), con sus carencias cinematográficas, pero buena a fin de cuentas. Mi consejo: vayan comprando sus poleras de I Love George (¡Atentos, proveedores!) antes de que se agoten.


Por Adriana Villamizar

3/29/18

[Reseña cine] Ready Player One: Una aventura sin límites

El gran estreno de esta semana es la adaptación del libro homónimo de Ernest Cline, Ready Player One. Dirigida por Steven Spielberg, este viene siendo su regreso a la ciencia ficción desde Minority Report y Guerra de los Mundos. Cline es uno de los guionistas.


La sinopsis va así, corre el año 2045 donde las personas escapan de su realidad jugando a OASIS, un juego de inmersión virtual donde puedes ser y hacer lo que quieras. James Halliday su creador, luego de morir transmite un video donde da comienzo a la caza del huevo de pascua. Una competencia donde se jugará algo más que conseguir hacerse con el huevo.

Es una película sumamente divertida, donde cada personaje icónico de la cultura pop, sea desde un robot de Gundam a Tracer de Overwatch convierten al largometraje en un sinfín de descubrimientos y frases como: “viste que ahí estaba tal personaje”.


Es palpable el desenfreno que tuvo Spielberg al hacer este filme, dudo que alguien que vaya al cine a verla no se entretenga o salga preguntándose: “Is this a crossover episode?”

Y como un gran regalo de parte de los guionistas, hay una escena (que en el libro no está), solo les diré que tiene que ver con Stephen King, que es completamente genial, se agradeció muchísimo. Cuando la fui a ver, justo esa parte de la película nos hizo reír a todos, hasta al más escéptico.


Es literalmente una oda a la cultura pop y lo que provoca en nosotros. Sea un recuerdo de infancia jugando con tus hermanos o ver a tus hijos jugar lo que tú jugabas cuando eras solo un niño.

Como consejo, para los que aún no leen el libro, háganlo después de ver la película no antes. Para los que sí lo leyeron, bajen sus expectativas y disfruten de un filme lleno de referencias. Película totalmente recomendada para ir en compañía.


Por Constanza Lobos

3/22/18

Concurso Avant Premiere - Ready Player One / Terminado

El próximo jueves 29 de marzo llega a nuestros cines favoritos la película Ready Player One¡No se la pueden perder!. Para celebrarlo tenemos invitaciones dobles para asistir a la Avant Premiere. Participar es muy fácil, solamente deben ser seguidores de nuestras redes sociales y completar el formulario adjunto.


La historia sucede en 2045, con el mundo al borde del caos y el colapso. Pero la gente encuentra la salvación en OASIS, universo expansivo de realidad virtual creado por el brillante y excéntrico James Halliday (Mark Rylance). Halliday muere y su inmensa fortuna será heredada por la primera persona que encuentre un huevo de Pascua digital que él escondió en algún lugar de OASIS... y así se detona una competencia que engancha al mundo entero. Cuando Wade Watts (Tye Sheridan) —un joven e improbable héroe— decide unirse a la competencia, se ve arrastrado dentro de una vertiginosa cacería de tesoros que distrociona la realidad a través de un universo fantástico de misterio, exploración y peligro.

Los requisitos para participar son: 
1) Pinchar "me gusta" en el facebook de Hojas Mágicas
2) Completar el formulario adjunto.

El concurso comienza hoy y finaliza el domingo 25 de marzo. Los ganadores serán informados en nuestra página de Facebook.

La Avant Premiere se realizará el martes 27 de marzo en Cinemark Alto Las Condes a las 21:00 hrs.






Trailer Ready Player One

3/14/18

[Reseña cine] Tomb Raider: Las Aventuras de Lara Croft: Más tributo que sustancia

Las adaptaciones cinematográficas de videojuegos son un tema que fácilmente podría dar para una exhaustiva investigación por parte de los más eruditos académicos del cine. Quizás ellos podrían explicar por qué más del 90% de estas adaptaciones fracasan ya sea en la taquilla, con la crítica o ambas.


Es en este contexto que partimos la semana con el estreno de Tomb Raider: Las aventuras de Lara Croft, tercera adaptación (detrás de las dos con Angelina Jolie) de una franquicia que partió en consolas en el año 1996, esta vez con Alicia Vikander como protagonista.

Cada vez que aterriza una nueva película de algún videojuego (especialmente si es uno que me es familiar) tengo una vaga esperanza de que por fin pueda ver algo que me deslumbre, algo que sea la excepción a esa maldita regla que nadie a logrado romper por completo. Tomb Raider, lamentablemente, no logra entregarnos una adaptación interesante.


Aunque a ratos entretenida, un guion escueto termina por ser el muro que separa a esta película de ser una de las buenas. Escenas innecesarias, una relación padre e hija excesivamente cursi y actuaciones secundarias que rayan en el cliché son las cosas que dejan a esta adaptación dentro del montón.

Los mejores pasajes son aquellos que rinden tributo directamente al juego, como aquellos intricados puzles o los frenéticos escapes de las trampas. También hay que reconocer que la elección de Alicia Vikander para ser la nueva Lara Croft fue un acierto; gracias a ella la película no llega a hundirse por completo.


Si jugaron los clásicos Tomb Raider o incluso la última versión de PS4 (la más similar a la película) es posible que lleguen a divertirse, pero si vienes esperando otro filme de acción más, espero no te lleves una decepción.


Por José A. Pino

7/20/17

[Reseña cine] Dunkerque (Dunkirk): Christopher Nolan es un genio, y su mejor película te lo demuestra

Basta, paren todo. Christopher Nolan está de vuelta, y siempre es una buena noticia. Regresar luego de la exitosa Interestelar y volcándose por primera vez a hechos históricos eleva unas expectativas gigantescas, a la altura de un director que ha sabido vender buen cine. Pero Dunkerque necesitaba dar unos pasos por adelantado, y el desafío era importante. Luego de suficientes días con la película en mi cabeza puedo dar un vistazo atrás, rememorar grandes momentos y darme el permiso para aceptar que la realidad supera la ficción. El cine más prolijo de Nolan nos trae una experiencia inigualable, con una intensidad sonora que te eriza la piel, visuales impresionantes y un guion que no falla por ningún lado. No echemos en falta nada, esta es la mejor versión del director que todo el mundo habla, se perfila como una de las experiencias bélicas mejor logradas en la historia del cine, y sería un error no asumir que entrará a competir por los grandes premios del año, con la diferencia que hoy las posibilidades son más altas que nunca.


¿De qué trata? La sinopsis oficial nos habla de un hecho verídico ocurrido en La Segunda Guerra Mundial, donde se nos relata la evacuación de 300.000 soldados aliados de Bélgica, Gran Bretaña, Canadá y Francia que se encuentran rodeados por el ejército alemán en las costas de Dunkerque (Francia). El cine bélico tiene una larga historia, pero la mano de Nolan es tan distinguible como sorprendente. La belleza es absoluta, no hay escena que prescinda de ella. Desde el énfasis al destacar esos planos aéreos preciosos, hasta unos diálogos cuidados y acotados que contrastan con lo visto en la reciente filmografía del director. Es una atmosférica historia de supervivencia, por lo que cada aporte de los personajes va al servicio de ese espectáculo. Basta el primer disparo y ya tienes entre manos un conflicto tan realista que es imposible conciliar una escapatoria. La mezcla de sonido es impactante, y como se complementa a la música es la pura perfección. Hans Zimmer ha demostrado que trabajar con Nolan le viene de maravilla, y las influencias sonoras de El Origen te dan tal sentido del ritmo que la banda sonora llega a convertirse en un personaje agobiante e imprescindible. Cómo extrañaba a esta dupla.


El casting incluye a Fionn Whitehead, Tom Hardy, Cillian Murphy y hasta el llamativo Harry Styles (One Direction), y no hay un destacado en particular, porque la película no lo necesita. Todos están muy bien en generar una incertidumbre duradera, pero sin perder la esperanza que nos convoca. Dunkerque llega a ser tan dramática como conmovedora, atrapa tus sentidos con delicadeza y la mano de un apartado técnico sobresaliente no deja de sumar variantes. La fotografía reluce aún más gracias al haber sido grabada casi en su totalidad con cámaras IMAX, y sí marca una diferencia. De igual manera, los aviones apenas acusan el uso de CGI, y no es algo que se vea a diario. Una historia de héroes anónimos nunca hubiera lucido tan espectacular sin la genialidad de uno de los mejores cineastas de la actualidad, y pese a suponer a lo que iba, mi experiencia con Dunkerque fue un inesperado acercamiento a un mundo que desconozco. Te puede no gustar el cine de Christopher Nolan, quizás la narrativa no sea motivante para todo tipo de público, en especial si se compara con el aspecto familiar de sus anteriores películas, pero no se puede negar que estamos ante su obra más pulida, la que funciona sin una gran ambición más que entregar una historia simple pero impecable, y tratándose del director de joyas como The Dark Knight, es decir mucho. En el caso de que se motiven por verla (ojalá), les recomiendo ir a la sala más grande y con el mejor sonido disponible en su región, IMAX si es posible. No se arrepentirán.


Por Andrés Leiva

5/10/17

[Reseña cine] El Rey Arturo: La leyenda de la espada (King Arthur: Legend of the Sword): El regreso de Guy Ritchie

La historia del Rey Arturo, sus caballeros de la mesa redonda, el mago merlín ha sido adaptada un centenar de veces a casi todos los formatos que podamos imaginar, teatro, musicales, series de televisión, y por supuesto, el cine. Pero en cada adaptación podemos ver matices y propuestas diferentes que plasman una nueva visión a una misma historia. En el caso de El Rey Arturo: La leyenda de la espada (King Arthur: Legend of the Sword), película que llega este jueves a nuestros cines, y que tiene estampado el estilo de su director Guy Ritchie (Snatch, Sherlock Holmes) por donde se le mire.


La historia nos muestra cómo Arturo (Charlie Hunnam), criado en las calles, debe hacer frente a su destino cuando la espada Excálibur aparece enterrada en la piedra buscando a su legítimo heredero, al mismo tiempo que el tirano rey Vortigern (Jude Law) busca aumentar su poder y eliminar la amenaza de este profético heredero al trono.

Esta adaptación del Rey Arturo funciona como una suerte de historia de orígenes, y lo deja en claro desde el principio. Muchos elementos de su mitología están presentes, pero al mismo tiempo algunos de los más importantes quedan totalmente fuera, o bien quedan para el final. De todas maneras, considerando lo anterior, Guy Ritchie hace un espléndido trabajo usando sus clásicas escenas rápidas y dinámicas para hacer avanzar la historia a un ritmo que no deja descansar la vista y se roba tu atención por completo. Otra cosa que si o si se robará tu atención es el genial trabajo de Jude Law, ya sea si hace de héroe o villano en este caso, su gran carisma como actor logra moldear un villano que, de no haber sido retratado por él, habría sido un personaje muchísimo más plano —mal que mal, los villanos de este tipo de historias tienden a ser planos—. Sin embargo, algo que posiblemente molestará a más de algún conocedor de la historia clásica del Rey Arturo, son todas las libertades creativas que se toma la película en pos de hacer una historia más grandilocuente, que hacen derivar la historia original para dar cabida a partes del guión cuya única finalidad son introducir escenas de grandes efectos especiales que en realidad no aportan mucho más a la historia.


Cuando vemos en pantalla la clásica trama del camino del héroe, hay un gran mérito en complementar esta arquetípica historia con diferentes elementos que le den un toque especial a la película, de lo contrario, no tendría gracia alguna. En este sentido, El Rey Arturo se vale de excelentes secuencias de acción y de un guión que aprovecha muy bien el sentido del humor de los personajes para sacar más de una risa a los espectadores.

En breves palabras, El Rey Arturo: La leyenda de la espada nos muestra lo mejor del repertorio de Guy Ritchie en una épica aventura con grandes personajes, un humor ligero y un final que nos deja con ganas de ver una segunda parte de inmediato.


Por José A. Pino

3/25/17

Trailer "La Liga de la Justicia": La era de los héroes ha regresado

Debemos estar preparados: Tú, yo, los otros. Viene un ataque desde muy lejos. Por suerte para todos, la Liga se unirá. La tierra puede dar un pequeño respiro de alivio porque, como podemos ver en el nuevo trailer de La Liga la Justicia (dirigida por Zack Snyder) lanzado este sábado 25 de Marzo, Batman (Ben Affleck) será el encargado de reunir al equipo junto a Wonder Woman (Gal Gadot). Aquaman (Jason Momoa), Flash (Ezra Miller), y Cyborg (Ray Fisher) conformarán el resto de la Liga de la Justicia para combatir la amenaza de los parademons, en una guerra épica de proporciones monumentales.


Dijeron que la Era de los Héroes nunca volvería. Sin embargo, el equipo de superhéroes más grande de DC Comics se unirá para combatir la gran amenaza que enfrenta el planeta tierra a través de las Motherbox, portales que comunican con otras dimensiones ¿O no? ¿Será Darkseid la gran amenaza? ¿Y qué pasa con Superman? Tendremos que esperar para descubrirlo, pero algo es claro: la Era de los Héroes está de regreso. ¿Qué encontraremos nuevo? Apariciones de personajes que no habíamos podido ver hasta el momento como Mera (Amber Heard), la esposa atlante de Aquaman en los comics y el comisionado Gordon será interpretado por J. K. Simmons (Whiplash). Sin embargo, para el pesar de muchos, esta vez no será llamado a escena Green Lantern.

 Además, hay un giro respecto de las películas del Universo Extendido de DC Comics hacia el humor con Flash como protagonista de estas escenas. Atrás quedaron los días del tono serio y ese ligero toque de solemnidad de Batman vs Superman, lo que hará La Liga de la Justicia más liviana de digerir.


Y como si fuera poco, para hacer más épico el viaje, el trailer está musicalizado por un cover del clásico de The Beatles, Come together (Algo que ya se está volviendo una costumbre por parte de Warner Bros y DC Comics)

¡Recuerda que podrás ver La Liga de la Justicia en los cines desde Noviembre de 2017! Y que debemos estar preparados: Tú, yo, los otros: La Era de los Héroes está de regreso.

Mira el trailer aquí


Por Adriana Villamizar R. / Luis Umpierrez C.

2/12/17

Reseña cine - Lego Batman: La película ¡Diversión de principio a fin!

Esta semana se estrenó en nuestro país Lego Batman: La película, el esperado y divertido spin-off de la aclamada La Gran Aventura Lego (2014), en donde este particular hombre murciélago (de Lego) hizo una aparición estelar. Ahora, tres años después, está de regreso con su propia película, ambientada en Ciudad Gótica en donde nuestro héroe deberá combatir el crimen y limpiar las calles de los más peligrosos villanos.


La película es muy divertida, podría decir que incluso más que La Gran Aventura Lego, desde los primeros minutos les garantizo risas e incluso les sacará carcajadas. Batman es muy gracioso, su personalidad oscura y solitaria no dejará indiferente a nadie. Esta es de aquellas películas transversales que encantan tanto a los niños como a los adultos.

En esta nueva aventura Bruce Wayne (Batman) no sólo tiene que luchar contra los criminales de Ciudad Gótica, ahora también debe hacerse cargo de cuidar a Robin, su hijo adoptivo. Además, cabe destacar la intervención del Guasón, un villano realmente ADORABLE... y malvado por supuesto. ¡Estoy seguro que les encantará!


Son hartos los personajes del Universo DC que desfilan durante el desarrollo de la película (Superhéroes y villanos) y también otros de las franquicias adquiridas por Lego y Warner (Harry Potter, el señor de los anillos, matrix, etc), son varios los guiños a otros films y muchas las situaciones graciosas a las que se deben enfrentar nuestros héroes.

Lego Batman: La película cumple plenamente su objetivo, entretiene de principio a fin... Sin duda, se convertirá en un panorama imperdible para estas vacaciones de verano. De seguro, después de ver la película querrán ir a comprar los set para armar. 



Por Gustavo Hernández

11/06/16

Libros v/s Películas #32 - Yo antes de ti

Es este nuevo Libros v/s Películas comentaremos sobre la película Yo antes de ti, basada en el aclamado bestseller de Jojo Moyes. La película se estrenó en junio de este año y se convirtió en un éxito de taquilla. Protagonizada por Emilia Clarke (“Game of Thrones”) y Sam Claflin (la saga de “Los juegos del Hambre”), bajo la dirección de la debutante Thea Sharrock.
[Sinopsis] A menudo, encuentras el amor donde menos lo esperas. A veces te lleva hacia donde nunca esperaste ir… Louisa “Lou” Clark (Clarke) vive en un pintoresco pueblo campestre de Inglaterra. Sin una dirección clara para su vida, la excéntrica y creativa joven de 26 años va de un trabajo a otro para ayudar a su muy unida familia a llegar a fin de mes. Sin embargo, su actitud generalmente alegre será puesta a prueba cuando se encuentre frente a su más reciente desafío laboral. Al comenzar a trabajar en el “castillo” del lugar, se convierte en cuidadora y compañera de Will Traynor (Claflin), un joven y adinerado banquero que quedó en silla de ruedas por culpa de un accidente sucedido dos años atrás, y cuyo mundo cambió dramáticamente en un abrir y cerrar de ojos. Ya no es el alma aventurera que supo ser, y el hoy cínico Will se ha rendido. Hasta que Lou decide demostrarle que vale la pena vivir la vida. Lou y Will se embarcarán en una serie de aventuras, obtendrán de ellas más de lo que esperaban y sus vidas –y corazones- cambiarán de maneras en las que ninguno de los dos podrían haber imaginado.

¿Les gustó la adaptación? ¿Qué les parecieron los personajes? ¿Vieron la película? Después de ver la película ¿quedaron con ganas de leer el libro?¿Leyeron el libro?



Aquí les dejo una foto del libro junto al Blu Ray de la película, ambos disponibles en nuestro país. ¿Conocen la historia?¿Leyeron el libro? ¿Cuál es mejor: El libro o la película? ¿Qué les pareció la adaptación? ¿Creen que son un complemento? son algunas de las preguntas que me gustaría que compartiéramos para generar un debate en torno a este libro y su respectiva adaptación.

Trailer


Libros v/s Películas #32 - Yo antes de ti

4/11/16

¡Nuevo trailer de ‪#‎AnimalesFantásticos‬ Y Dónde Encontrarlos! / Gran estreno 17 de noviembre

Aun faltan varios meses para el gran estreno de Animales fantásticos y donde encontrarlos, la película que trae de regreso el maravilloso mundo de Harry Potter. Estamos seguros que muchos están contando los días para el 17 de noviembre. Este fin de semana Warner Bros. Pictures compartió un nuevo adelanto ¡muuuuy bueno! Acá se los dejamos....


A continuación les dejamos el afiche de la película, la sinopsis oficial de la historia y el nuevo y espectacular trailer ¡No se lo pierdan!

Afiche

Sinopsis
Adaptación del libro "Animales fantásticos y donde encontrarlos" de J.K Rowling ambientado en el mundo del famoso aprendiz de mago Harry Potter. La historia la protagonizará Newt Scamander, autor ficticio de la novela y se remontará 70 años antes de 'Harry Potter y la piedra filosofal'. Se trata del libro que los alumnos aprendices de mago de Hogwarts de tercer año utilizan para la asignatura de Cuidado de criaturas mágicas impartida por Rubeus Hagrid. Un extenso manual en el que están clasificados las diferentes bestias y criaturas mágicas que habitan en el mundo mágico. En él ,quedan por tanto registradas y descritas 75 especies mágicas encontradas alrededor del mundo, una información que Scamander recogió a lo largo de muchos años durante sus viajes por los cinco continentes. Warner Bros. Entertainment, encargada de llevar los libros del joven mago al cine, vuelve a introducirse junto a la autora J.K Rowling en otro mágico proyecto, una película que no predecerá ni continuará la historia de Harry Potter, pero que sí se ambientará en su mundo para contar esta vez, las aventuras de Newt Scamander.

Nuevo trailer


ESTRENO EN CHILE JUEVES 17 DE NOVIEMBRE

Redes sociales

Más visto

Ya en cines

Ya en cines
Crónicas de un affair

Síguenos en Facebook

Formulario de contacto

Nombre

Correo electrónico *

Mensaje *

index